Tag: Mathias Bengtsson

Obsessions in fashion & design

Soft Caninet, Dewi van der Klomp

Kunstmuseet Trapholt har inviteret verdens ledende trendforsker Lidewij Edelkoort til at kuratere udstillingen “Fetishism. Obsessions in Design & Fashion. En udstilling som tager fat i de tidlige sanselige barndomsoplevelser og som gennem design og haute couture kreationer spørger, hvorfor har vi en personlig forkærlighed for bestemte materialer og genstande.

The Tank by Pharell Williams.

 

Lidewij Edelkoort har defineret 10 temaer, som hun vurderer har et anstrøg af fetichisme – fra for eksempel nudisme, infantitilisme, spiritualisme over shamanisme og konsumerisme. 100 af de varmeste designnavne på den globale designscene har bidraget med værker, der passer ind under de 10 emner. Man vil blandt andet kunne opleve værker af Studio Job, Maarten Baas, Jaime Hayon, Front Design, Rick Owens, Iris van Herpen og Pharell Williams. Blandt de danske bidragydere er Louise Campbell, Christina Liljenberg Hallstrøm, Christina Schou Christensen, Mathias Bengtsson, Camilla Skovgaard og Gam Fratesi.

Udstillingen åbner den 12. marts 2015 og er åben frem til 24. januar 2016.

 

Se mere på www.trapholt.dk

Glitterstads


Form Bowl Set, design Tom Dixon.www.tomdixon.net

Ikke alt, der skinner er guld, hedder et gammelt mundheld. Og det er så sandt, som det er sagt. Med disse vise ord in mente, er vi alligevel parate til at lade os lokke af glitrende og blanke overflader, der giver sig ud for at være ædelt metal. Designerne er helt aktuelt optagede af både guld og grønne skove.

Text: Susanne Holte

Meget tyder på at der er en gylden fremtid for designs med metalliske overflader. Kobber har allerede i en rum tid været et af designernes favoritmaterialer, men også messing og ”guld” rør på sig – både i rustikke, patinerede varianter, med matte, slebne overflader samt i mere glossy og dekadente udgaver.

På mange måder er der noget paradoksalt i, at de glitrende og blankeoverflader og materialer som kobber, messing og bladguld får en renæssance midt i en krisetid, men det er måske netop fordi disse materialer signaliserer overflod og har referencer til de gode gamle dage. Det gælder ikke mindst kobber, der er et af de få metaller, der optræder som rent metal i naturen. Grundstof 29 i det periodiske system har været anvendt af mennesker i mere end 10.000 år. De gamle egyptere brugte det til fremstilling af redskaber og de fleste af os husker det gyldne materiale fra vore forældres eller bedsteforældres hjem, hvor kobberkedler og stager var højt skattet brugskunst. Kobberet, der i oldtidens Grækenland og i Romerriget blev knyttet sammen med Afrodite, er igen et topmoderne materiale, ikke mindst til fremstilling af lamper.

Et andet blankt materiale, der netop nu sniger sig ind på designscenen er messing. Her er der tale om en legering, der fremkommer når man blander kobber med zink. Det er stærkere og hårdere end rent kobber og så er det ideelt til plastisk formgivning – en af grundene til at man i århundreder har brugt det til støbning af dørhåndtag. I dag er designpaletten stærkt udvidet og messing er et af de blanke materialer, der gør sig i indretningssammenhænge.

Og så er vi tilbage ved den ægte vare: grundstof nummer 79 i det periodiske system – det ædle metal guld, som jo først og fremmest anvendes til smykker. I sin rene form er guld et af de mest formbare materialer. Derfor er der også designere og producenter, der flotter sig med det ædle metal. Et enkelt gram guld kan hamres ud til ikke mindre end en kvadratmeter bladguld og så bliver det jo til at have med at gøre – også prismæssigt. Af alle gyldne flader er guldet den absolut mest luksuriøse, men er der ikke råd til at fråse i bladguld, kan man vælge gyldne malinger, tekstile guldtråde, eller læder med ”guldoverflade”. De metalliske effekter giver varme til indretningen – også selvom man bruger dem med et glimt i øjet!

