Tag: Front

TRÆunderVÆRKER

Paul Lemiski hedder en superdygtig møbelsnedker, der har specialiseret sig i skulpturelle stole – herunder gyngestole, som han udfører med stor finesse. Hans firma – Canadian Woodworks ligger i Toronto, men man kan se mere om de ekstraordinære møbler på www.canadianwoodworks.com

Naturens egne materialer har gennem en periode været i høj kurs – det gælder ikke mindst træ. Det bæredygtige materiale er længe blevet anvendt i sin mest rustikke form til møbler og brugskunst med et indlysende bæredygtigt look uden den store forarbejdning. Bæredygtighed og håndværksmæssig finesse er dog ikke hinandens modsætninger – måske tværtimod. Smukt forarbejdet træ og møbler af stor skønhed lever nemlig længere!

Text: Susanne Holte

En af naturens små underværker – træet – har gennem hele menneskehedens historie spillet en rolle for vores overlevelse og trivsel. Vi har brugt det som brænde for at holde varmen og lave mad, vi har bygget huse og både, fremstillet værktøj og møbler og meget mere. Faktisk står vi i evig gæld til disse fantastiske vækster, som via fotosyntese leverer den ilt vi indånder. Ikke så underligt at træet i de fleste kulturer har spillet en religiøs rolle – netop som symbolet på liv – tænk blot på livets træ og kundskabens træ. Den naturlige respekt er gået lidt af mode og i dag drives der decideret rovdrift på nogle af verdens vigtigste skovområder uden smålig skelen til hverken bæredygtighed, symbolik eller følelser. Sådan en adfærd afføder selvfølgelig reaktioner fra såvel store internationale organisationer som græsrødder – samt fra kunstnere og kreative sjæle, som for eksempel designere, der i en årrække har anvendt træet til møbler i bæredygtighedens navn. Møbler, som med et minimum af forarbejdning eller på basis af genbrugstræ, er blevet symboler på en ny livsstil, hvor respekt for naturen og jordens begrænsede ressourcer har første prioritet. En tendens, der stadig er aktuel og som fortsat finder nye former og udtryk.Bæredygtighed er dog ikke en entydig størrelse, som udelukkende kan måles i symbolværdi, materiale- og energiforbrug. I bæredygtighedens formel indgår også tid og trivsel. Et møbel, som i kraft af et sublimt formsprog og fantastisk håndværk, har potentiale til at leve i årtier, er således et bæredygtigt bidrag i en verden med en umættelig trang til forbrug. Det vidste møbelarkitekter som Hans J Wegner og Alvar Aalto, hvis møbler stadig lever og begejstrer efter fem og seks årtier, og den sandhed er også gået op for mange yngre designere, som arbejder målrettet på at finde ind til træets iboende skønhed.

Der fremvises også stor håndværksmæssig finesse og dygtighed i forbindelse med spanske Jaime Hayons elegante Twentytwo stol for italienske Ceccotti, der er kendt for sine elegante træmøbler. Lænestolen fås i ahorn og amerikansk valnød eller med lakeret overflade. www.ceccotticollezioni.it

Israelske Talents Design Gallery præsenterer netop nu en fin kollektion af småborde og skamler under navnet Diamond Woods. De håndlavede møbler er designet af det unge designerpar Tessler-Mandelovich, der ellers arbejder med tekstiler. Formen er inspireret af parrets egne vielsesringe. www.talentsdesign.com

Smuk bænk fra Emmemobili.

Knokke er ikke blot navnet på en belgisk by – det er også navnet på et fantastisk smukt møbel, designet af  Carlo Colombo for italienske Emmemobili. Sofaen er fremstillet af ét stykke træ og er et af svarene på den italienske producents udfordring til en række designere: skab et møbel i massivt egetræ. Knokke fås også som stol i natur eller bejdset. www.emmemobili.it

Twaya fra Emmemobili.

