Tag: Susanne Holte

Peace, love & good design

I 30 år har passion været drivkraften hos BLÅ STATION. De kreative kræfter bag den internationale designvirksomhed løber ikke efter trends – de skaber deres egne. Jubilæet fejres med nye markante møbler, der demonstrerer både mod og innovativt overskud.

1-Ahus_blaa-station

ÅHUS stolen er designet af Outofstock for BLÅ STATION. Den tilbagelænede stol er udviklet i forbindelse med BLÅ STATIONs 30 års jubilæum i år. Priser fra 8.145, kr.

Målet har altid været at gøre en forskel – at udvikle nyskabende og funktionelle møbler til det offentlige rum – møbler med både pondus og attitude. Sådan har det været, siden Börge Lindau for 30 år siden gav efter for sin lyst til at designe og producere stole, borde og bænke, som formmæssigt sprængte de vedtagne rammer, og hvor funktion og form var ligeværdige størrelser. Børge Lindau ville ikke blot udvikle møbler i grænselandet mellem design og kunst, han ville også gøre det på en etisk og miljømæssig forsvarlig måde. BLÅ STATION blev således synonym med nye standarder – og sådan er det stadig tre årtier efter, at den første møbelserie, med navnet OBLADO, blev lanceret. BLÅ STATION er siden blevet overtaget af næste generation, Mimi og Johan Lindau, som sammen med nye innovative designere holder liv i visionen om at udfordre materialerne, og lade form og funktion gå i kreativ dialog.

 

ÅHUS – jubilæumsstol med pondus Intet jubilæum uden en jubilæumsstol. BLÅ STATION har, i samspil med designerkvartetten Outofstock, skabt ÅHUS stolen – en stol, som kondenserer alt det, den innovative designvirksomhed har stået for gennem 30 år: design med humor uden der er gået på kompromis med funktionen. Og lige så vigtigt: design, der kombinerer det overraskende med det velkendte. Outofstock fortolket på BLÅ STATIONs værdier, og har med ÅHUS designet en komfortabel og kompakt loungestol, som matcher både moderne og klassiske miljøer. Her er formmæssigt skåret ind til benet – sæde, ryg og stel står grafisk stærkt. What you see is what you get. Et integreret bord ved det ene armlæn føjer ny funktion til stolen – et designmæssigt greb, der tilfører en overraskende, dynamisk asymmetri.

2B-Unit_blaa-station

Ekstrem lethed, fleksibilitet og funktionalitet kendetegner UNIT, en ny serie modulmøbler, designet af Tomoyuki Matsuoka for BLÅ STATION. Priser fra 7.465 kr. pr. enhed.

 

UNIT – tilbagelænet og svævende fleksibilitet Det tilbagelænede udtryk genfindes i en anden nyhed fra BLÅ STATION, men her holder lighederne også op. UNIT, tegntet af den japanske designer Tomoyuki Matsuoka, er et modulmøbel med stor funktionalitet og fleksibilitet, skabt til offentlige rum, hvor arkitektur og indretning skal korrespondere. UNIT består af en serie siddeelementer, puffer og borde, som kan linkes sammen på kryds og tværs – i lange forløb eller i ”landskaber”. Der er reelt tale om et arkitektonisk værktøj med flere funktionsmuligheder. Elementerne udstråler, i kraft af deres horisontale linjer, en svævende lethed, som underbygges af et superslankt stel og et ekstremt let polster. Associationerne til et flyvende tæppe ligger lige for. Sæde og ryg er karakteriseret af et stringent grid, der går i dialog med en række velkendte arkitektoniske strukturer. UNIT giver optimale muligheder for at skabe individuelle miljøer – både ved at mikse de forskellige moduler, lege med de vertikale og horisontale linjer, og blande farver og tekstiler. Endelig kan der føjes nye visuelle oplevelser til ved at veksle mellem hyndernes diagonale og rektangulære grids.

 

3-Puff_blaa-station

Funktionelle, mobile og skulpturelle. De nye puffer; PUCCA fra BLÅ STATION, designet af Stefan Borselius, kan indgå i et organisk møbellandskab i store rum eller anvendes som fodskamler til f.eks. OPPO stolen. Priser fra 3.495 kr.

PUCCA – organiske former i bevægelse Designeren Stefan Borselius har, med afsæt i sin organisk formede stol OPPO, udviklet en serie puffer og fodskamler for BLÅ STATION. PUCCA-kollektionen, der består af puffer i tre forskellige størrelser og former, er skabt til bevægelse. Hele ideen er mobilitet og imødekommenhed. Formerne er organiske og venlige – der er noget næsten menneskeligt over dem. Afhængig af størrelse, kan PUCCA anvendes som enten fodskammel til OPPO stolen, eller fungere i deres egen ret som dekorative og skulpturelle siddepladser. Pufferne er forsynet med praktiske metalringe, som gør dem mobile og lette at omplacere.

 

4-Honken_blaa-station

Alt er inden for rækkevidde i den re-designede HONKEN stol, HONKEN Workstation, hvor der kan kobles bordplader, opbevaringskassette, strømudtag og fodskammel til. Bag designet står Thomas Bernstrand + Lindau & Borselius. Priser fra 12.585 kr.

HONKEN – Den ultimative arbejdsstation Først var det en meget rummelig og generøs stol for to, som er glade for hinanden. Siden har designerne Thomas Bernstrand + Lindau & Borselius videreudviklet HONKEN stolen, så den nu kan præsenteres som den ultimative arbejdsstation. Designerne har skabt en række features, som kan kobles på stolen: et sidebord, et opbevaringsmodul, en arbejdsplade til f.eks. en labtop, udtag til el samt en fodskammel – elementer, der gør det muligt, at indrette sit eget private univers, hvorfra man både kan arbejde og smide benene op og slappe af. Funktionaliteten i HONKEN Workstation er ikke blevet til på bekostning af stolens æstetiske kvaliteter. Størrelsen til trods, fremstår den forholdsvis let i kraft af såvel form som materialevalg. Kombinationen af træ, tekstil og stål skaber et taktilt og moderne udtryk. Inspirationskilden er det ikoniske ishockeymål, som her er lagt ned og forsynet med fire træben. Det er netop stolens transparente net-struktur og det organisk formede stålstel, der, sammen med en slank ryg- og sædehynde, føjer lethed til designet. HONKEN Workstation er velegnet til skoler, universiteter, biblioteker, hoteller, kontorer og arbejdspladser af enhver art.

 

Kapitel2 – Den danske forbindelse Alle nyhederne, samt det store bagkatalog fra BLÅ STATION, er tilgængelige i Danmark, hvor Rasmus Gyberg og Christian Skriver fra Kapitel2 repræsenterer de unikke møbler. De to designentusiaster, der også repræsenterer belysningsvirksomheden Zero og det innovative akustiksystem fra BAUX, deler i høj grad passionen for funktionelle og unikke møbler med BLÅ STATION, og det er på kort tid lykkedes Kapitel2, at skabe fornyet interesse for den helt unikke møbelkollektion blandt arkitekter, indretningsarkitekter og bygherrer i Danmark.

Made In Denmark – finalen

Susanne Holte er en af tre eksperter, som skal finde en vinder i ”Made in Denmark”-finalen, som sendes på DR1 tirsdag den 12. maj. Med sig har hun designeren Erik Bagger (TV) og designer og arkitekt Kasper Rønn (th). Foto: Sille Serup

Text: Susanne Holte

Igennem de seneste syv uger har man på DR1 kunnet følge syv passionerede kunsthåndværkere, få et indblik i deres arbejdsmetoder og se, hvordan de har håndteret nye udfordringer og materialer. De er gået på opdagelse i hinandens værksteder og dystet på kreativitet og håndværksmæssig kunnen, og hver uge er der blevet kåret en ugevinder. Nu er tiden så inde til den store finale tirsdag den 12.maj. På to dage skal kunsthåndværkerne producere et værk, som, ud over deres eget materiale, også integrerer et af de andres materialer. Som et ekstra benspænd får de et tema, som de skal fortolke og forløse på original vis.