Den slovenske designer Nika Zupanc blander gerne det feminine og poetiske med det rationelle – som det er tilfældet med stolen The Golden Chair, designet for hollandske Moooi. Selv siger hun, at hun holder mest af at arbejde med ikoniske former –  former, der er lagret i vores underbevidsthed. The Golden Chair er således en arketype –  en stol, som et barn på fem år ville tegne den. Nika Zupanc har samtidig forsøgt at koble den simple form med farven guld, som hun normalt synes er svær at bruge i moderne design. www.moooi.com

Det franske galleri Maria Wettergren har specialiseret sig i moderne skandinavisk design og kunst. Galleriet repræsenterer blandt andre Mathias Bengtssons unikke limiterede arbejder. På den netop afholdte kunst- og designmesse Design Miami/Basel i Schweiz viste galleriet den fantastiske Groth Chair i en bronzeudgave. www.mariawettergren.com

Den voluminøse og opulente lysekrone er tilbage i indretningen. Den nye Crown-serie, designet af Grietje Schepers for det hollandske designbrand JSPR fås i to størrelser – den største er 2,25 meter høj og gør dermed krav på et rimeligt stort lokale. Den er fremstillet af nylon og fås i 27 farveholdninger – blandt andre i en gylden variant. www.jspr.eu

Portugisiske Boca do Lobo er ikke bange for at sprænge rammerne for den gode smag. Deres møbler er på en gang altmodisch og futuristiske. Et af de seneste tiltag er stolen Emporium, designet af Marco Costa, der er selvlært designer. Han finder inspiration i surrealismen og kan godt lide at skubbe til grænserne med sine ekspressive designs. Stolen fås med tre eller fire ben. Den er fremstillet af aluminium med guld- sølv eller kobberfinish. www.bocadolobo.com

Tesæt i poleret messing med en mat, gylden overflade fra Electic by Tom Dixon. Form Tea Set består af seks dele, der inkluderer tepotte, kande, tedåse, mælkekande, sukkerskål med ske og en bakke. Alle dele fås separat. www.roomstore.dk , www.tomdixon.net

Inspireret af kundskabens træ og myten om Edens Havehar det portugisiske designerbrand Boca do Lobo skabt bordet Eden. www.bocadolobo.com

Copper Fram, design Christophe Pillet for KME.

Gyldne materialer og lampedesign er en velkendt og velfungerende cocktail. Derfor har Prandina R&D designet lampen Gong, med inspiration fra de traditionelle kinesiske lanterner. Fås i mange varianter, blandt andre denne med glas og kobberfinish. www.prandina.it

India by Pia Wüstenberg

Design: Bart van Heisch

Memento Mori

Makabert eller humoristisk: det franske designstudie Pool har med inspiration i kraniet skabt plastikstolen ”Souviens toi que tu vas mourir” – husk du skal dø. Indtil videre er der tale om en prototype. www.poolhouse.eu

Forfængelighed og forgængelighed var forbundne størrelser i barokkens malerkunst, hvor kunstnerne havde en forkærlighed for stilleben med timeglas, blomster, dødningehoveder og skeletter. Det morbide tema er stadig aktuelt i kunstens verden, men også blandt nogle få modige designere, der trodser det sidste store tabu med både humor og alvor.

