Category: Livsstil

Sweet nothing

Lidt har også ret. Ikke mindst når det drejer sig om søde ord fra den udvalgte eller når det handler om små, lette og funktionelle møbler, der let og ubesværet sniger sig ind i indretningen – enten som et praktisk supplement eller som fuldgode interiørelementer, der ikke stjæler så meget plads.

Der kan komme rigtig meget ud af kruseduller – i hvert fald når de lander i marginen på tegneblokken hos svenske Note Design Studio. Med afsæt i disse sporadiske tegninger har det Stockholm-baserede designerfællesskab skabt en serie småmøbler bestående af et orgie af materialer, former og farver. Et eksempel er ”Tembo” – højbord og skammel. Foto: Mathias Nero. www.notedesignstudio.se

Text:Susanne Holte

Er man gammel nok vil man helt sikkert huske Brenda Lee’s dejlige sang ”Sweet Nothin’s” fra 1960, hvor hun med hæs stemme rocker sig igennem det, der siden er blevet en klassiker på hylden med pop-vinyler. Yngre generationer vil måske tænke på Calvin Harris’ sang ”Sweet Nothing” med tilhørende ekspressiv og fræk video. Fælles for de to musikalske indslag er, at de omhandler de små søde ord, som elskende bruger når de flirter med hinanden. Disse små – på en gang overflødige og livsnødvendige ord trækker paralleller til en aktuel trend i boligindretningen, hvor møbler i småtingsafdelingen pludselig bliver af stor betydning. Aldrig har vi set så mange skamler, puffer, transportable småborde, minimale reoler og letvægtsstole som de seneste sæsoner. Det er møbler, som let sniger sig ind i allerede etablerede hjem, hvor der er brug for lidt ekstra siddeplads eller afsætningsplads, men i høj grad også møbler, der gør sig godt i små rum, hvor der ellers let bliver overmøbleret. Designerne byder flittigt ind med nye fortolkninger – måske fordi de netop her kan eksperimentere med form og materialer uden at sprænge budgetterne ude hos producenterne. Mange af de små møbler har skulpturelle kvaliteter. Der er dømt fri leg og mange af de nye småmøbler føjer en klædelig modernitet til klassiske designs. De byder på ny dynamik i indretningen, på ny energi i forholdet – akkurat som når Brenda synger: Aha Honey! My baby, whispers in my ear, uhm sweet nothing!

De skulpturelle værdier er indlysende og uanset hvordan man måtte sidde på skamlen Bolt, er den næsten ikke til at undvære. Det er svenske Note Design Studio, der har tegnet det charmerende møbel til franske La Chance. www.lachance.fr

En reol behøver ikke at fylde en hel væg. Det er Martin Breuer Bono’s superenkle ”Buchhheimer” et fint eksempel på. Reolen er udviklet til tyske Nils Holger Moormann. Foto: Jäger & Jäger.  www.moormann.de

Den spanske designer Jaime Hayon er her, der og alle vegne i øjeblikket. Danske møbelproducenter, som for eksempel Fritz Hansen, har også fået øje på den talentfulde formgiver med det organiske formsprog. Hayon behersker også de små møbler, som det eksempelvis fremgår af det lille charmerende bord ”Elements 002”, som er inspireret af kaktussens modulære form. www.moooi.comwww.mollerrothe.com

Den franske designer Elsa Randé , der har stor erfaring fra luksusindustrien, har nu kastet sig over møbeldesign. Hendes gennemgående tema er de såkaldte Scoubidou snore, som hun mikser med for eksempel egetræ. De farverige snore giver kant til det lyse træ samtidig med at de har en praktisk funktion som rumdelere. www.elsarande.fr

Friends & Founders er en forholdsvis ny dansk-svensk designvirksomhed, som allerede har fået stor opmærksomhed med en kollektion af lette, stringente møbler med stærke grafiske elementer. Et af budene fra de innovative kræfter bag er ”Knock Out” bordene. www.friendsfounders.com

”Red Line 102” er et af mange fleksible reolmøbler fra svenske Resize Design, der har udviklet et system bygget op omkring en centersøjle, hvorpå man kan montere en stribe forskellige opbevaringsmoduler. Et genialt system, som skaber en dejlig lethed i indretningen. www.resizedesign.se