De færdige værker skal så præsenteres for et dommerpanel, som skal finde frem til den endelige vinder af ”Made in Denmark”.

Den svære opgave er lagt i hænderne på tre eksperter: den erfarne designer Erik Bagger, der af mange vil være kendt for sine glas, Kasper Rønn fra NORM Architects, der er en af tidens dygtigste unge designere, samt journalisten Susanne Holte, der gennem en årrække har skrevet om arkitektur og design i blandt andet Bo Bedre, Design from Scandinavia, Living Design og Byggeplads.dk

Susanne Holte skal bruge sit professionelle øje og sin indsigt i dansk design og kunsthåndværk, til at finde frem til den kunsthåndværker, der løser opgaven mest overbevisende.

Finalen er optaget på designhøjskolen Engelsholm ved Vejle. Her, i naturskønne omgivelser, skal keramikeren Nina, smykkekunstneren Marika, arkitekt og papirkunstner Louise, glaspusteren Mikkel, træmanden Kasper, smeden Charlotte og Claus, der arbejder i læder, dyste om æren.

De syv finaledeltagere i Made In Denmark dyster på kreativitet og håndværksmæssig snilde tirsdag den 12. maj kl 21.45 på DR1. Foto: Sille Serup.

Møblet i midten

 

Glider sofa designet af Ron Arad for italienske Moroso. www.moroso.it

Ligesom Solen er universets midtpunkt, har sofaen gennem tiderne været en central størrelse i stuens indretning. Det er det møbel, som samler, lyser op og tiltrækker sig maksimum opmærksomhed. Sofaen er en vigtig stilmarkør, der ikke blot skal fange øjet, men også skal byde sig til med funktion og komfort.

Text: Susanne Holte

Alene størrelsen aftvinger respekt. De fleste sofaer har en volumen, der gør netop dette møbel til en magtfaktor i hjemmet, og selvom indretningen af vore stuer – i takt med nye familiemønstre og ikke mindst ændrede medievaner – er under hastig forandring, så spiller sofaen stadig en væsentlig rolle som et samlende indretningselement. Trods den høje status er sofaen dog under pres og  mange tager netop i disse år afsked med de helt store flydere. Familiesofaen, som vi kender den, har nemlig fået sværere ved at samle netop familien. En af forklaringerne er, som nævnt, ændrede medievaner. Vi sidder ikke så ofte synkront foran TV’et og kigger på de samme programmer. I stedet er hver enkelt optaget af deres eget underholdningsunivers på tablets, smartphones og spillekonsoller – et mønster, der har banet vejen for mindre siddemøbler i skikkelse af små afskærmede sofaer med høje rygge, som inviterer indenfor til lidt privatliv uden at man helt slipper samværet.

Et andet nyt bidrag til indretningen er de små skulpturelle sofaer med referencer til 50’ernes organiske design, som var dimensioneret til datidens trange boliger, og som nu matcher en aktuel bevægelse hen mod mindre rum. Det betyder mange relanceringer af glemte designs fra dengang, men også nye bud indenfor en stilretning, der signalerer retro-tryghed.

Selvom flere lægger lidt afstand til den store dominerende sofa, der gennem mange år har været både forkætret og elsket – mange af modernismens arkitekter og designere foragtede den fordi den stod som et symbol på det borgerlige – så er den luksuriøse og komfortable sofa på ingen måde ude af billedet. Den er måske krympet lidt, men den byder sig stadig til med plads til afslapning i bløde puder og varme materialer.

De små fikse sofaer, der ikke optager så megen plads i stuen, er populære. Et smukt eksempel på den trend er Rodolfo Dordoni’s ”Aston” sofa for italienske Minotti, her vist med dobbeltpuf. Prisen med det viste stof, ”Hunt” er 39.725,- kr. Puffen koster 18.790,- kr.. www.minotti.com, www.sibast.com

Svenske Källemo tør gå linen ud når det gælder ekspressivt design. En af husets tilbagevendende designere er Anna Kraitz, der har lavet en canape-variant til sin ”Beatrix” kollektion. Prisen er henholdsvis 21.500,- kr. for den korte model og 22.450,- kr. for den lange med uldstoffet Remix fra Kvadrat. ”Beatrix findes også som sofa og lænestol.   www.kallemo.se , www.agneta.dk

Bow sofa designet af designerdupen Andressen & Voll for Erik Jørgensen.Erik Jørgensen.

Den er helt sin egen: Khodi Feiz’ ”Bras” sofa for Artifort. Den har blot været på markedet et lille år, men har allerede fået stor opmærksomhed. Her ses sofaen i en dyb aubergine farve – en farve, der hitter lige nu. Priserne starter ved 21.250,- kr. Ottomanen koster fra 5.950,- kr. www.artifort.com , www.witehauz.com

Superenkel og alligevel indbydende: ”Vico” sofaen fra Cassina er designet af allesteds nærværende Jaime Hayon. Den findes som armstol, 2-personers og 3-personers sofa.  Priser fra 37.945,- kr. i stof og 54.685,- kr. i læder. www.cassina.com , www.paustian.dk

”Edge” sofaen fra Wendelbo er næste generation af flydesofaer, der fortsat har fokus på lounge-stemningen, men også et eksempel på et let og svævende design, skabt af af Lars Wendelbo. Viste opstilling koster 32.333,- kr. www.wendelbo.dk

Den svenske designer Monica Förster har i samarbejde med møbelproducenten Erik Jørgensen skabt ”Savannah” sofaen, der har en solid trækonstruktion omsluttet af tykt kernelæder, håndsyede sædepuder og god siddekomfort. Endnu ikke prissat.  www.erik-joergensen.dk

Uformel hygge og en skøn farvepalet. Paola Navone’s ”Nest” sofa for Ercol er en indbydende rede. Sofaen, der har træramme og polster i fire tekstilkombinationer, rummer tre personer. Den er netop præsenteret på den store internationale møbelmesse i Milano og endnu ikke prissat.  www.ercol.com

“Lario” fra italienske Flexform er designet af Antonio Citterio. www.flexform.com , www.casashop.dk

”Fly” sofaen, designet af Space Copenhagen for &tradition – her polstret med en smuk blå velour og stel i en mørk olieret eg. Priser er 29.995,- kr. www.andtradition.com

Hos den danske møbelproducent Getama kan man ikke få armene ned af begejstring. Her har man nemlig fået tilladelse til at producere Hans J. Wegners smukke bænk ”GE1935”, som Wegner slog de første streger til i 1948. Den modernistiske sofa har stel i eg og sæde og ryg i valnød. Pris 14.900,- kr. www.getama.dk

Fra det enkle japanske digt til den enkle sofa ”Haiku”, designet af GamFratesi for Fredericia Furniture . Sofaen er nu kommet i en low-back version og får hermed et helt anderledes og uformelt udtryk. Her vist i en 3-personers udgave med tekstilet ”Harald” fra Kvadrat i kombination med ”Criss” fra Gabriel. Prisen er 35.756,- kr. www.fredericia.com

”Halo” sofasystemet, designet af Skrivo for danske Softline, bygger på sammensætningen af forskellige rygstøtteelementer, som giver mulighed for varierende opstillinger fra en enkeltsædet lænestol til en trepersoners sofa. Sofaen koster 14.880,- kr. www.softline.dk

“Honken” sofa fra Blå Station.