Text: Susanne Holte

Livets skrøbelighed har gennem historien haft sine egne symboler, de såkaldte vanitassymboler, hvor det mest markante nok er dødningehovedet, der ikke blot var et yndet motiv blandt 1600-tallets kunstnere, men som stadig er et væsentligt element hos enhver seriøs tatovør, der arbejder med gotiske motiver. Livets flygtighed blev tilbage i barokken, hvor døden ikke var helt så abstrakt som i dag, ligeledes symboliseret af slukkede stearinlys, blomster, overmodne frugter, timeglas og bobler – alt sammen sat sammen i æstetiske tableauer, der skulle minde beskueren om at livet trods al sin frodighed er en flygtig affære. Temaet optager stadig kunstnere verden over. Bedst kendt er måske den verdensberømte brite Damien Hirst, der er flot repræsenteret på kunstmuseet Arken, og som hovedsagelig arbejder med symboler på død og evighed. Han vil af mange være berømt og berygtet for sit eksklusive kunstværk The Diamond Skull: et platinkranium dækket af diamanter, som forener dødssymbolet med symbolet på det mest fascinerende og evigt uforanderlige i universet. Som noget forholdsvis nyt lader designerne sig nu også inspirere af den uomgængelige allegori samt af antikkens vise ord: Memento Mori – husk du skal dø. De kaster sig ud i noget så prosaisk som stole udformet som kranier, konsoller med indmad i meget bogstavelig forstand, vaser i skikkelse af menneskehjerter, tekstiler og tæpper med skeletter og dødningehoveder,  borde og stole med knoglestruktur og lamper med hjernevindinger. Tankevækkende, humoristisk elle blot morbid og makabert. Det er en smagssag.

Celler, blodbaner, knoglestrukturer: der er frit slag for fantasien når man ser på den belgiske designer Peter Donders fabulerende Ferrari-røde Batoidea møbler, skabt ved hjælp af 3d-teknik. www.outdoorzgallery.com

Perception Park er et ungt designstudie, som giver både designere og kunstnere mulighed for at udfolde sig ekspressivt, gerne i en lidt provokerende kontekst. Her arbejdes i grænselandet mellem kunst og design med objekter, der ikke nødvendigvis er tiltænkt en bestemt funktion. Seneste udspil er en serie vaser og skåle med reference til det menneskelige skellet: her Vase Vertebral. www.perceptionpark.com

En anden interessant israelsk designer er Erez Nevi Pana, der arbejder kreativt med forbindelsen mellem menneske og natur, blandt andet i projektet Humanature, hvor han kommenterer menneskets falske verden, her i skikkelse af bambusfigurer skabt af ler. www.papiextreme.carbonmade.com

Insight Lamp kalder den hviderussiske designerduo Solovyov Design deres uortodokse lampe, inspireret af hjernevindinger. Lampen er på størrelse med en helt almindelig pære. www.solovyovdesign.by

Mathias Bengtsson designer og producerer moderne møbler der både er visuelt fængende og teknisk innovative. Cellular Chair er resultatet af en eksperimenterende tilgang til designprocessen. Bengtsson har her kombineret ny teknologi fra lægevidenskaben med et let materiale (epoxy) til at skabe en stol og en produktionsform, der er både unik og velegnet til ’rapid manufacturing’. Stolen er skabt efter samme princip som knoglevæv, der er opbygget af en luftig cellestruktur, som sikrer en både stærk og let konstruktion. www.bengtssondesign.com

Taiwanesernes traditionelle skamler har inspireret designeren Ching-ting Hsu til Bamboo Squeeze taburetten, der er fremstillet af Kao-ming Chen og som udstilles og sælges via galleriet Yii. www.yiidesign.com

Ægte tæpper er mange ting. Det kan for eksempel være dette håndknyttede Pantheon tæppe, designet af Studio Job og fremstillet af den bedste uld af dygtige vævere i Nepal for Nodus Rugs. Motivet er udfordrende og i høj grad til at gå på opdagelse i. Del af en limitid edition kollektion, som kun frembringes på bestilling. www.nodusrugs.it

Den belgiske designerduo Studio Job alias Job Smeets og Nynke Tynagel har hang til det morbide. Det kan aflæses i deres fantastiske Industry Series – en kollektion af skabe, rumdelere og borde fremstillet af rosentræ med intarsia af marmor. Det smukke og detaljerede håndværk står i smuk kontrast til de dystre motiver. www.studiojob.be

Maurizio Galante er idé-manden bag Tattoo Hippo Skull puffen fra Cerruti Baleri. Det superenkle ægge-formede møbel er forsynet med digitale billeder – I dette tilfældet et kranie. www.cerrutibaleri.com


Firstclass design

Boligmagasinet BO BEDRE hylder igen de bedste designere og deres arbejde med uddelingen af BO BEDRE Awards 2010. Her premieres det flotteste, mest funktionelle og originale på den danske og internationale designscene.