Det tyske designstudie Supergrau har i samarbejde med designeren Sarah Böttger udviklet en serie borde eller rettere bakker/skåle på ben. ”BOL” er skabt af emalje – et lidt utraditionelt materiale til møbler.  Farvepaletten er sart og fin med referencer til 70’ernes baderum. www.supergrau.de

Schweiziske Björn Ischi fra Designform har kreeret det lille transportable bord ”Curling” for schweiziske Maade. Fyrretræ med sortlakeret top. Anvender man bordet som natbord kan håndtaget bruges til at hænge smykker og ure på. www.maade.ch

”Chair Composition 1 and 2” er udviklet af Bakery Studio alias Gilli Kuchik og Ran Amitai. Ideen bag konceptet er at kombinere to elementer og to farver for således at opnå en 3-dimensional grafisk komposition. Stolen består af bøjede stålrør og et krydsfiner sæde. www.bakery-design.com

Enkelhedens ukronede mester er den japanske designer Nendo, der bliver ved med at overraske med sit ind-til-benet formsprog. Et af hans seneste tiltag er denne stumtjener fra kollektionen ”Softer than steel” for italienske Desalto. www.desalto.itwww.nendo.jp

Et interessant dansk brand, som har set lyset indenfor de seneste år er By Lassen, der er bygget op omkring produkter, tegnet af arkitekterne Mogens og Flemming Lassen. Det hele startede med ”Kubus” stagen, men i dag er kollektionen bredt funderet med både brugskunst, møbler, tekstiler og tapet. Et af produkterne i By Lassens portefølje er den smukke ML42 taburet, som Mogens Lassen tegnede i 1942 i forbindelse med en udstilling på Kunstindustrimuseet. Inspirationen er hentet i datidens skomagerstole. Den fås også som barstol – begge i eg, bøg natur eller sortbejdset bøg. Pris: 3.395,- kroner. www.bylassen.dk

Over det seneste årti har en stribe nye designvirksomheder etableret sig i Danmark. En af de nyeste er Friends & Founders – et dansk-svensk samarbejde mellem Rasmus Hildebrand og Ida Hildebrand, der arbejder med et begreb, som de kalder elastisk livsstil – det vil sige en livsstil, der kræver forenkling og fokus. I praksis betyder det møbler, der kan tilpasses brugernes behov og som er skabt i et enkelt skandinavisk design af lette og stærke materialer. Som for eksempel ”Our Bench Net”, som her er stylet med hynder og puder. www.friendsfounders.com

En af de lidt ældre elever i klassen er Normann Copenhagen, der længst har slået deres navn fast som leverandør af moderne skandinavisk design . Et af de seneste bud fra deres katalog er ”Box”-bordet – et lille bakkebord med en lethed i formen, men med styrke i materialet: stål. Det er den danske designer Peter Johansen, der har tegnet bordet, der fås i creme, cementgrå, turkis, blågrøn og midnatsblå. Fås i flere størrelser fra 999,- kroner. www.normann-copenhagen.com

Farver i flok

Den unge norske designstuderende Aud Julie Befring, der studerer produktdesign på Oslo and Akershus University College of Applied Science i Oslo, har allerede godt fat med sine fine designs. Det er blevet til flere udmærkelser og særudstillinger med hendes meget personlige og ekspressive designs, ofte inspireret af naturen og traditionelt håndværk. Nyd hendes skammel fra serien ”Cool With Wool, hvor hun mikser filt med træ og leger med de skønneste farver. Foto: August Lundberg. Følg hende på www.audjulie.com

Hvorfor nøjes med en farve når man kan tage hele paletten i brug. Farver skubber til humøret, vækker sanserne og bringer positive vibrationer ind i indretningen. Hold fast i den sidste rest af sommer med et sandt farveorgie – det er der rigtig mange designere der gør netop nu.

Text: Susanne Holte

Farver kommer og går. Ligesom Picasso havde en rosa og en blå periode, der var ladet med hver sin symbolik – den blå periode blev sat i gang som en reaktion på sorgen over en god vens selvmord – så dukker farverne også op i bølger på indretningsscenen. Nogle farver bliver stående som markører for bestemte epoker. Har man oplevet 70’erne vil man sikkert mindes en orange, en grøn og en brun periode med blandede følelser. I dag er farverne blevet mere flygtige – de bliver ikke stående så længe, at de på helt samme måde bliver signaturer for en epoke. Designerne giver os mere spillerum, men man kan dog stadig tale om strømninger og tendenser. Denne sommer har for eksempel budt på masser af blå skalaer, søgrøn og nude, som vi kommer til at støde på en rum tid endnu. Er man trofast læser af nationale og internationale boligmagasiner vil man sikkert også have registreret, at den neutrale farveskala med natur, hvid, grå og sort gennem et par år eller mere er blevet garant for den gode smag.