Inno er en af de fineste eksponenter for finsk møbeldesign. Se blot på Harri Korhonen’s enkle sofa ”Box”, der står som en statue i rummet. Priser fra 20.800,- kr. www.inno.fi , www.agneta.dk

Jens Juul Eilersen er den kreative kraft bag den nye ”Jazz” sofa fra Eilersen. Der er lagt vægt på et imødekommende udtryk med bløde puder med duntop. Viste model koster 25.841,- kr. www.eilersen.eu

Kameleonen blandt sofaer kalder designeren Gerard van den Berg sin ”Kris” sofa for hollandske Label. Der er tale om en rigtig hyggesofa . 3-personers i tekstil som vist uden puder koster fra 18.399,- kr. Puderne koster 4.320,- kr. www.label.nl , www.agneta.dk

Sofaen, ottomanen, divanen er i sit udgangspunkt et møbel beregnet til to eller flere personer. Den er inspireret af blandt andre tyrkiske siddemøbler, der bestod af stablede tæpper eller tæppedækkede madrasser. Den kom til Europa i 1700-tallet i skikkelse af et let træstel med polster og betræk. Sofaen voksede sig større op gennem 1800-tallet og kom siden til at indgå i borgerskabets indretning, hvor den indtog den ”fine” stue. Sofaen har skiftet karakter gennem tiden og har designmæssigt været både en innovativ udfordring og en sten i skoen. En af de designere, der virkelig tog afstand fra dette ”borgerlige symbol” var Le Corbusier, der ironisk nok er mesteren bag den ikoniske sofaserie LC2 og LC3, der bygger på skitser helt tilbage fra 1928 og som stadig produceres af den italienske møbelproducent Cassina. Sofaen består af løse hynder fastholdt i en stålramme. Han gør en dyd ud af nødvendigheden og gør stellet/rammen synlig. En idé som mange af modernismens designere tog til sig. 

Italienske Piero Lissoni har tegnet et hav af sofaer – også den nye enkle ”Lipp sofa for Living Divani. Priser fra 47.190,- kr. www.firorinitrading.dk

Den danske designer Charlotte Höncke kan noget med sofaer. Lige nu er hun aktuel med sofaen ”Smilla” for Ilva. Skrå armlæn og skarpe kanter i tofarvet betræk – mørkt og quiltet på ydersiden og lyst og glat på indersiden. Pris 7.999,- kr. www.ilva.dk

Blandt nyhederne fra Gubi dette forår er denne ”Modern Line” sofa, designet af Greta M. Grossman tilbage i 1949. Stram minimalisme, der lanceres i tre størrelser: 2-, 3-, og 4-personers fra 17.995,- kr. www.gubi.com

Det nyetablerede danske møbelbrand Woud har blandt andre ”Nakki” sofaen i deres kollektion,. Den er designet af Mika Tolvanen og er her vist i en af sæsonens topaktuelle farver. Priser fra 13.995,- kr. www.woud.dk

Ole Wanscher’s signaturdesign er utvivlsomt den sofistikerede ”Colonial Chair”. Nu genintroducerer Carl Hansen & Søn seriens øvrige klassiske designs, blandt andre ”Colonial” sofaen fra 1964. Den fås i en række træsorter: valnød, kirsebær, eg og mahogni enten som lakeret, sæbe- eller oliebehandlet overflade. Hynder med læder eller tekstil. Priser fra 21.024,- kr. www.carlhansen.com

Der er nyt hos Gubi, men også opdateringer af kendte modeller, som for eksempel ”Paradiset” sofaen, tegnet af Kerstin H. Holmquist i 1956. Sofaen er på vej i Broderie Le Rocher-tekstil, skabt af Pierre Frey. Prisen er ca. 80.000,- kr. www.gubi.com

“Pianoalto” fra italienske Zanotta. www.hultmann.dk

Den har svulmende former, men fremstår alligevel ret stringent. ”Swell” sofaen, designet af svenske Jonas Wagell for Normann-Copenhagen er både hipster og hyggelig. Den kan erhverves til 21.999,- kr.  for en trepersoners udgave med tekstil fra Gabriel. www.normann-copenhagen.com

“Undercover” sofa fra Zanotta. www.zanotta.com , www.hultmann.dk

Det er svært ikke at blive begejstret for denne utraditionelle rattansofa, designet af den japanske kunstner Hiroomi Tahara for Yamakawa Rattan. Sofaen blev afsløret på den nyligt afholdte møbelmesse i Milano og er derfor ikke prissat. Foto: Lorenzo Nencioni. www.yamakawa-rattan.com

Tidens spejl

Spejle kan sagtens bruges som kunstneriske statements. Se blot Noé Duchaufour-Lawrence’ ekspressive ”Sugar Mirror” fra franske Robba Edition.  Spejlet ligner næsten et pixileret vandfald. Pris ca. 20.000,-  kroner på www.shop.robbaedition.com

Spejlet har en fascinationskraft, som har trukket i os som månen i oceanerne siden vi for mange hundrede år siden fandt en todimensionel version af os selv i blankpolerede sten og metaller. De magiske spejlinger har været forbundet med både hekseri og guddommelighed, med visdom og forfængelighed. De har givet anledning til store eksistentielle overvejelser og været kimen til myter og stor litteratur. I dag er spejlet først og fremmest et naturligt element i indretningen. Og lige nu er de store, dekorative helkropsspejle et vigtigt bidrag når den gode stil skal defineres.

Text: Susanne Holte

Er det sandheden, der åbenbares når man spejler sig? Spørgsmålet har sikkert meldt sig hos de mennesker, der i forhistorien fik øje på deres ansigt i  vandspejlet. Mange har sikkert troet de så en fremmed. Senere har spejlingerne givet næring til dobbeltgængerteorier og eksistentielle diskussioner om det unikke individ – en idé, der blev rendyrket i 1800-tallets romantik. Uanset hvilke tanker man gør sig når man konfronteres med sit eget spejlbillede, er det kun et udsnit af virkeligheden, der bliver gjort tilgængelig.

De første spejle var meget små og fremstillet af poleret sten eller metaller som bronze, sølv og guld. Senere udvikledes en teknik, hvor man fandt ud af at hælde varmt metal ud over flade stykker glas. I middelalderen var spejle meget små og kostbare og derfor kun tilgængelige for velhavere. Først i løbet af det 16. århundrede begyndte man i Venedig at producere noget, der kunne minde om vores moderne spejle. Teknikken kommer til Frankrig, hvor solkongen åbner en spejlfabrik, der fremstiller meget store spejle – som det for eksempel ses i Versailles berømte spejlsal. I 17-hundredetallet breder tendensen med store spejle sig ud over Europa, hvor de blev hængt op på vægfelter mellem vinduer og dørpartier. Efterhånden som teknikkerne blev forfinede blev spejlene større og større og spejlene rykkede ind i stuerne hos det bedre borgerskab. Spejlets status som møbel blev dog nedtonet op gennem 19-hundredetallet, hvor det blev forvist til soveværelset, badeværelset eller entreen. Her står det stadig og gør gavn, men det er lige så stille på vej ind i stuerne igen – og i takt med at spejlet bliver stuerent investeres der også mere på den innovative konto. Spejlet anno 2015 er igen et møbel, der matcher ideen om det individuelle individ.

