Tag: Farver

Farver i flok

Den unge norske designstuderende Aud Julie Befring, der studerer produktdesign på Oslo and Akershus University College of Applied Science i Oslo, har allerede godt fat med sine fine designs. Det er blevet til flere udmærkelser og særudstillinger med hendes meget personlige og ekspressive designs, ofte inspireret af naturen og traditionelt håndværk. Nyd hendes skammel fra serien ”Cool With Wool, hvor hun mikser filt med træ og leger med de skønneste farver. Foto: August Lundberg. Følg hende på www.audjulie.com

Hvorfor nøjes med en farve når man kan tage hele paletten i brug. Farver skubber til humøret, vækker sanserne og bringer positive vibrationer ind i indretningen. Hold fast i den sidste rest af sommer med et sandt farveorgie – det er der rigtig mange designere der gør netop nu.

Text: Susanne Holte

Farver kommer og går. Ligesom Picasso havde en rosa og en blå periode, der var ladet med hver sin symbolik – den blå periode blev sat i gang som en reaktion på sorgen over en god vens selvmord – så dukker farverne også op i bølger på indretningsscenen. Nogle farver bliver stående som markører for bestemte epoker. Har man oplevet 70’erne vil man sikkert mindes en orange, en grøn og en brun periode med blandede følelser. I dag er farverne blevet mere flygtige – de bliver ikke stående så længe, at de på helt samme måde bliver signaturer for en epoke. Designerne giver os mere spillerum, men man kan dog stadig tale om strømninger og tendenser. Denne sommer har for eksempel budt på masser af blå skalaer, søgrøn og nude, som vi kommer til at støde på en rum tid endnu. Er man trofast læser af nationale og internationale boligmagasiner vil man sikkert også have registreret, at den neutrale farveskala med natur, hvid, grå og sort gennem et par år eller mere er blevet garant for den gode smag.

Går man nu og sukker efter mere kulør på tilværelsen er der ingen grund til at fortvivle. Ude i periferien rører de klare farver på sig og hører man til dem, der ikke kan få nok, kan man glæde sig over at farverne nu kommer i flok. Sofaer og lænestole klædt i flere nuancer på én gang, skamler og spisestuestole i forskellige kulører omkring bordet, reoler, skabe og skænke med multifarvede låger, borde med kulørte kakler, eller brugskunst, møbler og tekstiler med dye-effekt, hvor farverne toner langsomt ud eller går over i andre nuancer. Der bliver kort sagt gode muligheder for at gå farve-amok.

Ballroom-lamper fra Designbyus.

Er man til anonym opbevaring, skal man nok ikke gå efter ”Collect 2013” skabene, designet af Anna Larsson & Sara Larsson. Kollektionen består af en række modeller med hver deres individuelle farverige identitet. Tør man ikke gå planken ud fås de alternativt med hvide stokkelåger. www.a2designers.se

Arne Jacobsens stol Dråber fra Fritz Hansen.

Grænsefladen mellem kunst og design er ofte meget fin. Det demonstrerer den svenske designer Fredrik Paulsen, der seneste har kunnet opleves i Danmark på Gallery Etage Projects i København, hvor man blandt andet kunne fryde sig over hans ”Easy Chair”. Foto: Viktor Sjödin.  www.fredrikpaulsen.com

Naturens farver kan bestemt også noget – og det behøver langt fra at være kedeligt og anonymt. Se blot på spanske Patricia Urquiolas supersmukke marmorbord fra den italienske marmorproducent Budri’s ”Origami”-kollektion, hvor designeren har hentet inspiration i den japanske foldeteknik. Origami følger op på successen med ”Earthquake”-kollektionen. www.budri.com  www.theapartment.dk

Farverne ligger så tæt, at man næsten får et indtryk af dye-effekt. Reolmøblerne ”Color Fall” er designet af Garth Roberts for italienske Casamania. www.casamania.it

Farver giver gode muligheder for at udfolde kreativiteten og skabe et meget personligt møbel. En af de producenter, der hjælper de farveglade på vej er Eilersen, der tilbyder en kollektion af modulsammensatte sofaer. Det drejer sig blandt andet om modellerne ”Cocoon”, som vist, ”Great Pampas” og ”Block”, som kan beklædes med Multi Fabric. www.eilersen.eu

”Straw” og ”Superkink”, designet af osko & deichmann for svenske Blå Station er en kollektion af innovative møbler, hvor man kan lege med larmende kontrastfarver i stel og hynde. Lakeret stål, polyureathan og tekstil.  www.blastation.se

Innovative designerduoer sætter i disse år dagsordenen – blandt disse er Lanzavecchia-Wai, bestående af italienske Francesca Lanzavecchia og  den Singapore-baserede Hunn Wai, der i flere omgange har gjort sig positivt bemærket i Danmark, blandt andet med opbevaringsmøblerne Fragmented Cabinet’s. Foto: Patrick Toomey Neri. www.lanzavecchia-wai.com

Legato skænk af den finske designertrio ClaessonKoivistoRune for Casamania.

”Serenissima” er ikke alene navnet på nogle af Patricia Urquiolas seneste designs for Moroso. Det er også det latinske navn for republikken Venedig. Møbelkollektionen er da også ment som en hyldest til byens unikke kulturarv, til vandet og de mange broer. Det særegne tekstil, der er en væsentlig del af designet, hedder Acqua Alta og er fremstillet hos Rubelli eksklusivt til Moroso. www.moroso.it

Montana giver den fuld gas og leger med farverne i sensommerens magasin ”Living vol 5”, hvor de har ladet sig inspirere af norske locations med høje fjelde og dybe fjorde. De rå rammer spiller op mod former og farver og man har til lejligheden kombineret farverne montparnasse, tokyo yellow, ginza pink, botanique og boulevard. www.montana.dk

Forårsfornemmelser/Springtime

William Sawaya har ladet sig inspirere af hud og skind og skabt en serie spændende og farverige stole, blandt andre Vicka, som er fremstillet af en slags gele, som giver stolen en plastisk volumen og som gør det muligt at sætte trumf på farverne. www.sawayamoroni.com

Det spirer derude. Forårets mirakuløse transformation, naturens genoplivning, lysets magtdemonstration og farvernes tilbagevenden skaber fornyet optimisme i kolde hjerter. I samklang med den nye årstid lyder positive toner fra politikere, økonomer og vismænd; vi går lysere tider i møde. Helt i tråd med koret af sangvinikere sætter designerne nu også trumf på farverne.

Text: Susanne Holte

”Verden er i farver” lyder en populær dansk sang. En sandhed, det er let at glemme mens man kæmper sig igennem den mørke nordiske vinter og omgivelserne mere ligner kulisserne til en film noir end noget der er optaget i technicolor.