De svenske piger i designgruppen Front er produktive – seneste bud fra dem er stolen Gentle Chair, designet til italienske Porro. Der bliver leget med stolens arketyper. Den spændstige form understreges elegant af kontrasten mellem det mørke og lyse træ samt det læderbetrukne sæde. www.porro.it  www.designfront.org

Malmö- kollektionen fra Pedrali, der er designet af det italienske trekløver Michele Cazzaniga, Simone Mandelli og Antonio Pagliarulo, er inspireret af en imaginær rejse rundt om en skandinavisk sø. Den bærende idé er, at fremkalde den hyggelige fornemmelse af, at vende hjem til noget trygt og varmt. Serien består af en stol med og uden armlæn samt et bord i natur ask eller bejdset. www.pedrali.it

Der er kælet for detaljerne og håndværket er i top. Missboss skrivebordet fra danske Lopfurniture er designet af Lund & Paarmann. Materialerne er massiv valnød, kærnelæder og lakeret stål. Skufferne er lavet i ahorn og konstruktionen i underbordet er af massiv bøg. www.lopfurniture.dk

Valerie fra Miniforms.

Rippels bænken fra Horms.

”Af så kroget et træ, som mennesket er gjort af, kan intet lige skæres.”

Immanuel Kant 

Skabagtigt

60’er møblet over dem alle: skænken, er blevet støvet af igen. Det yderst praktiske stykke interiør er ikke blot fundet frem af gemmerne, det er også blevet pimpet efter alle kunstens regler. Gimmicks og nye skulpturelle elementer betyder at gammelt og nyt, innovation og nostalgi går smukt hånd i hånd. Velkommen tilbage!

Text: Susanne Holte

I 60’erne og 70’erne stod den i alle hjem. Skænken hørte helt naturligt med når spisestuen skulle indrettes. På lette eller tunge ben, klædt i teak, palisander eller eg, stod den og favnede dækketøjet og var samtidig det naturlige samlingspunkt for husets kollektion af juleplatter, der ofte hang til skue netop her. Den var formodentlig købt som en del af et komplet spisestuesæt og dermed også højt placeret på ønskesedlen når nyslåede ægtepar etablerede deres første hjem. Et årti eller to senere røg den ud sammen med indskudsbordene og Marokko-puderne, der sjovt nok også er tilbage i de unge trendy hjem. Skænken er som så mange andre retro-genstande fra de populære Mad Men 60’ere tilbage i fuld vigør, men denne gang i sin helt egen ret. Ikke som en del af et sæt, men som en funktionel skulptur, et møbel, der fanger øjet og som ikke nødvendigvis har til opgave at samle indretningen. Skænken anno 2012 må gerne skabe lidt spektakel og vise at her bor nogen, der tør. Vovemodet deles af mange designere, der giver den fuld gas med hensyn til materialer, form og farver. Normalt ligger det store designpotentiale i stolen, men skænken rummer nogle af de samme formmæssige muligheder, som gør netop dette lidt overflødige møbel til en spændende udfordring.

Heritage hedder denne smukke skænk fra den portugisiske virksomhed Boca Do Lobo, der blandt andet har specialiseret sig i ekspressive skabsmøbler. Skænken er beklædt med håndmalede fliser, der hver især illustrerer en historisk periode. Indvendig er den beklædt med bladguld. Den indgår i en særlig limited edition kollektion. www.bocadolobo.com

Inspireret af den velkendte russiske Babuska-dukke har Aylin Kayser skabt skabset Schrank 11, der betjener sig af samme princip: et skab i et skab i et skab og så videre. Møblet er en humoristisk kommentar til vores trang til perfektion. Skabets brugsværdi er måske ikke så høj, men hvad det måtte mangle af nytteværdi kompenseres af det kunstneriske udtryk. www.aylinkayser.com

(W)hole er navnet på denne originale kommode fra Fratelli Boffi. Møblet, der rammer en aktuel trend, hvor man blander klassiske og moderne virkemidler, er designet af Ferruccio Laviani og indgår i hans F* the Classics kollektion. www.fratelliboffi.it

Collectors Cabinet fra italienske Cerruti Baleri har dekorative kvaliteter, der nok kan kvikke enhver spisestue op. Skabet er designet af Maurizio Galante+Tal Lancman og det vakte stor opsigt på forårets store møbelmesse i Milano. www.cerrutibaleri.com

Det er Søren Rose Studio, der står bag Reflect skænken, der er inspireret af lyset i Skandinavien. De fire hjørner på hver front har en kurve som får skænken til at fremstå let og levende. Samtidig understreger designet og håndværket egetræets naturlighed og varme. Det danske designfirma Muuto står bag produktionen. www.muuto.com

Designeren Giancarlo Vegni er ansvarlig for denne letbenede skænk fra Fasem. Inspireret af intarsia-teknikken er fronten beklædt med læder i en art mosaik. www.fasem.it

Selfcontainer, Marama.