Israelsk fødte Ron Gilad har føjet en pæn portion humor til sin kollektion af utraditionelle spejle for Dilmos. Her får man ikke blot øje på sig selv. Der bliver også fortalt en lille historie. Gilad leger med skalaer og kulturelle referencer og hans designs sælges ofte i begrænsede oplag. Priser og info hos www.dilmos.com

Design By Us har skabt en kollektion af asymmetriske spejle, der helt i tidens ånd har fået navnet ”Ego”. Polerede kanter og ramme af  massiv egetræ og lædersnor med messingophæng. Prisen på ”Ego XL” er 4.990,- kroner. www.casanovafurniture.dk , www.design-by-us.dk

Den franske designer og kunstner Benjamin Graindorge giver os et kig ind i himmelen med sine ”Mirage” spejle, der vel falder ind under kategorien kunst og som kan erhverves via galleriet Ymer & Malta. Pris ved forespørgsel.  www.benjamingraindorge.fr  www.ymeretmalta.com

Spejle er det helt store hit i indretningen og de fås i mange materialer og former. Her et stringent bud fra Ilva. Spejlet med det stilrene udtryk hedder ”Iron” og har sort metalstel. Prisen er 1.499,- kroner. www.ilva.dk

Stærke grafiske linjer: ”Kaschkasch” gulvspejlet fra Menu passer perfekt ind i moderne storbyindretning. Designet af den tyske designerduo Kaschkasch Cologne alias Florian Kallus og Sebastian Schneider. Fås i sort, hvid eller mosgrøn til 1.995,- kroner. www.menu.as

”Metro” er et praktisk entrémøbel med plads til sko og overtøj. Smarte detaljer  som nøgleknager og spejl. Fås i flere farver hos BoConcept. Pris 4.990,- kroner. www.boconcept.com

Svenske Märten Claesson har tegnet dette meget skandinaviske spejl for Swedese. ”Mira” er et elegant gulvspejl med et stramt udtryk. Fås i hvid lak og eg. Prisen er 6.417,- kroner hos Casanova. www.casanovafurniture.dk , www.swedese.com

”Knapper” er et superenkelt gulvspejl med kroge og bøjlestang som føjer ekstra funktion til det praktiske møbel, der gør det nemt at holde orden på jakker, smykker og taske på samme sted. Indgår i Ikea’s kollektion. Prisen er 369,- kroner. www.ikea.com

 ”Push” er spejlfunktion, hylde og garderobe i ét og samme træk. Traditionel stationær opbevaring er her nytænkt på langs og tværs i et fleksibelt garderobemøbel i eg. Designet af Stine Hedelund for Trip Trap. Pris 3.995,- kroner. www.triptrap.dk

Der er elementer fra Shaker-stilen i ”Iona Cheval” spejlet fra engelske Pinchdesign. Spejl og skuffemøbel i ét. Prisen er ca. 20.000,- kroner  på www.pinchdesign.com

I disse Fifty Shades Of Grey-tider kunne ”Ultrafragola” spejlet i organisk formet akryl og pink neonlys måske være et indretningselement til soveværelset. Det er den helt store italienske designer Ettore Sottsass Jr der har designet spejlet, som har været i produktion siden 1970 hos Poltronova. www.poltronova.it

”Righello” spejlet fra italienske Tonelli er designet af Emilio Nanni, der har givet sit spejl en ekstra funktion:  her kan man holde styr på højden uden at lave mærker i dørkarmen. Se mere på www.tonellidesign.com

”Transience” spejlkollektionen er skabt af Lex Pott & David Derksen for Transnatural. Designerne har ladet sig inspirere af den måde gamle spejle patinerer på når de over tid påvirkes af ilt og vand. Her er processen styret og gradueret så der opstår et geometrisk mønster. Fås i flere størrelser og formater. Priser fra 6.938 til 14.681 afhængig af størrelse. www.pleasewaittobeseated.dk

Vipp udvider sit sortiment. Blandt andet med et elegant spejl fremstillet i hvid pulverlakeret aluminium som omkranser et 8 mm vådrumssikret glas. Fås i tre størrelser og sælges fra Vipp Flagship Store i København med forsendelse over hele verden. Priser fra 4.500,- kroner – 6.500,- kroner.  www.vipp.com

Sig navnet!

Say O er navnet på en helt ny stolekollektion med et markant grafisk udtryk. Stolene har ikke blot en stærk O-faktor – de har, i kraft af et enkelt og stilsikkert, skandinaviske formsprog, også et iboende klassikerpotentiale.

Text: Susanne Holte

Udeladelsens kunst bidrager ofte med nye skulpturelle kvaliteter. Ligesom pausen i fortællingen sætter det talte ord i relief, føjer fraværet af materiale i et kunstværk eller et design nye ekspressive dimensioner til helheden. Sådan er det også med Say O stolen, der er det første produkt, designet af den norske designgruppe KnudsenBergHindenes til den danske designvirksomhed Say O.

Say O stolen, der netop nu lanceres på det europæiske marked, er det første af en stribe produkter fra Say O, og virksomheden, der producerer og sælger møbler til både kontrakt- og detailmarkedet, har allerede høstet stor anerkendelse for det innovative design på de store internationale designmesser.

Stolen, der er fremstillet i det revolutionerende 3D-finer, lægger sig med sit stringente og organiske formsprog i naturlig forlængelse af den skandinaviske designtradition – en tradition, hvor form og funktion er ligeværdige størrelser og hvor æstetik og nødvendighed går op i en højere enhed.

Designerne KnudsenBergHindenes, der alle er uddannet designere fra Bergen Kunst- og Designskole, har på smukkeste vis udnyttet 3D-teknologien, der giver mulighed for at koble organiske former med et slankt udtryk uden at gå på kompromis med styrken.

Der er tænkt ergonomi og komfort, og Say O stolen klarer, trods sin slanke skal på blot 6,5 mm, alle styrketests med optimale resultater. Forklaringen er, at 3D-fineret presses ekstremt hårdt ved hjælp af en kostbar og patenteret teknologi, som netop giver designerne mulighed for at gå helt til grænsen for, hvad man normalt kan gøre med træ.

Den kompromisløse tilgang til Say O-projektet, har resulteret i en superlet og stabelbar stol, fremstillet af gedigne materialer: Skallerne er indtil videre presset i en knivskåret askefiner samt i bøge- og egefiner – egetræsudgaven fås i en hvidpigmenteret, en natur og en mørkbejdset variant. Dertil kommer en stribe lakerede overflader i standardfarverne sort, hvid, antracit, grøn, blå og gul. Say O har arbejdet målrettet på at finde frem til en lak med så mat en overflade som muligt- uden at gå på kompromis med slidstyrken.

Det lette stel, der er tilvirket med miljørigtig Krom 3 fås i tre varianter: med henholdsvis fire hjørneplacerede ben, slædestel samt et mere centerplaceret stel med skråtstillede ben. De to førstnævnte modeller er stabelbare.

Det markante, grafiske designbag Say O-kollektionen er skabt af den norske designergruppe KnudsenBergHindenes.

Se mere på www.sayo.dk

Crossover

Stol møder bord og et helt nyt møbel opstår. Nye møbelkoncepter fødes, grænser opløses og stilsammenstød resulterer i hybridmøbler med flere funktioner samlet i et udtryk. Der mikses og matches på livet løs.

 

Bordet ”Dot” , der giver associationer til en gammeldags trillebør, er designet af Lera Moiseeva for Casamania. For designeren har omdrejningspunktet dog ikke været have-eller landbrugsredskaber, men snarere begrebet transformation. Det ellers så statiske bord bliver i Moiseeva’s fortolkning meget dynamisk. www.casamania.it

Text: Susanne Holte

Konventionerne sættes til vægs og vanetænkningen får et stød for boven når møbeldesignerne for øjeblikket ryster posen med velkendte komponenter for siden at samle dem til helt nye møbeltyper. Der er tale om hybrider, møbler, der er både og –  hverken eller, og alt og intet.

Indenfor biologien og zoologien er hybrider et velkendt begreb: der er ganske enkelt tale om afkom af forældre fra hver sin population og med hver deres genetiske egenskaber. Resultatet er ofte afkom med større modstandskraft – tænk bare på muldyret, der er en krydsning mellem en hest og et æsel, og som i mange lande er det foretrukne transportdyr på grund af sin store styrke. Fra planteriget finder man stribevis af hybrider lige fra roser over kaffe til bananer. I bilbranchen er hybrid ligefrem blevet et varmt og aktuel bonusbegreb med appel til miljøbevidste forbrugere. Blandt musikelskere arbejder man med betegnelsen ”crossover” som betegnelse for musik, som favner flere genre, og som rummer en vis improvisation.