Men snart kommer der igen farver på filmstrimmelen – foråret er på vej med varme, lys og nyt liv. Naturen vågner af sin dvale og kvitterer for vores tålmodighed med en eksplosion af farver. Sådan er det mirakuløst hvert år, men de seneste år har den almindelige krisestemning bleget paletten og taget toppen af livsglæden. Mismodet har ikke blot sat en dæmper på købelysten, det har også indvirket på design og produktudvikling. Vi har søgt trygheden i det kendte, dyrket retrostilen med referencer til bedre tider eller  har gået bodsgang til genbrugsstationerne i bestræbelserne på at vise samfundssind og vilje til forandring. Recessionen har sat sig spor i vores kollektive bevidsthed: vi er blevet ressourcebevidste, sparsommelige og fornuftige – i hvert fald på den korte bane. Designerne har ufortrødent forsøgt at komme igennem med kreativitet og nytænkning, men producenterne har tøvet lidt og er gået efter de sikre løsninger. Nu ser det så ud til at et økonomisk og åndeligt forår skaber fornyet rum for større armbevægelser – og giver plads til flere og mere mættede farver. Der kommer fokus på blå i alle afskygninger. Men også røde, orange, gule og grønne nuancer finder vej til paletten – om ikke andet så som supplement eller accent til pastellerne og de douche farver, der sammen med jordfarverne længe har sat trumf på den eftertragtede nordiske stil. Det skandinaviske farveunivers og de naturlige materialer er på ingen måde en saga blot, men der er blevet plads til et parallelunivers med eksotiske papegøjefarver.

”Alting er i bevægelse – en tanke, et atom”, hævder den tyske designer Camilla Richter, der har ladet sig inspirere af foranderligheden da hun kreerede denne smukke foldeskærm/roomdivider/skulptur, som hun kalder And A And Be Not. Den er lavet af kulørt glas, som reflekterer solen og sender farver ud i rummet.  www.camillarichter.com

April Fools with handle, hedder denne originale skammel som en fin kommentar til det forestående forår. Bag det uhøjtidelige design står Christopher Roy fra designstudiet Whynotbespoke. Skammelen fås i mange forskellige farve- og materialekombinationer. www.whynotbespoke.com

ClaessonKoivistoRune for Wästberg.

Hay

Alle steds nærværende designertrio Claesson Koivisto Rune har stået bag designet af  Juni-lænestolen, produceret af Paola Lenti. Der er faktisk tale om en gyngestol af den mere komfortable slags. Stolen har aftageligt betræk og kan anvendes både ude og inde. Der er også lavet en matchende puf. www.paolalenti.it

Dressed, BIG

Trofaste læsere af disse sider har nok bemærket forkærligheden for Claesson Koivisto Rune. En af forklaringerne kunne være denne smukke lænestol, Kelly fra den italienske producent Tacchini. Stram og alligevel indbydende i al sin enkelhed. Stolen kan fås hos Beau Marché i København, som oplyser at prisen med stof fra Kvadrat er 24.800,- www.tacchini.it  , www.beaumarche.dk

Hallingdal Table, FredriksonStallard.

Fat Boy, Tablitski chair.

Flux Chair.

Designeren og ikke mindst den anglo-irakiske arkitekt Zaha Hadid er så speciel at hun altid vil dele vandene: enten synes man hun er for meget eller også beundrer man hende for det helt unikke, flydende formsprog, som er blevet hendes kendetegn. Et godt eksempel er hendes Kuki Chair for Sawaya & Moroni. www.sawayamoroni.com

Mafalda Chair, Patricia Urquiola, Moroso. www.moroso.it

Melting Pot Table, Dirk van der Koij.

Netframe stolen udstråler en forrygende lethed i denne flotte orange version er der dømt forår. Stolen er designet af duoen Cate & Nelson – svenske Cate Högdahl og spanske Nelson Ruiz-Acal, der også har skabt en matchende sofa. Producent er svenske Offecct. Ideen har været at kreere en komfortabel stol  med et minimum af materialeforbrug. Den fleksible ”skal” er fremstillet af polyesternet mens hynderne er beklædt med Hallingdal fra Kvadrat. www.offecct.se

Den er ikke spritny, men den er ikke til at stå for: Rubber Table fra de svensk/engelske avantgardedesignere Patrik Fredrikson & Ian Stallard, der har samarbejdet siden 1995 og som har udstillet på museer verden over. Der er tale om et eksperiment, som kun eksisterer i prototyper og som blandt andet har været udstillet hos David Gill Galleries.  Makkerparret har lavet mange eksperimenter med gummi og bordet findes i flere varianter. www.fredriksonstallard.com

Det svenske triumvirat, Front Design har skabt Mobile lampen – selvfølgelig med inspiration fra mobilen. Ved at anvende forskellige kontravægte, kan man ændre på lampens form. Foto: Magnus Torsne. www.frontdesign.se

 Ny designer i folden hos Kartell er Christophe Pillet, der har taget afsæt i plastikkens uanede muligheder og skabt vase-kollektionen Shibuya, der fås i flere smukke, transparente farvekombinationer. Vejl. pris 890,-.  www.kartell.it

Tom Dixon, Fan Chair, www.tomdixon.net

Et sofabord kan sagtens transformere til et kunstværk når det har været i hænderne på Fredrikson Stallard. Se blot deres fantastiske Waterfall glasfiberbord, produceret af Driade. Fås i flere flotte højglas farver. www.driade.com

All dressed up!

Form og funktion er ligeværdige størrelser i skandinavisk design, men man skal ikke underkende den blinde makker: tekstilet, som med struktur, farve og overflade har potentiale til at sprænge formen, højne funktionen og pirre øjet. Der leges helt aktuelt meget med stofferne, der byder sig til med fantasifulde mønstre og ekspressive farver.  Eksperimenter med stikninger, patchwork, materialemiks, broderi og strik giver også nye designmuligheder og udfordrer den gode smag.

Text: Susanne Holte

Tekstiler har en magisk evne til at forme, forandre og forvandle stemninger. De bløde elementer har ganske enkelt et iboende potentiale til netop at transformere et rum om til et hjem, fordi de giver mulighed for eksperimenter og leg med farver, mønstre, overflader og form. Tekstiler er stil- og stemningsskabende og det er forholdsvis enkelt at skabe en individuel iscenesættelse med en bane stof, uanset om det er vævet, strikket, knyttet, hæklet kniplet eller slået sammen. Tekstilet er en oplagt hyggespreder, men det er også et effektivt designværktøj, som mange designere netop nu gør dygtigt brug af. Resultatet er en bred palet af polstrede møbler, som stilmæssigt har afsæt i både avantgarde og tradition.