Går man nu og sukker efter mere kulør på tilværelsen er der ingen grund til at fortvivle. Ude i periferien rører de klare farver på sig og hører man til dem, der ikke kan få nok, kan man glæde sig over at farverne nu kommer i flok. Sofaer og lænestole klædt i flere nuancer på én gang, skamler og spisestuestole i forskellige kulører omkring bordet, reoler, skabe og skænke med multifarvede låger, borde med kulørte kakler, eller brugskunst, møbler og tekstiler med dye-effekt, hvor farverne toner langsomt ud eller går over i andre nuancer. Der bliver kort sagt gode muligheder for at gå farve-amok.

Ballroom-lamper fra Designbyus.

Er man til anonym opbevaring, skal man nok ikke gå efter ”Collect 2013” skabene, designet af Anna Larsson & Sara Larsson. Kollektionen består af en række modeller med hver deres individuelle farverige identitet. Tør man ikke gå planken ud fås de alternativt med hvide stokkelåger. www.a2designers.se

Arne Jacobsens stol Dråber fra Fritz Hansen.

Grænsefladen mellem kunst og design er ofte meget fin. Det demonstrerer den svenske designer Fredrik Paulsen, der seneste har kunnet opleves i Danmark på Gallery Etage Projects i København, hvor man blandt andet kunne fryde sig over hans ”Easy Chair”. Foto: Viktor Sjödin.  www.fredrikpaulsen.com

Naturens farver kan bestemt også noget – og det behøver langt fra at være kedeligt og anonymt. Se blot på spanske Patricia Urquiolas supersmukke marmorbord fra den italienske marmorproducent Budri’s ”Origami”-kollektion, hvor designeren har hentet inspiration i den japanske foldeteknik. Origami følger op på successen med ”Earthquake”-kollektionen. www.budri.com  www.theapartment.dk

Farverne ligger så tæt, at man næsten får et indtryk af dye-effekt. Reolmøblerne ”Color Fall” er designet af Garth Roberts for italienske Casamania. www.casamania.it

Farver giver gode muligheder for at udfolde kreativiteten og skabe et meget personligt møbel. En af de producenter, der hjælper de farveglade på vej er Eilersen, der tilbyder en kollektion af modulsammensatte sofaer. Det drejer sig blandt andet om modellerne ”Cocoon”, som vist, ”Great Pampas” og ”Block”, som kan beklædes med Multi Fabric. www.eilersen.eu

”Straw” og ”Superkink”, designet af osko & deichmann for svenske Blå Station er en kollektion af innovative møbler, hvor man kan lege med larmende kontrastfarver i stel og hynde. Lakeret stål, polyureathan og tekstil.  www.blastation.se

Innovative designerduoer sætter i disse år dagsordenen – blandt disse er Lanzavecchia-Wai, bestående af italienske Francesca Lanzavecchia og  den Singapore-baserede Hunn Wai, der i flere omgange har gjort sig positivt bemærket i Danmark, blandt andet med opbevaringsmøblerne Fragmented Cabinet’s. Foto: Patrick Toomey Neri. www.lanzavecchia-wai.com

Legato skænk af den finske designertrio ClaessonKoivistoRune for Casamania.

”Serenissima” er ikke alene navnet på nogle af Patricia Urquiolas seneste designs for Moroso. Det er også det latinske navn for republikken Venedig. Møbelkollektionen er da også ment som en hyldest til byens unikke kulturarv, til vandet og de mange broer. Det særegne tekstil, der er en væsentlig del af designet, hedder Acqua Alta og er fremstillet hos Rubelli eksklusivt til Moroso. www.moroso.it

Montana giver den fuld gas og leger med farverne i sensommerens magasin ”Living vol 5”, hvor de har ladet sig inspirere af norske locations med høje fjelde og dybe fjorde. De rå rammer spiller op mod former og farver og man har til lejligheden kombineret farverne montparnasse, tokyo yellow, ginza pink, botanique og boulevard. www.montana.dk

Crossover

Stol møder bord og et helt nyt møbel opstår. Nye møbelkoncepter fødes, grænser opløses og stilsammenstød resulterer i hybridmøbler med flere funktioner samlet i et udtryk. Der mikses og matches på livet løs.