Improvisationen er i høj grad i spil, når det drejer sig om de aktuelle hybriddesigns, som sammenstiller elementer med forskellig funktion, differentierede materialer, mangfoldige farver og modstridende former. Stilen overrasker og spiller i vid udstrækning også på humoren. Der er til dels tale om sammenstød, som når gammel og nyt porcelæn mødes eller tæppet komponeres af en moderne og en traditionel halvdel, men der er også flere eksempler på bløde og naturlige koblinger, som eksempelvis en række siddemøbler med integrerede borde eller lamper.

”N=N05 Bridges for Islands” er det lidt kryptiske navn på denne polstrede stol, designet af Nichetto=Nendo for Casamania. Stolen er en del af et større system, der kan komponeres til sofaarrangementer. www.casamania.it

Den kunstneriske baggrund skinner tydeligt igennem, når den belgiske designer/kunstner-duo Fien Muller og Hannes Van Severen alias  Muller Van Severen, skaber deres multifunktionelle møbler. Sammenstillingen af stol, reol lampe fremstår som en skulpturel enhed med stærke grafiske kvaliteter.  www.mullervanseveren.be

”Bedside cabinet and dress boy” fra skabsserien ”Teca” er designeren Alfredo Häberli’s bud på et praktisk crossover-møbel, hvor man kan hænge og opbevare et sæt tøj samt diverse løsøre. Systemet kendes bedst fra hoteller, men vinder nu også indpas i hjemlige soveværelser. Møblet indgår i Quodes’ kollektion. www.quodes.com

Asymmetri er temaet for ”Gemini” møblerne, designet af UNStudio – Ben van Berkel for Artifort. Den dynamiske form giver mulighed for at variere siddestilling. Sættes stolene i grupper opstår nye spændende former og udtryk. www.artifort.com

”Here & There”  kombinerer stol og bænk og der leges stilmæssigt med modernitet og tradition. Man genkender Windsorstolen sat sammen med en moderne bænk. Møblet, der er fra designvirksomheden Why Not Bespoke, er fremstillet i et begrænset antal på 25. www.whynotbespoke.com

”Rondó” er noget så specielt som en cirkulær rumdeler. Den minder både om et tæppe og et bord – eller en moderne højtaler. Der er tale om et system, fremstillet af lydabsorberende paneler, designet af Denis Guidone for D3CO. ”Rondó” kan også hænges fra loftet. www.d3co.it

”Imboh” stolen er et bæredygtigt samle-selv møbel designet af  den italienske designer Joe Velluto (JVLT) for Designbottega. Der er i princippet tale om en traditionel puf som kan suppleres med ryg- og armlæn samt et lille bord. www.jvlt.it

Det kræver mod at kaste sig ud i nyfortolkninger af gamle klassikere. Det mod har designeren Hella Jongerius udvist ved at pille ved Alvar Aalto’s Armchair 400 og 401 fra 1933. Resultatet er en supermoderne stol, hvor der er leget med farver og tekstiler. Det var Aalto, der udviklede den 2-dimensionelle lamineringsteknik, hvor man limer strimler af træ sammen og formpresser det imens limen hærder. Han kunne således tvinge træet til at antage organiske former uden at gå på kompromis med træets styrke. Stolen produceres af finske Artek. Pris: 18.330,- kroner hos den danske distributør Paustian. www.artek.fi , www.paustian.dk

Et af Nanna Ditzels seneste designs er sofabordet ”Mondial”, som hun skabte i 2000 og som i dag er i produktion hos Getama. Det fås i eg, ask, bøg eller valnød med op til fire cirkulære udtræksplader. Pris ved henvendelse. www.getama.dk

Spanske Patricia Urquiola har gennem en årrække været et stort navn hos den italiensk møbelproducent Moroso, hvor hendes ekspressive designs får vinger at flyve på. På seneste messe i Milano kunne Moroso endnu engang fremvise en stribe designs af den populære designer; blandt andre  ”Love Me (Tender)” kollektionen, der består af en række sofamoduler, som kan mikses og matches. Møblerne er betrukket med et helt nyt jersey-tekstil udviklet i samarbejde med danske Kvadrat. www.moroso.it , www.interstudio.dk

Fragile

Glas er et stærkt tema netop nu. En af bidragyderne til dette tema er Joe Cariati, designer og glasmager fra Los Angeles, som vækker begejstring med sin mundblæste glaskollektion.  Et af de seneste bud er ”Angelic Collection” – en stribe elegante karafler i en smuk ekspressiv farvepalet.  www.joecariati.com

….denne side op. Vi kender formuleringen fra diverse emballager, der beskytter sarte og eksklusive ting og sager. Begrebet er internationalt og vi ved instinktivt, at vi skal fare med lempe. Det skrøbelige, florlette og transparente er også et tema i indretningen – som et kærkomment modstykke til alt det naturlige og robuste. Handle with care!

Text: Susanne Holte

Der er ord og begreber, som på trods af deres udenlandske oprindelse, er gledet naturligt ind i vores ordforråd. Således med ordet ”fragile”, der vel bedst kan oversættes med sårbart eller sart. Ordet i sig selv er så sprødt, at vi straks tænker ”pas på” når vi støder på det. Der er noget næsen lyrisk over det – og sådan er det også med en aktuel boligtrend, der byder på transparens, sarte materialer, lethed og sfærisk elegance. Stilen er på ingen måde romantisk eller sødladen. Der er i højere grad tale om et hudløst udtryk, hvor man af og til fornemmer formgiverens væren bag projektet – ofte ligner det mere kunsthåndværk end design. Stilen er heller ikke fri for humor: plastmøbler og -lamper, der til forveksling ligner krystalglas, lampeskærme og skåle af stukcement, vaser, der ved første øjekast giver associationer til klinket glas, glaslamper med konkave og konvekse former, der ser ud, som kunne de briste ved den mindste berøring, spejlblanke bordplader, der brydes af forgyldte sten, siddemøbler på skæve og vaklende ben, spejlkabinetter båret oppe af spinkle understel, transparente plastmøbler, der ikke ser ud til at kunne bære tyngden af et menneske, stilleben af keramik, metalborde, der fremstår som sprøde og sukkerstivede kniplinger.

Trenden byder selvsagt på glas i rå mængder. Glas er et materiale, der er fornyet fokus på og respekt omkring. Fra at være et lidt flovt råstof, der de seneste årtier har været synonym med glade amatørkunstnere og brugskunst af den mere traditionelle slags, nyder glasset nu en fortjent anerkendelse i kunstneriske sammenhænge. Er man i tvivl om potentialet, kan man stikke en tur til Ebeltoft for at besøge Glasmuseet, hvor man lige kan nå at få mere end 50 bud på innovativ og udfordrende glaskunst i udstillingen Bodytalk.