Det betyder at modsætninger mødes, at den legesyg maximalisme udfordrer den stringente minimalisme, og at det enkle grafiske udtryk dyster med det svulstige, det organiske og naturinspirerede. På en forunderlig måde opstår der i dette dynamiske krydsfelt en slags harmoni, som bidrager positivt til moderne boligindretning. Vi præsenteres for møbler polstret med ekspressive mønstre og masser af farver med referencer til Indien og Sydamerika. Flere producenter blander forskellige mønstre, farver og strukturer på eet møbel og udfordrer på den måde et ellers enkelt design. Andre bruger tekstilerne til at eksponere markante former yderligere, for eksempel ved hjælp af stikninger, kedder eller knapper. Der er også flotte eksempler på designs, som er båret af tekstilet – hvor tekstiler som filt bliver en integreret del af møblets visuelle identitet.

Aura sofaen er ideel til to, der gerne vil sidde lidt tæt og skærmes lidt af for omverdenen. Den er designet af den finske designer Mikko Laakkonen for Inno, der med navnet også indikerer at møblet nærmest fungerer som en membran mellem brugeren og omverdenen. Sofaens funktion som både siddemøbel og roomdivider understreges af polstret. Ved at anvende forskellige tekstiler markeres sofaens stramme linier og funktion. www.inno.fi

Bloomy stolen, der er designet af Patricia Urquiola for italienske Moroso, har form som en spæd blomsterknop. Stolen fås også i fuld blomst i skikkelse af en matchende lænestol. Moroso tilbyder mange tekstile varianter, som for eksempel kombinationen glat/struktur. Den elegante stol passer ind i såvel moderne som klassiske indretninger – helt afhængig af valget af tekstil. www.moroso.it



Gandia Blasco, der af flere vil være kendt for flotte udendørs møbler, har også en kollektion af tæpper og bløde tekstile møbler og puffer. Seneste skud på den stamme er New Trenzas Space, der er frembragt af uld og bomuld i smukke afdæmpede naturlige nuancer med strikstruktur. Der er tale om ren natur og et næsten skandinavisk udtryk. www.gan-rugs.com

Ideen til Il Guillare Due sofaen fik den italienske, New-Yorker-baserede designer Gaetano Pesce da han for nylig faldt over en gammel opgave fra 1992, hvor han forvandlede en gammel sofa for en kunde på Manhattan. Denne sofa, der blev forsynet med lange ”tunger”, der kan puffes op efter behov, er nu blevet redesignet for Meritalia, der er kendt for sine dristige designs.  Generation to af Guillare giver optimale muligheder for at komponere farver og flader. www.meritalia.it



Italienske Gaetano Pesce er designeren bag Michetta sofaen, der består af en stribe moduler af forskellig størrelse, som kan sættes sammen på utallige måder. Fås i mange farvekombinationer og materialer. Designet er kendetegnet af  knapperne, der giver associationer til gammeldags madrasser. Michetta, der giver optimale muligheder for at lege med farver, produceres af Meritalia. www.meritalia.it






Den israelske lys- og møbeldesigner Ayala Serfaty, er ikke bange for at eksperimentere med hverken former eller materialer, og hun overrasker konstant med ekspressive designs for blandt andre Aqua Creations. Filt er et af de materialer, der i Serfatys hænder får et næsten animalsk udtryk. En af de seneste kreationer er Rapa Felt Chair, der er fremstillet af 18 forskellige naturfibre, for eksempel uld, silke og bomuld, der er lagt i 10 lag for siden at blive filtet. Resultatet er et sømløst polster. Foto: Albi Serfaty. www.aquagallery.com , www.ayalaserfaty.com

SofaScape er den unge franske designer Benjamin Graindorges forsøg på at skabe et siddelandskab bestående af en serie polstrede elementer sat sammen til et dynamisk hele. Ved at lege med formater, teksturer og farver frembringer designeren et meget skulpturelt møbel, som er blevet udstillet af galleriet Ymer&Malta. Benjamin Graindorge, der har et godt øje til tekstilernes potentiale, har også eksperimenteret med danske tekstiler i skikkelse af Kvadrats Hallingdal. www.benjamingraindorge.com , www.ymeretmalta.com

For

Foråret 2012 puster Kay Bojesen Denmark luft under vingerne på en munter nyhed for store og små: Sangfuglen. Et hidtil ukendt design skabt af Kay Bojesen i 1950’erne, men aldrig tidligere sat i produktion. Nu kan vi byde Ruth, Pop, Otto, Kay, Peter og Sunshine varmt velkommen i Bojesens forunderlige dyrefamilie. Alle seks fugle har et rent, moderne udtryk uden overflødige former, og selvom de ikke er et forsøg på at skabe kopier af virkelighedens dyr, er fuglene så livagtige, at man sagtens kunne forestille sig, at de brød ud i sang ved synet af solopgang over Øresund. www.rosendahl.dk

Foråret har meldt sig og naturen springer ud i farver. Det samme gør de nye møbler og sæsonens brugskunst, der byder krisen trods med ekspressive kulører som lilla, gul, rød og turkis.

Text Susanne Holte

Der er to ligeværdige tendenser i både mode- og indretningsbilledet for øjeblikket: den sort-hvide og den multikulørte – nøjagtig som vi så det i de såkaldte fattig-firsere, hvor krisen kradsede sidst. Uanset om årsagen er at vi instinktivt byder nedturen trods med farveglæde eller turen bare er kommet til lidt mere farvelade, så er det godt for både øje og sind med lidt farveglæde. En af de producenter, der netop nu sætter lidt kulør på indretningen er Fritz Hansen, der føjer nye farver og monster til kendte klassikere. Til at farvelægge har den danske virksomhed fået hjælp af to store internationale navne: engelske Paul Smith, der også er kendt fra modebranchen og den spanske designer Jaime Hayon, der høster stor anerkendelse for sit sofa-design Favn. Paul Smith, der tidligere har sat den tekstile dagsorden for blandt andre Erik Jørgensen Møbler med sine farverige stribede stoffer er på banen for Fritz Hansen med en række tekstiler, der i sit udgangspunkt er klassisk, men som har fået et moderne og frækt twist – ikke mindst i kraft af farvepaletten. Point by Paul Smith, som den skotsk-inspirerede kollektion hedder, giver nu nyt liv til Arne Jacobsens og Poul Kjærholms klassiske møbler. Fritz Hansens forårshumør afspejler sig også i sofaen Favn, der er skabt af den fabulerende spanske designer Jaime Hayon. Der er tale om en lille skalsofa, måske det mest vellykkede forsøg på at supplere den klassiske kollektion bestående af Arne Jacobsens stringente, men skulpturelle møbler. Den klæder, med sine afrundede organiske former og sit forholdsvis beskedne format, møbler som Ægget og Svanen. Det er en sofa i sin egen ret, som går fint i dialog med sine omgivelser. Favn åbner sig ud mod verden, berører forsigtigt jorden med sine lette ben og giver plads til innovativ udfoldelse. Kontraster i form af farver og tekstur understreger sofaens linier og referencerne til 60’ernes møbelkultur. Løse puder med knapper og sæde med keder forstærker indtrykket af et møbel, der kan glide ind i både private og offentlige miljøer. Hos Normann Copenhagen demonstrerer man også forårsinspireret kådhed med lanceringen af Bunny stolen – en moderne fortolkning af farfars øreklapstol. Det er designerduoen Aleksej Iskos og Boris Berlin, der har fostret dette ganske originale møbel, som fås i tre farver, blandt andet rød og lilla. -Vi har altid syntes, at en øreklapstol er en lidt glemt møbeltype. De fleste forbinder den med morfar, der sidder med sin avis eller mormor med strikkepinde. Derfor, var det spændende at genfortolke stolen på en sjov måde, med minder om de søde sovedyr, vi havde i barndommen og om den bløde Bunny – nu for voksne!, lyder det fra Boris og Aleksej.