 

Bordet ”Dot” , der giver associationer til en gammeldags trillebør, er designet af Lera Moiseeva for Casamania. For designeren har omdrejningspunktet dog ikke været have-eller landbrugsredskaber, men snarere begrebet transformation. Det ellers så statiske bord bliver i Moiseeva’s fortolkning meget dynamisk. www.casamania.it

Text: Susanne Holte

Konventionerne sættes til vægs og vanetænkningen får et stød for boven når møbeldesignerne for øjeblikket ryster posen med velkendte komponenter for siden at samle dem til helt nye møbeltyper. Der er tale om hybrider, møbler, der er både og –  hverken eller, og alt og intet.

Indenfor biologien og zoologien er hybrider et velkendt begreb: der er ganske enkelt tale om afkom af forældre fra hver sin population og med hver deres genetiske egenskaber. Resultatet er ofte afkom med større modstandskraft – tænk bare på muldyret, der er en krydsning mellem en hest og et æsel, og som i mange lande er det foretrukne transportdyr på grund af sin store styrke. Fra planteriget finder man stribevis af hybrider lige fra roser over kaffe til bananer. I bilbranchen er hybrid ligefrem blevet et varmt og aktuel bonusbegreb med appel til miljøbevidste forbrugere. Blandt musikelskere arbejder man med betegnelsen ”crossover” som betegnelse for musik, som favner flere genre, og som rummer en vis improvisation.

Improvisationen er i høj grad i spil, når det drejer sig om de aktuelle hybriddesigns, som sammenstiller elementer med forskellig funktion, differentierede materialer, mangfoldige farver og modstridende former. Stilen overrasker og spiller i vid udstrækning også på humoren. Der er til dels tale om sammenstød, som når gammel og nyt porcelæn mødes eller tæppet komponeres af en moderne og en traditionel halvdel, men der er også flere eksempler på bløde og naturlige koblinger, som eksempelvis en række siddemøbler med integrerede borde eller lamper.

”N=N05 Bridges for Islands” er det lidt kryptiske navn på denne polstrede stol, designet af Nichetto=Nendo for Casamania. Stolen er en del af et større system, der kan komponeres til sofaarrangementer. www.casamania.it

Den kunstneriske baggrund skinner tydeligt igennem, når den belgiske designer/kunstner-duo Fien Muller og Hannes Van Severen alias  Muller Van Severen, skaber deres multifunktionelle møbler. Sammenstillingen af stol, reol lampe fremstår som en skulpturel enhed med stærke grafiske kvaliteter.  www.mullervanseveren.be

”Bedside cabinet and dress boy” fra skabsserien ”Teca” er designeren Alfredo Häberli’s bud på et praktisk crossover-møbel, hvor man kan hænge og opbevare et sæt tøj samt diverse løsøre. Systemet kendes bedst fra hoteller, men vinder nu også indpas i hjemlige soveværelser. Møblet indgår i Quodes’ kollektion. www.quodes.com

Asymmetri er temaet for ”Gemini” møblerne, designet af UNStudio – Ben van Berkel for Artifort. Den dynamiske form giver mulighed for at variere siddestilling. Sættes stolene i grupper opstår nye spændende former og udtryk. www.artifort.com

”Here & There”  kombinerer stol og bænk og der leges stilmæssigt med modernitet og tradition. Man genkender Windsorstolen sat sammen med en moderne bænk. Møblet, der er fra designvirksomheden Why Not Bespoke, er fremstillet i et begrænset antal på 25. www.whynotbespoke.com

”Rondó” er noget så specielt som en cirkulær rumdeler. Den minder både om et tæppe og et bord – eller en moderne højtaler. Der er tale om et system, fremstillet af lydabsorberende paneler, designet af Denis Guidone for D3CO. ”Rondó” kan også hænges fra loftet. www.d3co.it

”Imboh” stolen er et bæredygtigt samle-selv møbel designet af  den italienske designer Joe Velluto (JVLT) for Designbottega. Der er i princippet tale om en traditionel puf som kan suppleres med ryg- og armlæn samt et lille bord. www.jvlt.it