Skrøbeligheden bogstavelig talt lyser ud af italienske Davide G. Aquini’s  ”The Fragiles” kollektion af lampeskærme, skabt af cement og stuk og formet over balloner. Variationen opstår naturligt fordi kanterne knækker og der opstår kratere, når materialet frigøres fra ballonen. www.ad-g.it

 

Træ og glas i skøn forening. ”Branch Bowls” fra Utopia and Utility er en kollektion af unikke krukker i farvestrålende glas med trælåg, skabt af produktdesigner Pia Wüstenberg, der sammen med Moritz Wüstenberg står bag det London-baserede firma. www.utopiaandutility.eu , www.piadesign.eu

Fuglereden  står for mange som et af naturens mest originale stykker arkitektur. Det er netop fascinationen af dette simple og alligevel komplekse bygningsværk, der har inspireret den hollandske designer Floris Wubben til siddemøblet ”Eyrie Bench”. Den er lige så skrøbelig, som den ser ud og man sætter sig på eget ansvar. www.floriswubben.nl

Der er noget både skrøbeligt og kraftfuldt over Felicie Eymard Ericsdottirs poetiske mobile ”Songe”, skabt af tekstil og papir. Den islandske designer, der for øjeblikket studerer industrielt design i Belgien, er tydeligt inspireret af den natur, hun er rundet af.  www.felicieeymard.com 

Noget og ingenting – sådan kunne man med rette betegne Philippe Starcks transparente plastsofa ”Uncle Jack”, der vil gøre sig godt både ud og inde. Vil man give den mere stoflighed, kan man smide en pude, en hynde eller et dyreskind i. www.kartell.com

Skønheden er et biprodukt for keramikeren Marianne Nielsen, der hellere fremhæver de mest trivielle genstandes ikoniske styrke, når hun går i krig med leret. Her for eksempel hendes ”Flower Arrangement”, der indgår i dette års Mindcraft 2014-udtilling. Se mere på www.mariannenielsen.com og www.mindcraftexhibition.com

Krop og køn er temaet for sommerens store særudstilling på Glasmuseet Ebeltoft, hvor man frem til den 28. september kan opleve ”BodyTalk”, hvor internationale glaskunstnere belyser temaet på vidt forskellig og original vis. Se blandt andet Silvia Levensons værk ”Until Death do Us Part” – en enorm stor glasbryllupskage med tilhørende håndgranat. Med udstillingen tager Glasmuseet spørgsmålet op, om hvorvidt glaskunsten – og kunstneren skal betragtes som kunsthåndværker eller som kunstner med en særlig forkærlighed for glas? Besøg udstillingen og bedøm selv. www.glasmuseet.dk

De ligner sæbebobler lige før de brister : ”Big Bubble” lamperne fra den belgiske lampeproducent Dark, blev helt fortjent præmieret med Red Dot Award 2014 i foråret. Bag designet står Alex de Witte. Hver lampe er unik, mundblæst glas. www.dark.be 

Spinkelt og elegant udtryk. Designerne Ernst & Jensen har med ”Tact” reolen skabt et reolsystem med uanede muligheder – de to store versioner kan anvendes som rumdelere ligesom man kan lege med transparens eller farvede baggrunde til at skabe et individuelt udtryk. Vejledende pris er 12.440. www.artefact-copenhagen.com , foto: Jeppe Sørensen.

Engelske Tom Dixon har til gengæld en forkærlighed for metal. Han anvender masser af kobber, eller som her: messing. ”Bone” er en ny serie bestående af en skål, en bordskåner og servietringe i en knoglelignende struktur. Her er det ”Bone Bowl”, der kan erhverves for 2.350,- kr. www.roomstore.dk

”Melting” hedder den nye lampe fra ”Kartell goes Bourgie”-kollektion, designet af den svenske designertrio Front. Lampen blev præsenteret på forårets store designmesse i Milano. www.frontdesign.se , www.kartell.com

Sereno bordet er skabt af designerduoen Fredrikson-Stallard for italienske Driade. www.driade.com

Luis Pons er den prisvindende designer bag denne superelegante kommode med det rammende navn Illusion. Bag kollektionen står amerikanske LPDL. www.lpdl.net

Rene linjer

Pool-designerne Léa Padovani & Sébastien Kieffer fortsætter deres samarbejde med Petite Friture, for hvem de denne gang har kreeret en kollektion af små borde med et grafisk stærkt udtryk: ISO-A & B er en serie moderne indskudsborde, som ændrer udtryk alt efter kombination. www.petitefriture.com

Markante, rene linjer, stærke geometriske former, klare signaler: Det er kendetegn, som man med rette kan knytte til flere af de designs, der netop i dette forår præsenteres på de internationale interiør- og designmesser. Stilen er på ingen måde ny og den genfindes i mange af de retroprodukter, der fortsat fanger vores opmærksomhed. En af forklaringerne kunne være, at det klare og signifikante formsprog har en evig gyldig appel.

 

Text: Susanne Holte

”Less is more” er en sandhed, som det er svært at argumentere imod, og selvom dette forår byder sig til med masser af letsind og farver, organiske former og ditto materialer, så sekunderes det kåde og løsslupne af en stringent og nøgtern stil, der pirrer vores hang til det underspillede, samt vores glæde ved geometri og grafiske udtryksformer i sort, hvid og natur – udtryk, der ved første øjekast virker let tilgængelige og som vi instinktivt afkoder og føler os trygge ved. Midt i denne komfortzone vælger flere af designerne så alligevel på det dristigste at spille os et lille visuelt puds ved at twiste formerne og anvende overraskende materialer og materialemiks. Alt er ved det gamle, og så alligevel ikke: Windsor-stolen er blevet slanket og udstråler ny modernitet, det skarpt skårne stolestel får stilistisk modspil af en blød og favnende stoleskal, taburettens hårde look blødes op med et stænk humor, den monumentale øreklapstol tilføres en overraskende skrøbelighed mens den regelrette bordplade kombineres med et organisk understel. Her er alligevel noget på spil – den golde minimalisme tilføres et strejf af humanisme og på den måde bliver de nye grafisk markante designs mere medgørlige – lettere at mikse med en anden stærk trend, hvor en blød og douchet farvepalet, organiske former og en stribe naturmaterialer med særlig fokus på træ dominerer. Ligesom det er tilfældet med den obligatoriske lille sorte kjole, der kan dresses op og ned alt efter humør og anledning, så rummer de grafiske designs ikke blot klassikerpotentiale, de kommunikerer også specielt godt på tværs af stilarter og flygtige modeluner.

Montana relancerer Verner Pantons Bachelor stol fra 1955. Stolen er tegnet samme år, som Tivoli-stolen og slægtskabet kan anes. Stolen består af et rørstel og en siddekøje, som kan skilles og samles uden brug af værktøj. Den kan ligesom Tivoli-stolen anvendes både ude og inde. Lanceres med tilhørende fodskammel i seks farver akryllærred og et i hørlærred. www.montana.dk

Homework Desk er en elegant fortolkning af det klassiske skrivebord. Bemærk det svævende skuffemodul, der giver møblet endnu mere kant. Bordet, der er fremstillet af sortbejdset eg, er skabt af Niels Bendtsen fra den canadiske designvirksomhed Bensen. Den danskfødte designer emigrerede sammen med sin familie i 1951, men nu kan hans smukke designs erhverves i Danmark. www.bensen.ca , www.agneta.dk

Franco Albini’s Cicognino bord for Cassina. www.cassina.it

Krystallens struktur har flere gange inspireret den japanske designer Tokujin Yoshioka til ekstraordinære møbler. Således også med Element-kollektionen, der består af en serie borde og en stol, hvor der også leget med balancepunkter. Her ses spisebordet, som produceres af italienske Desalto. www.desalto.it

Fifty-stolen, designet af Dögg & Arnved for Ligne Roset, er på en gang monumental og let. Den klassiske øreklapstol er blevet twistet godt og grundigt. Stolens stel og detaljering er inspireret af Hans Wegners Halyard Chair. Bag designet gemmer sig Dögg Gudmundsdottir og Rikke Rützou Arnved, der oprindelig præsenterede ideoplægget på en SE-udstilling i 2012. Vejl. pris 8.900,- www.ligne-roset.fr , www.doggarnved.dk

 Ether Rug designed af Karim Rashid for Illulian.