Turkis er en af dette forårs helt store farver –gerne i kombination med kanariegul, blå og lilla. IKEA er med på denne bølge og lancerer blandt andet Söderhamn sofaserien med betræk i lys turkis. www.ikea.dk

Poul Kjærholms smukke, enkle og stramt designede PK22 stol får et helt nyt udtryk når den bliver klædt i tekstiler, designet af den engelske designer Paul Smith, der står bag den nye Point tekstilkollektion, som produceres af Kvadrat. www.fritzhansen.com

Der leges med såvel form som materialer og farver i den nye Favn sofa, som spanske Jaime Hayon har skabt for Fritz Hansen. Favn forener stringens og softness, coolness og komfort, imødekommenhed og image. Sofaen er på sin vis helt sin egen, det vil sige at den bærer Jaime Hayons genkendelige og lidt barokke dna, men den føjer sig – med sin elegance – også fint til Fritz Hansens kollektion i øvrigt. Sofaen fås i mange farver – også denne frække lilla. www.fritzhansen.com

Designerduoen Iskos-Berlin alias Aleksej Iskos og Boris Berlin har skabt en blød, indbydende og legesyg ven i stolen Bunny. Med sine voluminøse og bløde former er det en stol, man kan putte sig i samtidig med, at den tilfører kant og humor til ethvert rum. Bunny er en nyfortolkning af den klassiske øreklapstol og indbyder til, at man sætter sig og bliver omfavnet. Stolens frække og legesyge design understreges samtidig af de hårdt spændte snore på den bløde polstrede krop. Bunny stolen er betrukket med stof fra Gabriel og fås i tre flotte farver. www.normann-copenhagen.com

Malin tekstilkollektion er skabt af de to danske designere Barbara Bendix Becker og Mette Bache, som har arbejdet for IKEA siden 1996. For dem er der særligt fokus på det globale perspektiv i processen. -Slutkunden er verdensborger, og vi tænker alle de forskellige boformer i forskellige dele af verden ind i projekterne, fortæller Barbara. -Det gælder også det faktum, at mennesker i dag bor på mindre plads, så funktionalitet er et must.

Sunday er en modulopbygget loungesofa fra Fredericia Furniture, til alle der ønsker at have indflydelse på designet. Kombinationsmulighederne er mange – både med hensyn til hvordan modulerne sættes sammen og i valget af tekstiler og farver. Sofaen er designet af danske FurnID, som har villet skabe et venligt og imødekommende møbel. www.fredericia.com

Fritz Hansen introducerer til ære for Arne Jacobsen, hans kollektion af stabelstole i deres originale form. Serien omfatter de 9 træfinértyper ahorn, ask, bøg, kirsebær, oregon pine, elm, eg, valnød og indfarvet eg.
 Som tillæg til de naturlige finértyper, introduceres 9 nye farver, inspireret af den originale farvepalet, som Arne Jacobsen designede den i 1968. De nye farver er designet til at komplimentere de naturlige træfinértyper og inkluderer følgende farver: Hvid, lys grå, mørkegrå, sort, gul, orange, rød, petroleumsblå og grøn. www.fritzhansen.com

Stouby Furniture lancerer sammen med designer Thomas Pedersen en modulbaseret loungesofa med organiske former iklædt markante stikninger. Sofaserien – døbt Mirage – er inspireret af 50’ernes og 60’ernes stil kombineret med optimal siddekomfort, bæredygtigt håndværk og fleksibelt design. Mirage er Thomas Pedersens første sofadesign. Designet muliggør anvendelsen af flere forskellige farver og materialer på samme møbel, hvilket giver rig lejlighed til at skabe et individuelt udtryk, der matcher den øvrige indretning. Man kan tilpasse farverne på både korpus, sædehynde, puder og stikninger efter eget ønske. www.stouby.com

Da Fredericia Furniture lancerede Mundo stabelstol i 2007, udråbte  ét af Danmarks arkitektmagasiner den til at være både formidabel og gennemtænkt. Designeren bag stolen Susanne Grønlund opnåede derfor stor respekt for sin nyfortolkning af en let og enkel stabelstol. Mundo har en god siddekomfort, da den er konstrueret med udgangspunkt i træets egne egenskaber. Fredericia Furniture har nu valgt at lancere Mundo i farverne isblå, støvede blå, gul og mat hvid.  www.fredericia.com

WOOUF er et ungt spansk designstudio under ledelse af Paulo Martinez, der egentlig kommer fra modebranchen. Det kan måse ses på den farve- og mønsterglade kollektion af sækkestole som tager afsæt i hverdagsobjekter som fastfood, kager, is, rejsetasker m.m. Resultatet er sjove og uhøjtidelige møbler til børn, unge og barnlige sjæle. www.designdelicatessen.dk

Er man ikke til det store farveorgie på møblerne, kan man nøjes med at flirte med farverne på tilbehøret, for eksempel på puder og plaider. Hvad med disse farverige fugle på en pude fra Ilvas forårskollektion. www.ilva.dk

Noget bl

Genbrug, fair trade, strik, håndarbejde og flere farver – sådan ser foråret ud, hvis man skal tro udstillerne på den netop overståede brugskunst-, design- og interiørmesse – Formland.