Spændende nyfortolkning af skænken, udviklet af hollandske Ralph van der Made fra gruppen Design By Us. De runde skydedøre, der giver møblet sit særlige udtryk, ruller i stedet for at glide. Dørene laves i forskellige materialer og farver og kan skiftes ud således at møblet skifter karakter. www.ralphvandermade.com

Pedro Sousa fra Boco Do Lobo er ophavsmanden til Mondrian skænken fra Large Emotion kollektionen. Det charmerende møbel ser ud som om det er stykket sammen af flere forskellige gamle kommoder og skabe. Resultatet er overraskende moderne. www.bocodolobo.com

Designduoen Studio Job har skabt en ode til den frankiske møbeltradition med Altdeutche Cupboard – en række skabs- og skænkemøbler, dekorativt dekorerede med symboler som kranier, roser, nøgler og fjer, der refererer til livets forgængelighed. www.moooi.com

Den schweiziske designer Alexandre Gaillard har udviklet Vibrations skænken for Roche Bobois. Skufferne er skjulte bag en vibrerende struktur af horisontale forskydninger. www.despositogaillard.com

Daniel Moyer, der har base i Brooklyn, arbejder gerne med genbrug. Det er også tilfældet med det orange skab, der har en fortid som opbevaring for redningsudstyr. www.danielmoyerdesign.com

I anledning af 100-året for Finn Juhls fødsel relancerer onecolletion en række ”nye møbler”, blandt andet denne smukke skænk FJ Buffet. www.onecollection.com

Gode h

BCXSY, der er et samarbejde mellem designerne Boaz Cohen og Sayaka Yamamoto, tør hvor andre tøver. Deres designs er altid på kanten og med et glimt af humor. Således også deres Coiled for Edition in Craft-kollektion, der er udviklet i samarbejde med kvinder fra KwaZulu-Natal i Sydafrika. Kollektionen, der består af vaser og lamper er fremstillet af keramiske perler, der er sat sammen i lange slanger. www.bcxsy.com

Strik og struktur, broderi, hjemmesløjd og håndgerning er velkendte elementer i boligindretningen. Lige nu er husfliden i ekstra høj kurs. Tingene skal se hjemmegjorte ud, signalere hygge og overskud. Striksagerne må dog gerne være forsynet med et element af humor.

Text: Susanne Holte

Krisetider kalder på mange forskellige reaktioner: man kan vælge askesen eller dekadencen, gå bedre tider i møde med tryk på glade kulører og print eller nedtone forventningerne med neutrale farver i tråd med naturen. En anden mulighed er at tage de innovative briller på og tænke nye abstrakte tanker eller, som mange vælger: skue tilbage på de gode gamle dage. Ikke nødvendigvis med referencer til et bestemt årti, snarere med inspiration fra en bestemt følelse, noget velkendt og alligevel fremmed. Lige nu handler det nemlig mere om stemninger, fornemmelser og følelser end om trends. Skulle man anvende et udtryk fra musikkens verden, kan man sige at vi sampler: vi mikser og blander elementer fra forskellige epoker og stilarter for at opnå et personligt univers, der minder os om det gode sorgløse liv, hvor alt var mere enkelt og gennemskueligt – i hvert fald når man ser på det fra behørig afstand. Nogle af de elementer, der altid garanterer for den hjemlige hygge er strik og broderi. Sammen med tekstiler med masser af struktur, naturmaterialer, træ i lange baner og lidt fra hjemmesnedkeriet er der dømt husflid med glimt i øjet.