Det kræver mod at kaste sig ud i nyfortolkninger af gamle klassikere. Det mod har designeren Hella Jongerius udvist ved at pille ved Alvar Aalto’s Armchair 400 og 401 fra 1933. Resultatet er en supermoderne stol, hvor der er leget med farver og tekstiler. Det var Aalto, der udviklede den 2-dimensionelle lamineringsteknik, hvor man limer strimler af træ sammen og formpresser det imens limen hærder. Han kunne således tvinge træet til at antage organiske former uden at gå på kompromis med træets styrke. Stolen produceres af finske Artek. Pris: 18.330,- kroner hos den danske distributør Paustian. www.artek.fi , www.paustian.dk

Et af Nanna Ditzels seneste designs er sofabordet ”Mondial”, som hun skabte i 2000 og som i dag er i produktion hos Getama. Det fås i eg, ask, bøg eller valnød med op til fire cirkulære udtræksplader. Pris ved henvendelse. www.getama.dk

Spanske Patricia Urquiola har gennem en årrække været et stort navn hos den italiensk møbelproducent Moroso, hvor hendes ekspressive designs får vinger at flyve på. På seneste messe i Milano kunne Moroso endnu engang fremvise en stribe designs af den populære designer; blandt andre  ”Love Me (Tender)” kollektionen, der består af en række sofamoduler, som kan mikses og matches. Møblerne er betrukket med et helt nyt jersey-tekstil udviklet i samarbejde med danske Kvadrat. www.moroso.it , www.interstudio.dk

Nye kuratorer bag Mindcraft

Den danske Mindcraft-udstilling på verdens førende designbegivenhed Fuori Salone i Milano bliver i 2015 sammensat af danske Stine Gamog italienske Enrico Fratesi, som tilsammen udgøre designduoen GamFratesi.

 

Når verdens største designbegivenhed næste gang løber af stablen, bliver det Stine Gam og Enrico Fratesi, der kommer til at bestemme, hvilke nyskabende danske kunsthåndværkere og designere, der skal indgå i udstillingen. GamFratesi har gjort sig betydeligt bemærket internationalt – både som designere og som udstillingsarkitekter. De står i deres arbejde for sammensmeltning af tradition og fornyelse og har vist en eksperimenterende tilgang til materialer og teknikker, som de også bruger, når de kuraterer og sammensætter udstillinger.

GamFratesi er del af en ny generation af møbeldesignere, som har opnået international anerkendelse med successer som Haiku Sofa og Beetle Chair, der begge har været udstillet på Mindcraft før de blev sat i produktion hos henholdsvis Fredericia Furniture og Gubi.

Mindcraft er et internationalt anerkendt og prisbelønnet udstillingskoncept, der med skiftende deltagere og eksterne kuratorer præsenterer det ypperste inden for dansk kunsthåndværk og design på verdens førende designscene under den årlige designuge i Milano.

Fragile

Glas er et stærkt tema netop nu. En af bidragyderne til dette tema er Joe Cariati, designer og glasmager fra Los Angeles, som vækker begejstring med sin mundblæste glaskollektion.  Et af de seneste bud er ”Angelic Collection” – en stribe elegante karafler i en smuk ekspressiv farvepalet.  www.joecariati.com

….denne side op. Vi kender formuleringen fra diverse emballager, der beskytter sarte og eksklusive ting og sager. Begrebet er internationalt og vi ved instinktivt, at vi skal fare med lempe. Det skrøbelige, florlette og transparente er også et tema i indretningen – som et kærkomment modstykke til alt det naturlige og robuste. Handle with care!