Efter to år med komplekse udregninger lancerer den engelske designer Tom Dixon nu stolen, Y Chair. Skallen er udført i sprøjtestøbt glasfiberarmeret nylon, som gør den ekstremt robust. Y-formen er skabt med henblik på at skabe en ergonomisk, fleksibel og stærk stol med et moderne udtryk. www.roomstore.dk , www.tomdixon.net

Risskov Møbelsnedkeri lancerede i 2013 en serie borde – RM13 Work Desk og RM13 Dining Table, der rummer alle grundelementerne for moderne møbelklassikere: gode materialer, gedigent håndværk og tidløst og enkelt design. Der er nu lavet en ny version til serien, der er lidt længere og bredere med en silkeblød mat sort MDF/laminatplade og et understel af sæbebehandlet eg. Vejl. pris 23.600,-. Nærmeste forhandler: www.risskovmoebelsnedkeri.dk

Ripple bordet er designet af engelske Benjamin Hubbert.

Precious bord fra Roche Bobois. Design: Cédric Ragot. www.roche-bobois.com

Grown suspension fra Zava.

Så fås det næppe mere skarpskåret: Franske Jonas Fernando Pires’ veneration for arkitektur står at læse i hans superelegante stol Club No2, der er en ud af 8 stykker i en Limited Edition. Den unge franske designer er minimalist og fan af Tadeo Ando og Miss Van Der Rohe. Stolen her, der er et meget typisk eksempel på hans stramme formsprog, udstilles på eget galleri i Paris. www.jonasfernandopires.com

Stjernestøv & himmellegemer

Uendelige vidder, fjerne galakser og en æstetik, som mennesket aldrig ville være i stand til selv at kreere, har inspireret tyske Jan Kath til en overjordisk smuk tæppekollektion, som han kalder Spacecrafted. Tæpperne er håndlavede i Kathmandu. www.jan-kath.de

Fascinationen af himmelrummet, mælkevejen, galakserne og universets uendelighed har altid hersket. Trangen til at se ud over vores egen atmosfære og stille skarpt på andre planeter, måner og stjerner ligger dybt i alle mennesker –  og kunstnere og designere er ingen undtagelse. De går ad stjernetæpper lyseblå og vender tilbage med himmelske kreationer.

Text: Susanne Holte

Alt er i sit udgangspunkt skabt af stjernestøv – også mennesket. Det kan derfor ikke undre, at vi ofte vender blikket op og ud, hvor det hele startede. Ud i universet, hvor de store spørgsmål opsluges af sorte huller eller føres videre med den mørke energi, der, indtil andet er bevist, forklarer hvorfor universet fortsat udvider sig med større og større hast. Hvis det uendelige rum virker angstprovokerende kan man i stedet lade øjet hvile på nogle af de kendte himmellegemer som kan ses med det blotte øje og som vi oven i købet har besøgt: for eksempel den gode gamle Måne, der sender sit kølige, men også romantiske lys ned over os og gør os månesyge, søvnløse, poetiske og ikke mindst kreative. Månens lånte lys, dens kraterfyldte overflade og golde fremtoning har gennem generationer inspireret kunstnere og formgivere til musik, poesi, malerkunst og film, men også til belysning, tekstiler, brugskunst og møbler, der låner form, farve og tekstur fra vores helt egen måne – den måne, der styrer vores tidevand og som formodentlig kommer til at tjene som mellemstation på vores vej ud til Mars. For Mars er det næste store udflugtsmål. Den røde planet, der med sine bjerge og sletter samt tøris ved polerne, er den planet, der umiddelbart har mest til fælles med jorden – måske netop derfor har vi ikke helt opgivet at finde spor efter noget, der minder om liv deroppe i den store golde stenørken. Om der er liv derude på den anden side af evigheden, om universet vil fortsætte med at udvide sig, om stjernerne virkelig forsvinder ind i de sorte huller eller om det nogensinde bliver muligt at benytte ”ormehuller” til at skyde genvej ud til stjernerne får vi nok ikke svar på lige med det første. Så imens de første frivillige jordboere gør sig klar til at blive landsat og kolonisere den røde planet for at undersøge sagen nærmere, må vi tage til takke med teorierne, drømmene og fantasien. Og der er astral næring nok til innovative sjæle: Astronomerne mener, der er flere hundrede milliarder galakser, hver med et par hundrede milliarder stjerner – og det vel at mærke bare i den del af verdensrummet, vi kan se. Der er altså stof nok at tage af – også selv om vi holder os på Mælkevejen og måske nøjes med at sende et drømmende blik til den gamle Måne – som ved nærmere eftersyn viste sig ikke at være en grøn ost.

Babylon Chair, Dirk van der Koij.

Det er en sand fornøjelse at følge udviklingen indenfor lampedesign. Ekspressive former og nye teknologier sætter dagsordenen, og det er kun designernes fantasi, der sætter grænsen.  Om inspirationskilden for Adriano Rachele har været balletdanserens skørt eller en supernova er i udgangspunktet underordnet. Étoile lampen fra Slamp har himmelske referencer. www.slamp.it

City Sphere af James Mc Nabb. www.mcnabbstudio.com

Inspireret af NASAs fotografier af månelandskaber har det New York-baserede Calico Wallpaper udviklet et ganske unikt tapet, der virker både hypnotisk og beroligende. Lunaris tapetet findes i tre forskellige varianter. Motiverne, der er designet af Rachel Mosler, er præget på håndlavet papir i samarbejde med Dieu Donné. Foto: Thomas Richter. www.calicowallpaper.com

Stjernetåger eller røg. Den tyske designer Elisa Strozyk eksperimenterer med keramik og ikke mindst med glaseringen i bestræbelserne på at opnå et flydende og dynamisk mønster på sine smukke borde. Man fornemmer hendes baggrund som tekstildesigner. Foto: Alexander Bôhle. www.elisastrozyk.de

En af nyhederne på forårets internationale møbelmesse i Stockholm kom fra den svenske  designertrio Front, der kunne fremvise deres Fog lampe, designet for Zero. www.frontdesign.org , www.zerolighting.com

Månen er en vigtig inspirationskilde for den danske kunsthåndværker Anne Nowak. White Moon er ifølge Anne selv et af resultaterne af udforskningen af mørket og universet. Det unikke tryk, der måler 78,5×108,5 cm koster 1.600,- Kr. uden ramme og kan købes hos Alhambra & Sons i København eller på webshoppen www.annenowak.bigcartel.com

Lamper og himmellegemer går fint i spænd og der findes hundredevis af lamper, som formmæssigt er inspireret af solen og månen. Således også med den nye Lederam-kollektion fra Catellani & Smith. Her er det Lederam 1 P, der er fremstillet af aluminium, kobber og nikkel. www.catellanismith.com

Månen er ikke blot en ost, den er også et tæppe – her i en fortolkning af designeren Peter Rankin, der har skabt dette elegante håndknyttede Moon 1 tæppe i 100% tibetansk højlandsuld eller silke for Nodus. www.nodusrug.it

Den ligner en halvmåne, men navnet på denne lampe fra italienske Luceplan er Curl. Lampen er designet af Sebastian Bergne, der har leget med den dynamiske form. Den har et specielt LED-modul som giver mulighed for at variere lysets temperatur fra 2400 til 3500 Kelvin. Lyset kan også dæmpes efter behag. Prisen er 2.315,- Kr. www.luceplan.dk for nærmeste forhandler.

Futura Natura mobile fra Flensted.

Impasto lampe, design Nikolaj Steenfatt.