Quilt og strik mødes i Patircia Urquiolas Foliages sofa for Kartell. Resultatet er et blødt og indbydende møbel, der får ekstra kant i kraft af det greninspirerede understel. www.kartell.com

Frederique Morrel og Aaron Levin har specialiseret sig i gobelininspirerede designs af den grandiose slags. I et seriøst forsøg på at få kunsten og håndværket tilbage i hverdagen fremstiller parret i samarbejde med dygtige håndværkere i Frankrig håndlavede gobelintekstiler af vintage materiale. De bliver forvandlet til diverse møbler, blandt andet denne sofa. www.frederiquemorrel.com

Loop chaiselongen fra Casamania er en hybrid: en kombination mellem en stol og et tæppe. Det er den unge hollandske designer Sophie De Vocht, der har udtænkt det usædvanlige møbel, der har afsæt i hendes særlige interesse for tufting. www.casamania.com

Den spanske designer Patricia Urquiola, der næsten har fået status af husdesigner hos italienske Moroso, har kreeret endnu en fantastisk sofa, som hun kalder Gentry. Her er der først og fremmest lagt vægt på komfort, men Urquiolas enkle streg er stadig til at få øje på. Den fås med forskellige betræk i læder eller tekstil – eller i denne indbydende udgave med en chunky strik. www.moroso.it

Cloud taburetten, der er designet af hollandske Studio Joon&Jung er inspireret af skyernes foranderlighed og blødhed. Taburetterne, der fås i forskellige størrelser og højder, er fremstillet i et begrænset antal. www.joonjung.com

Patricia Urquiola, der har en passion for strikkede teksturer, har haft de helt store pinde fremme da hun designede Biknit serien for Moroso. Det er netop materialet og strukturen, der giver møblerne deres helt unikke udtryk. Serien rummer en stol og en loungestol, som begge har cover vævet af strikkede ”sokker”. www.moroso.it

Designeren Loredana Bonora er ophavskvinden bag chaiselongen Lolli, Plusdesign.

By Nord

Front står bag de innovative vaser.

Biotech

Kontrasterne er på alle måder i spil hos den danske tekstildesigner Pernille Holm, der rummer en dynamisk dualisme – nogle iboende modsætninger, som tydeligt aflæses i hendes ekspressive tekstiler. Farver, strukturer og overflader er tydeligt inspirerede af stor kærlighed til den skandinaviske natur. www.pernilleholm.dk

Den grønne trend har været her så længe, at man vel ikke længere kan tale om en egentlig trend. Energikrise, global opvarmning, økonomisk nedsmeltning har længst banet vejen for en bæredygtig tankegang. Nyheden er, at det nu også gerne må se grønt ud – på den naturlige måde.

Text: Susanne Holte

Vi trækker naturen ind i det urbane miljø, beklæder facader med planter, skaber hængende haver og giver plads til åndehuller hvor vegetation kan tilføre nye forsyninger af ilt, mens vi handler med stigende co2-kvoter. Naturens egne materialer anvendes i vid udstrækning til at genskabe en balance i vores verdensopfattelse. Hø og hakkelse presses til rustikke møbler. Træer, der alligevel har måttet lade livet, får samme tur. Det samme gælder levende planter, der indgår som dekorative og foranderlige elementer i interiørdesign. Den forkætrede potteplante tages til nåde og listes ind i offentlige miljøer og private dagligstuer, hvor den iscenesættes på dertil indrettede borde eller centreres i raffinerede siddemøbler. Samtidig udvikles der sindrige systemer til at etablere grønne husfacader og beklæde vægge med levende tapeter. Naturens materialer anvendes til tekstiler og kunsthåndværk, hvor mikset af teknologi og biologi resulterer i stiliserede øjebliksbilleder og stemninger. Nogle af de mest visionære arkitekter, som for eksempel Bjarke Ingels fra tegnestuen BIG vinder anerkendelse og priser på at tænke naturen og de grønne elementer ind i sine byggeprojekter rundt omkring i verdens metropoler. Møbler og brugskunst med grønne referencer sænker måske ikke temperaturen i verdenshavene, men de naturlige elementer virker afstressende, gør os vel tilpasse og dulmer til en vis grad den dårlige samvittighed. Samtidig er økotrenden 3.0 mere rummelig end tidligere udgaver: på een gang lidt langhåret og futuristisk. Den appellerer bredt, måske fordi grøn hævdes at være hvilens og drømmens farve. Farven, der også symboliserer livet, opleves ofte i drømme, og eksperter udi drømmetydning hævder at den er et billede på fortrængte naturkræfter – og så forholder det sig faktisk sådan at det menneskelige øje er i stand til at skelne mellem hundredvis af grønne nuancer – en evne som ikke er så udpræget i forhold til andre farver.