Text: Susanne Holte

Den danske designer Kasper Salto blev i år valgt som årets designer i forbindelse med den årlige prisuddeling af BO BEDRE Awards 2010. Salto løb med anerkendelsen for sine mange bidrag til dansk møbel- og belysningsdesigns. Han blev først og fremmest hædret for sin evne til at omsætte sin kærlighed for det enkle og indlysende til funktionelle og æstetiske møbler og lamper. Kasper Salto har med sin baggrund i møbelhåndværket en helt særlig og grundig tilgang til design, hvilket kommer til udtryk i stort set alt, hvad han rører ved. Han skræller alt overflødigt af og ender med et minimalistisk, men humant udtryk, som på en gang er meget skandinavisk og meget internationalt. Kasper Salto er udlært møbelsnedker i 1988 og tog i 1994 desuden afgang fra Danmarks Designskole. Han har modtaget flere priser og hædersbevisninger og har designet møbler for blandt andre LightYears, Fredericia Furniture og Fritz Hansen. BO BEDRE Awarden gives også til Årets Bedste Møbel, og det blev i år designeren Søren Rose Kjærs skuffemøbel for Mater. Møblet indgår i en store kollektion, som hank alder Gymnasium – inspireret af barndommes gymnastiksale. De første limited edition-møbler var rent faktisk lavet af gamle gymnastikgulve, mens de nyeste er bygget i genbrugs- og certificeret træ. Et gennemført koncept, der er både innovativt, bæredygtigt, æstetiskt og ikke mindst sjovt.

Årets Design

Årets design blev en delt førsteplads mellem Bacsac-planteposen og kunststolen Paper Chair. De mobile planteposer Bacsac er grønne i mere end én forstand. Ud over at de er fremstillet i miljøvenligt plast, er materialet uv-behandlet, beskytter planterødderne og afleder overskydende vand. De fylder ingenting pakket sammen – og så giver de mulighed for at tænke naturen ind i små byrum som altaner, terrasser og tage på en helt ny måde. Designet af Godefroy de Virieu, forhandles af Nomess Copenhagen. Papirstolen Paper Chair er designet af Mathias Bengtsson og er et eksperiment over, hvor langt man kan gå med et materiale. Ark efter ark af sort og hvidt genbrugspapir, skåret med en CNC-styret kniv i 2000 forskellige profiler, er limet sammen til en stærk og skulpturel form. Den grafiske stol repræsenterer en spændende kombination af det teknologisk innovative og det håndlavede unikaprodukt. Paper Chair er skabt til Danish Crafts Mindcraft10-kollektion.

Årets Lampe

Belysningens vigtighed i den moderne bolig tilgodeses også med awarden, hvor der også er en pris til Årets Lampe. Den gik i år til lampen Lighthouse, designet af Ronan og Erwan Bouroullec for Established & Sons. Kombinationen af den tunge marmorbase og det lette glas giver Lighthouse et unikt udtryk. De franske designerbrødre har studeret den traditionelle glaspusterkunst og formidler den på innovativ vis videre i et meget moderne lampedesign i marmor og glas, der her klæder hinanden fantastisk flot.

-Årets vindere af BO BEDRE Awards viser, at design i disse år går nye veje. Bæredygtighed er blevet et væsentligt parameter i udviklingen af nye produkter, dertil kommer også, at kunst og design går mere og mere hånd i hånd. Vinderne har også kvalitet som den fornemmeste fællesnævner – og det er rart at se, at de gode ideer ikke er ramt af krisetider, udtaler BO BEDREs chefredaktør Erik Rimmer. Dommerjuryen bestod i år af; Anne-Louise Sommer, rektor v. Danmarks Designskole • Elsebeth Gerner Nielsen, rektor v. Designskolen i Kolding • Christian Scherfig, direktør for Dansk Design Center • Britta Tøndborg, direktør for Trapholt • Birgitte Jahn, direktør for Danish Crafts • Bodil Busk Laursen, direktør for Kunstindustrimuseet • Mads Arlien-Søborg, trendforsker, Susanne Holte, trendspotter og boligjournalist • Grete Sivertsen, chefredaktør BO BEDRE Norge • Charlotte Ravnholt, medredaktør BO BEDRE • Erik Rimmer, chefredaktør BO BEDRE.