Text: Susanne Holte

Rundt på hele udstillingsarealet i Messecenter Herning, hvor forårets Formland messe netop har trukket godt 10.500 besøgende, kunne man se strik og hæklerier i stærke glade farver. De mange lapper var viklet om alt fra gelændere over affaldsspande til lamper og en enkelt bil. Fænomenet kaldes Yarn Bombing- garnbombardement, og er egentlig en slags street art eller tekstil graffiti, der skal skabe glæde og sætte kulør på den grå hverdag. Og det var netop hvad der var brug for blandt de 352 udstillere, der midt i en krisetid kom med deres bud på den kommende sæsons brugskunst og intriørdesign. Selvom tingene ser sort ud er farverne så småt på vej tilbage i vores boliger, både i form at stærke signalfarver som rød, blå, grøn, gul, turkis og lilla – gerne i højglans versioner, og som støvede pasteller som dem vi husker fra 50’erne og 60’erne. Farvepaletterne sætter lidt frisk kontrast til den nordiske farveskala med masser af grå og brune nuancer. På farvefronten er en anden vigtig tendens de slidte farver – stærke farver, der er patinerede og blegede af tidens tand. Det slidte look er i det hele taget et væsentligt element i indretningen, hvor tingene gerne må bære en historie med sig eller vidne om mange års brug. I sparretider er det vigtigt at signalere genbrug, tilbageholdenhed og samfundssind – et look, som man ikke blot kan genskabe ved et besøg i genbrugsbutikken, på loppemarkedet eller en tur op på loftet, hvor kasserne med alt det vi har glemt vi har gemt – det kan også købes frisk fra fad. Brugskunst med et slidt look, produkter fremstillet i 3. verdenslande efter fair trade principper, hvor danske designere samarbejder med for eksempel kvinder i Afrika og Sydamerika var i søgelyset i Herning. Resultaterne minder om noget man kan finde i de brasilianske favelaer og de mange småmøbler og kurvevarer er med til at understrege en etno-chick stil, der demonstrerer globalt udsyn og socialt engagement. Den aktuelle stil rummer dog også en mere introvert side, hvor hyggen og det tilbageskuende er i fokus: man genkender 50’erne og 60’ernes mønster- og farveunivers med masser af blomster og tern a al voksdug, småmøbler i en kombination af træ og kulørt laminat, masser af keramik og drejet træ – og helt i tråd med netop den tid: et gensyn med potteplanterne, nu i hængende urtepotter, gerne med bunden i vejret. Der skal i det hele taget gøres plads til de grønne oaser.

Strik – både den hjemmegjorte og den købte – er i høj kurs. På Formland havde man i den anledning sat fokus på begrebet Yarn Bombing, der er en slags tekstil graffiti, hvor man klæder hverdagsgenstande som skraldespande, døre, gelændere, cykler og biler i strikkede lapper.

Naturmaterialer som træ, rattan, kork, hamp er oppe i tiden. Her er nogle af de populære materialer anvendt i den seneste kollektion fra Bloomingville. www.bloomingville.com

Hyggekroge med tableauer af forskellig art er en af tidens helt hotte tendenser. Det samme gælder bogstaver, som for eksempel disse fra Ib Laursen. www.iblaursen.dk

Hvert møbel fra Quote by Birkholm er unikt da de er fremstillet af genbrugstræ fra blandt andet indiske stationsbygninger. Med sine markante farver sætter møblerne pift på den lyse nordiske stil. www.quote-by-birkholm.dk

Lysestager i drejet træ, nyfortolkninger af keramikken og former hentet tilbage i 50’erne og 60’erne. Sum+design skaber hverdagsting, der fungerer i praksis. www.sumdesign.dk

Fine glas i nye forårsfarver som pastelblå, lys gul, forårsgrøn, syren og turkis fra E.O. Engros. www.eo-engros.dk

Glæde i det offentlige rum med få men meget effektfulde accessories fra Bike Cap. Dekorative saddelcovers, cykelkurve og bagagepuder giver cyklen nyt liv. Fås i et utal af farver og mønstre. www.bikecap.com

Masser af farver i den kommende sæson. www.bloomingville.dk

Søren Foverskov, der har en fortid i tekstilbranchen, er manden bag VIA CPH, som på Formland præsenterede en fin kollektion af dansk producerede borde i blandt andet pastelfarver. www.viacph.dk

Hold øje med:

  • Strik i glade farver
  • Fair trade
  • Etnisk design
  • Materialer i natur
  • Nordisk atmosfære med dyretrofæer, dyreskind, gråtoner og naturmaterialer
  • Produkter i drejet træ
  • Materialemiks, rustikt og forfinet i skøn forening, glitrende metal sammen med filt, kork og keramik
  • 50’er og 60’er retro
  • Hygge
  • Slidt look
  • Grønt miljø og potteplanter
  • Klare farver som rød, grøn, blå, lilla, gul og turkis – gerne højglans
  • Mønstre a la voksdug
  • Støvede pastelfarver
  • Organiske former
  • Nyfortolkninger af traditionel keramik
  • Hjemmelavet og genbrug

Boligdr

Tidens aktuelle boligindretning spejler ikke blot de seneste års krise men også en spirende optimisme, der nu kommer til udtryk i nye former, masser af naturmaterialer og langt mere farve.

Text: Susanne Holte

Foto: Koelnmesse, Constantin Meyer

Hjemmet som den trygge og skærmende base har længe været omdrejningspunktet for designere, møbelproducenter og indretningsarkitekter, der har sat naturen og hyggen øverst på agendaen sammen med begreber som miljøbevidsthed, genbrug, og respekt for naturen. Trenden har kunnet aflæses i materialer som træ, glas, sten, uld og bomuld og selvfølgelig masser af naturfarver. Stilen har været indbydende med runde former, bløde overflader og brugbare møbler. Tendenser, der stadig er oppe i tiden, men som nu suppleres med mere dristige udtryk og flere farver. Øko-trenden er kommet for at blive, men ansvarligheden og hensynet til miljøet behøver ikke at være synonym med kedsommelige møbler. På den netop overståede møbelmesse, IMM i Køln, blev der sat langt flere farver på paletten. Udstillerne udviste større mod end det har været tilfældet gennem de seneste to kriseår og de innovative takter blev aflæst af messens arrangører og et dertil inviteret trend-panel, bestående af blandt andre den spanske designer Patricia Urquiola, der havde sat navn på fire brandaktuelle indretningstemaer for den kommende tid.