FurniBloom kalder den islandske designer Dagny Bjarnadottir sin møbelkollektion af plexiglas og planter. www.furnibloom.com

Kinesiske designere har også øje for naturen. Her er det Zhu Xiaojie der har skabt en one-of-a-kind kollektion for Opal Furniture. www.opal-furniture.com

Den svenske designertrio Front står bag Green Pedestals serien fra Offecct. Møblerne kan anvendes som borde, opbevaringsbokse, skamler og plantekummer i een skøn forening. www.offecct.se

Plantetaskerne Bacsac blev udviklet da den franske designer Godefroy de Virieu mødte landskabsarkitekterne Louis de Fleurieu og Virgile Desurmont, der søgte efter alternative løsninger til at skabe frodige terrasse- og tagmiljøer i byen. Bacsac er i kraft af det super lette geo-tekstil meget lettere at transportere og flytte rundt med end for eksempel lerpotter. Findes i et utal af varianter og til mange formål. www.bacsac.com

Bjarke Ingels og hans verdensberømte arkitektkontor BIG formår om nogen at koble arkitektur og natur. Det kan man blandt andet se en række steder i København, hvor flere menneskevenlige boliger er skudt op. Evnen til at gå i dialog med naturen fremgår meget tydeligt i et nyt projekt i Sverige: Forest Crematorium, et krematorium udenfor Stockholm, hvor BIG har bestræbt sig på at skabe et stærkt statement med en ydmyg gestus – alt sammen under hensyntagen til den omkringliggende natur. www.big.com

Lampeskærme af tørret græs, sprøjtelakeret med grøn farve, bringer naturen inden døre. Skærmene et en del af en større produktion fra Grassland. www.grassland.eu

Horseless Rocking af Studio Ve

Det taiwanske designbrand Yii Design er på een gang synonym med gamle håndværkstraditioner og avanceret og innovativ formgivning. I samspil med nogle af verdens bedste designere skaber de møbler og brugskunst, der vækker opsigt. Cocoon Plan sofa, der er skabt af bambus, er designet af Rock Wang. www.yiidesign.com

Genial i al sin enkelhed. Palikka-Rahi skamlen er udtænkt og udført af finske Merita Soini og Tapio Antilla. www.propuu.fi

Werner Neumann’s Birchwood kollektion er født af kærlighed til birkebark. Han forsøger at skabe funktionelle møbler der tilgodeser materialets oprindelige skønhed. www.wernerneumann.nl

Enhver type biomasse –korn, græs, strå eller ris kan anvendes til denne koldpressede skammel. Bag projektet Natural Grain Kite Stool står Blakebrough+King, alias designerne Sarah King og Ben Blakebrough. www.blakebroughking.com

Hemp Chair af Werner Aisslinger.

Naturlige højtalere af Joon en Jung

Benfri

Ligesom ben kan få et møbel op at svæve og virke fnuglet, kan fraværet af selv samme forsyne et bord eller en stol med en grundfæstet skulpturel effekt. Formen vokser frem af fladen og der føjes en overraskende dynamik og spænding til designet, som på mange måder kommer til at virke helstøbt og organisk.

Text: Susanne Holte

Normalt sidder der et i hvert hjørne, i andre tilfælde må man nøjes med et enkelt centreret ben til at bære stolens sædeskal eller bordets plade, men man kan også – som mange designere har valgt at gøre netop nu – vælge helt at undlade benene, og i stedet lade møblet ”vokse” op af underlaget. Resultatet bliver ikke nødvendigvis et tungere look, men ofte et mere skulpturelt helhedsindtryk. Kunstgrebet stiller dog store krav til designerens materialeforståelse og sans for proportioner. Processen kan på mange måder sidestilles med skulptørens og billedhuggerens arbejde – hvor det gælder om at skære ind til benet og nå frem til en selvbærende konstruktion i formmæssig balance.