Årets design 2010-pris gik til to forskellige produkter: Planteposern Bacsac, designet af Godefroy de Virieu for Nomess Copenhagen, og kunstnerstolen Paper Chair, skabt af Mathias Bengtsson til Danish Crafts Mindcraft 10-kollektion.

Den danske designer Kasper Salto blev hædret som Årets Designer 2010.

Årets Lampe 2010 blev Ronan og Erwan Bouroullec’s Lighthouse for Established & Sons.

Årets Møbel 2010 blev designeren Søren Rose Kjærs Gymnasium opbevaringsmøbel, produceret af Mater.

Would you mind?

Text: Susanne Holte

14 af Danmarks nyskabende kunsthåndværkere deltager i Danish Crafts’ nye MINDCRAFT10 udstilling. Deltagerne er i år blevet udfordret til at skabe helt nye værker, mange af dem i helt nye materialer.

Med udstillingen ønsker Danish Crafts at illustrere, at der er brug for kunsthåndværket i udviklingen af nye produkter og skabelsen af nye løsninger. Det er nemlig i kunsthåndværkernes viden om materialer kombineret med erfaringerne fra de mange eksperimenter og processer, hvor alt kan ske, at styrken og fornyelsen i dansk kunsthåndværk findes. MINDCRAFT10 er således en udstilling, der virkelig viser, hvad kunsthåndværket kan, når kunsthåndværkere får frie hænder til at eksperimentere, udforske nye materialer eller anvende traditionelle materialer på nye og uventede måder.

MINDCRAFT er navnet på de udstillinger, som Danish Crafts de seneste år har præsenteret i området Zona Tortona i forbindelse med Milan Design Week.

Closet Knitter af Isabel Berglund, er et stort håndstrikket, hvidt skab. Skabet er åbent, og inde i det står en stol, hvis sæde er en sweater. Oven over stolen hænger en hvid garnparyk med fatning og pære. Alt er udarbejdet i det samme hvide garn og fremstår som var det klippet ud af det samme stykke. Når man ser ind i skabet, danner det strikkede univers en række abstrakte associationer omkring objekterne i skabet: Er sweateren en stol? Lampen en paryk? Skabet et rum?

Paper Chair, af Mathias Bengtsson, er en stol fremstillet af genbrugspapir, belagt med en tynd limfilm. Papiret skæres ud med en CNC styret kniv i 2000 forskellige profiler, som derefter stables i korrekt rækkefølge. Under pres og varme limes alle profilerne sammen til en stærk og homogen 3-dimensionel volumen. Stolen får en form- og detaljerigdom som ikke er mulig i andre fremstillingsmetoder eller processer. çs mål er at skabe noget, som ikke er masseproduceret – men dog kan genskabes, da stolen er håndlavet men alligevel ‘digital’. Værket er i sort/hvid-kombination tænkt til at fremhæve formen, som vil fremstå grafisk. Der laves to prototyper – én i hvidt papir og én i sort papir, som herefter splejses sammen, så der skabes to sort- og hvidstribede stole.

Soft Structure, af Ditte Hammerstrøm, er et polstermøbel der inddrager og danner rum. Møblet viser en ny polsterteknik, der udfordrer den traditionelle måde at polstre på. Til forskel fra den traditionelle opbygning af et polstermøbel, hvor polstringen lægges uden på et skelet, griber polstringen på “Soft Structure” ind, og blander sig med selve møblets kerne og bærende struktur. Værket er udformet i lakeret stål og koldskum, hvor strimler af koldskum væves, knyttes, vrides, flettes og vikles rundt om en præcis struktur af stålrør. Ditte Hammerstrøm siger selv, at ”den overordnede vision er at skabe et polstermøbel, der danner rum i rummet.