Ny balance

Under temaet ”Re-Balancing” reintroduceres det traditionelle og velkendte, men der tænkes også ud af boksen. I lyset af den tiltagende globalisering taber vi let vores egen identitet af syne. For at genfinde den indre balance bliver vi nu nødt til at se indad og redefinere vore værdier. Det gøres bedst indenfor hjemmets fire vægge, hvor det levede liv og vores individuelle historie gemmer sig i de møbler og de ting vi omgiver os med. Trenden har det bekvemme og det funktionelle i fokus. Det er her vi finder de bløde polstermøbler og naturmaterialerne. Stilen rummer quiltede overflader, lammeskind og masser af naturmaterialer. Teksturerne er strikkede eller vævede – og af og til håndspundne. En varm rødbedefarve repræsenterer de positive energier. Trenden rummer også farverne fløde, majs og terracotta.

Nye perspektiver

Der eksisterer ingen entydige trends og derfor er der selvfølgelig også en reaktion på det konventionelle og tryghedsskabende, repræsenteret af det tema, som eksperterne i Køln kalder ”Transforming Perspectives”. Her er påstanden at den naturlige reaktion på kriser er revolutionerende ideer – en trang til at vende alt på hovedet. Vi går således endnu mere radikalt til værks når vi fisker rundt i ursuppen efter nye former, materialer og overflader. Her er der magi i luften når der eksperimenteres med materialer, overflader og materialekombinationer. Vi går i kødet på klicheerne i jagten på det ekstreme. Kompositmaterialer og ”skumagtigt” metal, glas og tekstiler med metaleffekt sætter trumf på stilen, der farvemæssigt kendetegnes af en blå og blomme skala tilsat lavendel, duegrå og glitrende violet.

Nye følelser

Det tredje tema, ”Surprising Empathy”, tager afsæt i vores gennemteknologiserede verden, hvor computere, mobiltelefoner, ipads og nye sociale medier skaber nye måder at relatere sig til hinanden på. Den nye virkelighed skaber behov for produkter med nye funktioner, materialer og former. Her er fokus på det kantede og de foldede, todimensionale strukturer. Tunge, kolde materialer skaber kontrast til det lette og flydende. Stålgrå er den gennemgående tone. Den får selskab af askegrå og sort, som sættes i kontrast til citrusfarver som citron og mandarin. Tilsæt karamel og metallisk brun.

Nye sandheder

”Emotional Austerity”, der lidt modereret kan oversættes med ”barsk skønhed”, er den fjerde og sidste trend. Der er tale om en afklaret og bramfri æstetik, hvor der stilles skarpt på reduktion og søgen efter det væsentlige – ikke som et udtryk for hverken askese eller intellektuel arrogance, men mere som et eksempel på jagten efter en indre sandhed. Det ægte og uforfalskede er et ideal. Trenden er karakteriseret af simple konstruktioner, lette filigranagtige former og naturlige materialer. Selvom stilen er enkel er den alt andet end kølig. Her er tværtimod masser af guf for alle, der holder af kvalitet og lækre detaljer. Designerne og producenterne går her efter det klassiske udtryk og de etablerede former, men føjer nye funktioner og teknologiske værdier til. Der er kort sagt tale om interiør, der appellerer til både hjerne og hjerte. Farver og materialer er påvirket af naturen: træ, læder, filt og plantefibre i kombination med teknologisk forfinede stoffer. Farveskalaen er jord, oliven, pudder og brun.

Boligtrends 2011

Det bliver…

  • Polstermøbler med hvidt og beige betræk
  • Reolvægge med plads til fladskærm
  • Køkken-alrum
  • Møbler med en flot bagside, som visuelt tåler en placering midt i rummet
  • Komfortable spisestuestole
  • Rektangulære spiseborde
  • Indstillelige polstermøbler
  • Walk-in klædeskabe
  • Bio-pejse
  • Udekøkkener

Der kommer….

  • Mørke træsorter i kombination med glas og stål
  • Øko- og miljøvenlige møbler af høj kvalitet
  • Naturfarver og masser af stærke kulører, bl.a. blå
  • Tekstiler, der signalerer hjemmegjort
  • Stuen bliver ”privat” med fokus på afslapning, måske med en massagestol
  • Havemøbler, der til forveksling ligner stuens loungemøbler

Kunsten at folde

Den unge, talentfulde tekstildesigner Margrethe Odgaard er via sin deltagelse i Crafts Collection kommet ud af værkstedet og ind i varmen hos designvirksomheden HAY.

Det er kun et års tid siden, at den danske tekstildesigner Margrethe Odgaard lancerede sin farvestrålende dug FOLD-UNFOLD i Crafts Collection 13, og siden er det gået slag i slag. Designvirksomheden HAY opdagede Margrethe Odgaards dug, da Hay deltog i Danish Crafts’ CC13-prispanel i foråret 2009. Det skete forud for lanceringen på designmessen Maison&Objet, og Mette Hjorth Hay var ikke sen til at se potentialet i både dug og designer. – Vi blev opmærksomme på FOLD-UNFOLD, fordi den var med i Crafts Collection. Danish Crafts sætter spot på dansk kunsthåndværk, og produkterne i Crafts Collection har ofte et stort kommercielt potentiale. Med Margrethe Odgaards dug gik farverne og den bagvedliggende idé rent ind hos os. Oven i købet var designet færdigudviklet og klar til serieproduktion. – Når man sidder i sit værksted og ønsker at komme i kontakt med en producent, føles afstanden mellem værksted og producent meget stor. Med Danish Crafts som mellemled gik det hele pludselig stærkt, og uden min deltagelse i Crafts Collection havde jeg ikke været, hvor jeg er i dag, udtaler Margrethe Odgaard. Det specielle ved den digitaltrykte dug er, at materiale, form og mønster går op i en højere enhed. Mønstret i FOLD-UNFOLD udgøres af de farver, der ”løber” i dugens folder. Mønstret tager således udgangspunkt i funktionen og tilfører funktionen en æstetisk kvalitet. Lysten til at udfordre og fascinationen af traditionelle husmoderdyder, i dette tilfælde servietfoldning, udmøntede sig i foråret i megaservietten ”The Art of Napkin Folding”. Oversize servietten var Margrethe Odgaards bidrag til MINDCRAFT10, Danish Crafts udstilling på Salone del Mobile i Milano. Spørger man til Margrethe Odgaards fremtidsplaner, kunne de meget vel handle om kommende samarbejder med møbelgiganten Ikea og Georg Jensen Damask, som hun samarbejdede med om kæmpeservietten. Ansøgningsfrist til Danish Crafts’ næste kollektion, Crafts Collection 15, er mandag den 3. januar 2011. www.danishcrafts.dk

F

Brasiliens bjerge af affald bliver i hænderne på designerbrødrene Fernando og Humberto Campana forvandlet til møbler og designobjekter, som skaber begejstring verden over. Fra 14. oktober 2010 til 16. januar 2011 kan man opleve den retrospektive udstilling Antibodies på Triennale di Milano, hvor der sættes spot på de innovative brødres seneste 20 års arbejde.