Messing er et aktuelt materiale i boligindretningen igen. Her er det anvendt til en moderne væglampe – Soleil – som selvfølgelig er inspireret af vores solsystems helt store lyskilde: solen. www.brabbu.com

Den engelske designer Brodie Neill, der er kendt for sit eksperimenterende og organiske design, har etableret sit eget brand: Made In Ratio, hvor en række af hans egne designs virkeliggøres og udbydes til salg. Et af de produkter, man finder i den nye kollektion, der blev præsenteret i Stockholm i februar, er bordet Supernova, hvis stjerneformede stel er fremstillet af 100% genbrugsaluminium. Prisen for bord med glasplade er 21.670,- Kr. www.madeinratio.com

Et andet superaktuelt materiale er marmor. Her er det fine materiale anvendt til en skulpturel skammel, der bærer navnet Yoho. Den fine overfladetekstur er inspireret af  vandets og tidens påvirkning af selv de hårdeste materialer. www.brabbu.com

Pin Sofa, www.fzd.me

 

Det er en tysker

Supergrau; Hurdle Barchair

 

Tyskland er måske ikke det første land, der popper op på lystavlen når man skal liste de store designernationer, men det er ikke helt fair, for vores store nabo mod syd har faktisk fostret mange kreative sjæle, dannet skole og banet vejen for den funktionalisme og enkelhedens æstetik, der også ligger til grund for meget skandinavisk design. Og der skabes stadig godt design i BMW’ens og Bauhaus’ mægtige land.

En af de producenter, der har fået øjnene op for det tyske talent Sebastian Herkner er italienske Moroso, for hvem han har designet flere møbler, senest ”Banjooli” stolen, som indgår i Morosos M’Afrique kollektion. Stolen er fremstillet af fiskenets-tråd. www.sebastianherkner.com , www.moroso.com

Text: Susanne Holte

Med mindre man hedder Kvik og spiller en ikke uvæsentlig birolle som grisehandlerens bedste ven i Matador, er der ikke nogen grund til at være i forsvarsposition, når der viser sig en tysker på banen; Faktisk er der god grund til at skærpe sanserne og hilse de mange tyske designere, der netop i disse år bringer Tyskland tilbage på landkortet over store designernationer, velkommen. Vi tænker måske ikke umiddelbart over, at designere som Werner Aisslinger, Konstantin Grcics, Sebastian Herkner og Stefan Diez har tysk herkomst fordi de begår sig hjemmevant i international sammenhæng og skaber smukke møbler for verdenskendte brands. De fire herrer, der for øjeblikket er i vælten, er ikke alene om at repræsentere Tyskland: de har følgeskab af en række unge innovative designertalenter, der føjer nye kapitler til historien om tysk design – en historie, der tager sit egentlige afsæt med arkitekten Walter Gropius og etableringen af Bauhausskolen i Weimar helt tilbage i 1919. Sammen med en anden verdensberømt tysker: arkitekten Ludwig Mies van der Rohe, der overtog skolens ledelse i 1930, satte de helt nye standarder for arkitektur, kunst, kunsthåndværk og industriel design – standarder, der blev taget op af designere og arkitekter over hele verden – ikke mindst i Skandinavien. Bauhaus-filosofien om forenkling og højnelse af de æstetiske værdier, samt Mies van der Rohes afklarede og minimalistiske formsprog påvirkede generationer af designere og deres vinkel på design er stadig god latin. Efter Bauhaus-perioden opstod et vakuum, som senere blev udfyldt af dygtige folk som blandt andre den legendariske designer Dieter Rams, der med sit minimalistiske og brugervenlige design gjorde Bauns produkter verdenskendte. Med sine ti tester om godt design er han stadig et forbillede for mange unge designere og det er ikke mindst hans fortjeneste, at Braun, sammen med BMW, Mercedes, Audi, Miele, Rolf Benz, Walter Knoll, Karl Lagerfeldt, Hugo Boss, Ingo Maurer med flere står som eksponenter for ypperlig kvalitet og langtidsholdbart formsprog.

Med til den nyere historie om tysk design hører etableringen af interesseorganisationen German Design Council for nøjagtig 60 år siden, de mange eftertragtede tyske designpriser – ikke mindst Red Dot Design Award, der har eksisteret siden 1954 – og selvfølgelig en stor talentmasse af unge, visionære designere samt et boblende kreativt miljø i byer som Berlin, Hamburg og München.

I en af Europas hotteste metropoler, Berlin, finder man Werner Aisslinger, der først og fremmest lader sig inspirere af de teknologiske fremskridt og af nye materialer – elementer, som han mener kommer til at kendetegne fremtidens nye designtrends. Hans CV er alenlangt og priserne har regnet ned over det store tyske talent, der også er den kreative kraft bag ”Bikini Wood Chairs”, som produceres af italienske Moroso. www.aisslinger.de , www.moroso.com

En af de store navne på den tyske designscene er Stefan Diez, der ikke blot kan kalde sig designer, men også har en baggrund som møbelsnedker – en baggrund, som ikke fornægter sig og som afspejler sig i hans tilgang til materialer og teknologi. Hans adelsmærke er det præcise og enkle udtryk; Han foretrækker at kreere designs, der imødekommer reelle behov. Et eksempel på det er stoleserien ”This That Other” for den tyske producent e15. www.e15.com

En af tysk designs helt store internationale navne er Konstantin Grcic, der for alvor kom i vælten da han for nogle år siden indledte samarbejde med italienske Plank. Et af den München-baserede designers seneste designs er også blevet til i samspil med en italiensk producent; Denne gang Mattiazzi, der står for produktionen af Medici-serien. Møblerne er fremstillet af tre træsorter, termobehandlet ask, valnød og fyr forenet i irregulære vinkler. Resultatet er skulpturelt og nyskabende. www.konstantin-grcic.com , www.mattiazzi.eu

Karoline Fesser, Woonling Collection.

”Kirk” er en ultra let og superelegant skalstol i aluminium, designet af den tyske designer Patrick Frey, der egentlig er født i Syd Korea, men som er opvokset og uddannet i Tyskland, hvor han etablerede egen tegnestue i 2007. Lærepengene har han lagt hos etablerede firmaer som Nils Holger Moormann, Bree, Authentichs og Elmar Flötotto. www.patrick-frey.com

I 2012 startede den tyske designergruppe Ding3000, der består af Sven Rudolph, Ralf Webermann og Carsten Schelling, et samarbejde med det italienske brand Discipline. Det kom der fire spændende designs ud af, blandt andet den elegante stol ”Pocket Chair”, der er inspireret af lommerne i et par jeans. Her har designerne forsynet en slank læderskal med omvendte lommer som passer perfekt ind i et egetræsstel. Enkel og innovativ løsning. www.ding3000.com , www.discipline.eu

En af de mest berømte tyske designere er uden sidestykke Ingo Maurer, der gennem årtier har sat helt nye standarder for belysning og lamper. Han er et geni på sit felt og han kan stadig overraske med nye innovative designs. Et af de allernyeste bud er ”Knot” lampen – en skulpturel bord- eller standerlampe fremstillet ved hjælp af 3D-print-teknologi. www.ingo-maurer.com

Tyske designere er også værdsatte i Danmark. Senest er det århusianske firma Lampefeber blevet belønnet for deres tyske satsning med Formland UP/Graded Design Award. Prisen blev givet for ”Tilt” lampen, skabt af det tyske designfirma JJOO Design, der består af Johannes Marmon og Johannes Müller. www.lampefeber.dk , www.jjoo.cc

En af øjeblikkets mest omtalte tyske designere er helt sikkert den unge Sebastian Herkner, der kobler håndværk med ny teknologi, leg med materialer og inspiration fra eksotiske kulturer. Han har et meget originalt formsprog, som har åbnet døre til en stribe af de største designbrands i Europa, blandt andre Very Wood by Gervasoni, for hvem han nyligt har skabt loungestolen ”Unam”. www.verywood.it

Den dygtiger Berliner designer-duo Osko+Deichmann er på banen igen for svenske Blå Station; Efter at de i 2010 revolutionerede det gængse stålstel med ”Straw Chair”, hvor de vred rørene så der opstod skarpe kanter i stedet for bløde hjørner, er de klar til at præsentere ”Superkink”-serien. Her anvender de samme teknik og resultatet er intet mindre end genialt. www.blastation.com , www.oskodeichmann.com