Text: Susanne Holte

Triennale di Milano byder i efteråret og vinteren på en spændende retrospektiv udstilling med unikamøbler, belysning, installationer og design, skabt af de to brasilianske designere Fernando og Humberto Campana. Udstillingen hedder ”Antibodies” og er en skarp kommentar til vores køb og smid væk kultur. Det er også en udstilling, der viser hvordan man gør det tarvelige værdifuldt, og hvordan man forvandler dagligdags materialer og giver dem nyt liv. ”Antibodies” er måske allermest en udstilling om den brasilianske folkesjæl: om farver, kreativt kaos og en hyldest til de enkle løsninger. Brasilien er måske ikke det første land man associerer til når man tænker på moderne møbeldesign, men brødrene Fernando (1961) og Humberto (1953) Campana har vendt op og ned på den antagelse at Brasilien kun er karneval, fest, farver og samba. De to avantgardistiske designere med base i Sao Paulo har nemlig for længst sat det gigantiske sydamerikanske land på verdenskortet med deres ekstravagante og innovative design. Med inspiration fra Brasiliens gadeliv og håndværkstraditioner kombinerer Campana brødrene ting, de finder – træstykker, plastslanger, tøjdyr og tøjstumper – med avanceret teknologi. Sammen transformerer Fernando og Humberto de beskedne materialer til designobjekter, som hylder det kasserede og trivielle samt den ånd, der gennemsyrer det moderne Brasilien – med deres egne ord ”livets krydderi”. Fernando og Humberto Campanas udtryk befinder sig i krydsfeltet mellem design og kunst, og de spiller elegant på de kontraster, som hjemlandet har præsenteret dem for: den sprudlende karnevalskultur, gadelivet, slummen og fattigdommen. Campanas ukonventionelle design har på det seneste skabt stor opmærksomhed på den internationale designscene fordi de sætter fokus på globalisering, velfærd og kulturel identitet. Deres arbejder er først og fremmest unikaer, men en del produkter er sat i produktion hos forskellige avantgarde fabrikanter som Edra, Alessi og Vitra. Udstillingen på Vitra Design Museum viser en række af de mest markante designs gennem to årtier, men sætter også fokus på arbejdsprocessen bag: på udviklingen af prototyper, på eksperimenterne og på alle mellemregningerne.

”Først kommer materialet, siden formen og til sidst udvikler vi produktets funktion ved at studere dets ergonomi, begrænsninger og iboende muligheder”.

Humberto og Fernando Campana.

”Vores arbejde handler om forurening: ligesom verden forurener os, vil vi forurene verden”

Humberto Campana

-Vore designs bliver født på gaderne, ud af byens kitsch, og i kontakt med naturen, forklarer Humberto Campana, der sammen med broderen Fernando bruger naturen til at revitalisere sine idéer. Favela Chair fra 1991, der produceres af Edra, er et skoleeksempel fra brødrenes univers.

Med Sushi Chair har Campanas transformeret strimler af kulørt plastik og tæppeunderlag til dekorative ruller, som anvendes til at beklæde en basis ramme. En transformationsproces, som har tilført ny energi til moderne design og som repræsenterer et dristigt og levende alternativ til de rationelle idealer, som længe har domineret europæisk formgivning.

Materialetraditionen i Brasilien tager udgangspunkt i håndværk og økonomisk formåen. Ved at eksperimentere med høj- og lavteknologiske materialer og anvende håndværksmæssige teknikker, bliver Campanas i stand til at forene energierne i den nedarvede tradition, mens de definerer en helt ny æstetik, baseret på eksperimenter og avanceret teknologi. Se blot på stolen Vermelha Chair fra 1993. Den er skabt af reb og stål. Producent Edra.

Oprindelig var der ingen af brødrene Campana der havde intentioner om at blive designere. Humberto, der er født i 1953, læste oprindeligt jura, men begyndte at designe møbler i midten af 80’erne. Fernando, der er født i 1961, er uddannet arkitekt.

Affald, containerfund eller som her en bunke gamle dukker, der forvandles til en stol.

California Rolls Chair fra 2002 kaldes også Harumaki Chair.

Begrebet stol får helt ny mening med Campana brødrenes Banquete stol fra 2004. Den er skabt af en bunke kulørte tøjdyr, som tilsammen udgør et blødt leje.

Det ligner krokodiller i kamp, men det er Campana brødrenes bud på et flydemøbel.

Tr

Bæredygtighed og respekt for naturen er tidens mantraer. I det perspektiv kommer man ikke uden om evighedens blå og skovens ædle guld.

Text: Susanne Holte

Farver kommer og går – blå består. Farveladens evige klassiker er altid repræsenteret, også i boligindretningen, hvor den netop nu folder sig ud på smukkeste vis. Blå er den røde farves modsætning. Den er synonym med månen, vandet og melankolien, og giver associationer til himmel og hav, kulde og is, nat og mørke. Farven, der naturligt føjer sig til det ophøjede, det adelige og royale, virker kølende og beroligende. Den fremmer koncentrationen, men også søvnen. Blå er drømmenes, længslernes, intuitionens og det immaterielles farve. Himmelens og havets kølige nuancer appellerer til det åndelige – viser vejen til evigheden. Med sine religiøse undertoner og sine signaler om renhed, er den blå farve ofte forbundet med det konventionelle og sikre. Farvens friskhed og evne til at gå i dialog med andre farver, giver den dog et potentiale, som med jævne mellemrum udfordrer kunstnere og formgivere til at trodse det konforme. Enhver bluessanger med respekt for sig selv, ved at melankolien og klagen kan virke stærkt medrivende, hvis de blå toner forsynes med et følelsesmæssigt twist – et kunstgreb som mange designere lige nu også gør brug af.

Back to nature

Evighedens blå får netop nu selskab af træ i alle afskygninger. Sorten er underordnet, når blot den er dyrket på bæredygtig vis. Naturen er nemlig blevet det moderne menneskes katedral. I erkendelse af at den står på et skrøbeligt grundlag prøver vi hver især at bidrage til genoprettelse af fundamentet – det gælder også designerne, der med een stemme forsøger at vise vejen til en verden i bedre balance. Midlet er møbler og brugskunst skabt af materialer og med produktionsmetoder, der ikke belaster miljøet. Oliekrise, global opvarmning, økonomisk og arktisk nedsmeltning – der er motiver nok til at søge grønne alternativer, og de unge designere har set lyset. Mantraer som bæredygtighed, recycling og ansvarlighed er længst blevet en del af den politisk korrekte omgangstone. Møbler og brugskunst med grønt look sænker måske ikke temperaturen i verdenshavene, men det dulmer den dårlige samvittighed og stimulerer lysten til at udvise samfundssind og sætte klodens ve og vel over bevidstløs forbrug og individuelle behov. De nye tendenser giver træet en renæssance, hvilket også betyder fornyet liv til den skandinaviske designtradition, der netop hylder det naturlige, det funktionelle det enkle – og det blå.

Det ene ligner et herbarium med pressede sommerfugle, det andet minder om skoletidens biologibøger, hvor kolorerede tegninger af planter med stængler og rod gav indsigt i naturens mangfoldighed – MEN det er skabe, skabt af et af de simpleste materialer, nemlig masonit. Den svenske designerduo Folkform har føjet nye æstetiske værdier til dette uformelle materiale ved at presse forskellige organiske materialer ind i overfladen.www.folkform.se

Mode og møbeldesign blandes lystigt. Her er det modedesigneren Ken Scott, der har skabt tekstilerne til en ny møbelkollektion fra Arflex. www.arflex.it

Diz stolen fra tyske ClassiCon er et godt bevis på at designeren Sergio Rodrigues har en billedhuggers øje for det skulpturelle. Stolen fås i flere forskellige træsorter.  www.classicon.com

Svenske Stefan Borselius har med Dunder skabt en serie sofaer og lænestole for Blå Station ud fra den idé at det eneste vi reelt har brug for er puder! En eller to til at sidde på og en a til at læne rygge op af. Og så måske lige en til at hvile armene på.  www.blastation.se

Den finske designertrio Claesson Koivisto Rune, er nogle af de største talenter på den internationale designscene netop nu. De har skabt det arkitektonisk skulpturelle opbevaringsmøbel Hillside for italienske Arflex.www.arflex.it

Træbadekarret dukker op med jævne mellemrum. Netop nu ses flere sofistikerede varianter, blandt andre Ofuro karret, designet af Matteo Thun & Antonio Rodriguez for italienske Rapsel. www.rapsel.it

Tapio Anttilas smukke prisvindende Kuvio træskåle fra Showroom Finland er på alle måder naturlige. De bladformede skåle, der netop har været udstillet på en stor eksklusivudstilling i Tokyo, er også repræsenteret på MoMa i New York. www.showroomfinland.fi

Den prisbelønnede amerikansk-fødte designer Todd Bracher, der er uddannet fra Danmarks Designskole i 2000, står bag Alodia-stolen fra italienske Cappellini. Udført i metalrør med laserskåret sæde. Fås i en høj og en lav udgave. www.cappellini.it

Super smuk lille æske til opbevaring af småting eller blot til pynt. Serien, der er designet af Anu Penttinen, hedder Vitrini og kommer fra finske Iittala. www.iittala.fi

Israelske designere har de seneste år gjort sig positivt bemærket på den internationale designscene. En af de nye er Yoav Avinoam, der har udtænkt denne naturalistiske bænk, der indgår i en serie kaldet Shavings, hvor møblerne har det fællestræk at de er fremstillet af komprimeret savsmuld. www.yoavavinoam.com

Farvelækker

Text: Susanne Holte

Trends, tendenser, temaer, tidsånd – kært barn har mange navne og mange ansigter. Det eneste, der er helt sikkert når man vover det ene øje i forsøget på at sætte overskrifter på morgendagens design- og indretningstendenser, er at der aldrig er tale om entydige størrelser, absolutter og facitlister, men altid om fragmenter, filtrerede iagttagelser og fortolkninger. Trends kommer i stimer – nogen forsvinder hurtigt igen, mens andre overlever længe nok til at sætte spor i vore hjem.

Lige nu og en rum tid fremover er den altoverskyggende tendens forbundet med naturen. Finanskrise og fornyet respekt for jordens begrænsede ressourcer har fået os til at se grønt, hvilket først og fremmest afspejler sig i materialevalg, men også i form, farver og attitude. Naturtemaet får selskab af et beslægtet tema præget af en ny enkelhed, en slags back to basic i form af en mere human fortolkning af minimalismen med fokus på funktion, lidt men godt og no nonsens-filosofi. Stilen er lys og let og udspringer dybest set af en overvældende lyst til at vaske tavlen ren.

MEN ligesom råkost og kildevand engang imellem må vige pladsen for en syndig flødeskumskage, må der også lidt kulør på de rammer vi sætter omkring vores tilværelse. Og hvorfor nøjes med en enkelt farve når man har mulighed for at frådse i rødt, blåt, lilla, grønt, orange og gult? En af den kommende sæsons stærke trends er farver i flok. Stærke signalfarver, der signalerer dynamik og livsglæde, og som sætter trumf på formgivningen og skaber kontrast til det afdæmpede og kontrollerede. Og vi taler ikke om en enkelt kulørt pude i sofaen. Der skal trumf på: kodeordet er multicolour, det vil sige mange farver på en gang.

Ellipse stolen, designet af finske Timo Ripatti er en ægte eye-catcher. Den har sit helt eget formmæssige udtryk og i den multikulørte version er stop-effekten slående. Stolen blev da også præmieret som Finnish Furniture of the Year 2009 for sin skulpturelle balance. Producenten er Vivero. www.vivero.fi

Det var passionen for regnbuens stærke klare farver, der drev designeren  Charlotte Perriand – ophavskvinde til Petalo bordserien. De blødt afrundede, trekantede borde blev oprindelig tegnet i 1951, men kom aldrig i produktion – ikke før nu, hvor Cassina har taget dem kærligt til sig. www.cassina.com

Colorados bjerge har inspireret den italiensk fødte designer Gaetano Pesce til et modulmøbel, der giver associationer til store kampesten. Sofaen kan sammensættes af forskellige kulørte eller ensfarvede moduler således at man opnår et meget individuelt udtryk. Colorado er et flot eksempel på Pesce’s kreative brug af farver. Italienske Meritalia producerer. www.meritalia.it

Det ligner pop-art, men det er et møbel – nærmere betegnet en stol designet af tyske Markus Benesch, der arbejder eksperimenterende med PE-skum Stolen indgår i The Foomy Collection. www.markusbeneschcreates.com

Designeren Frederik Mattson forener det internationale udsyn med skandinavisk enkelhed i sin Fellow sofa for Blå Station. Ved at blande farver og tekstiler opnår man et meget nutidigt og dynamisk møbel. www.blastation.se

Sidse Werners funktionelle og skulpturelle stumtjener Coat Tree springer denne sommer ud i farver. Den fås i multicolour, grå og hvid. Producent Fritz Hansen. www.fritzhansen.com