Text: Susanne Holte

Der er ord og begreber, som på trods af deres udenlandske oprindelse, er gledet naturligt ind i vores ordforråd. Således med ordet ”fragile”, der vel bedst kan oversættes med sårbart eller sart. Ordet i sig selv er så sprødt, at vi straks tænker ”pas på” når vi støder på det. Der er noget næsen lyrisk over det – og sådan er det også med en aktuel boligtrend, der byder på transparens, sarte materialer, lethed og sfærisk elegance. Stilen er på ingen måde romantisk eller sødladen. Der er i højere grad tale om et hudløst udtryk, hvor man af og til fornemmer formgiverens væren bag projektet – ofte ligner det mere kunsthåndværk end design. Stilen er heller ikke fri for humor: plastmøbler og -lamper, der til forveksling ligner krystalglas, lampeskærme og skåle af stukcement, vaser, der ved første øjekast giver associationer til klinket glas, glaslamper med konkave og konvekse former, der ser ud, som kunne de briste ved den mindste berøring, spejlblanke bordplader, der brydes af forgyldte sten, siddemøbler på skæve og vaklende ben, spejlkabinetter båret oppe af spinkle understel, transparente plastmøbler, der ikke ser ud til at kunne bære tyngden af et menneske, stilleben af keramik, metalborde, der fremstår som sprøde og sukkerstivede kniplinger.

Trenden byder selvsagt på glas i rå mængder. Glas er et materiale, der er fornyet fokus på og respekt omkring. Fra at være et lidt flovt råstof, der de seneste årtier har været synonym med glade amatørkunstnere og brugskunst af den mere traditionelle slags, nyder glasset nu en fortjent anerkendelse i kunstneriske sammenhænge. Er man i tvivl om potentialet, kan man stikke en tur til Ebeltoft for at besøge Glasmuseet, hvor man lige kan nå at få mere end 50 bud på innovativ og udfordrende glaskunst i udstillingen Bodytalk.

Skrøbeligheden bogstavelig talt lyser ud af italienske Davide G. Aquini’s  ”The Fragiles” kollektion af lampeskærme, skabt af cement og stuk og formet over balloner. Variationen opstår naturligt fordi kanterne knækker og der opstår kratere, når materialet frigøres fra ballonen. www.ad-g.it

 

Træ og glas i skøn forening. ”Branch Bowls” fra Utopia and Utility er en kollektion af unikke krukker i farvestrålende glas med trælåg, skabt af produktdesigner Pia Wüstenberg, der sammen med Moritz Wüstenberg står bag det London-baserede firma. www.utopiaandutility.eu , www.piadesign.eu

Fuglereden  står for mange som et af naturens mest originale stykker arkitektur. Det er netop fascinationen af dette simple og alligevel komplekse bygningsværk, der har inspireret den hollandske designer Floris Wubben til siddemøblet ”Eyrie Bench”. Den er lige så skrøbelig, som den ser ud og man sætter sig på eget ansvar. www.floriswubben.nl

Der er noget både skrøbeligt og kraftfuldt over Felicie Eymard Ericsdottirs poetiske mobile ”Songe”, skabt af tekstil og papir. Den islandske designer, der for øjeblikket studerer industrielt design i Belgien, er tydeligt inspireret af den natur, hun er rundet af.  www.felicieeymard.com 

Noget og ingenting – sådan kunne man med rette betegne Philippe Starcks transparente plastsofa ”Uncle Jack”, der vil gøre sig godt både ud og inde. Vil man give den mere stoflighed, kan man smide en pude, en hynde eller et dyreskind i. www.kartell.com

Skønheden er et biprodukt for keramikeren Marianne Nielsen, der hellere fremhæver de mest trivielle genstandes ikoniske styrke, når hun går i krig med leret. Her for eksempel hendes ”Flower Arrangement”, der indgår i dette års Mindcraft 2014-udtilling. Se mere på www.mariannenielsen.com og www.mindcraftexhibition.com

Krop og køn er temaet for sommerens store særudstilling på Glasmuseet Ebeltoft, hvor man frem til den 28. september kan opleve ”BodyTalk”, hvor internationale glaskunstnere belyser temaet på vidt forskellig og original vis. Se blandt andet Silvia Levensons værk ”Until Death do Us Part” – en enorm stor glasbryllupskage med tilhørende håndgranat. Med udstillingen tager Glasmuseet spørgsmålet op, om hvorvidt glaskunsten – og kunstneren skal betragtes som kunsthåndværker eller som kunstner med en særlig forkærlighed for glas? Besøg udstillingen og bedøm selv. www.glasmuseet.dk

De ligner sæbebobler lige før de brister : ”Big Bubble” lamperne fra den belgiske lampeproducent Dark, blev helt fortjent præmieret med Red Dot Award 2014 i foråret. Bag designet står Alex de Witte. Hver lampe er unik, mundblæst glas. www.dark.be 

Spinkelt og elegant udtryk. Designerne Ernst & Jensen har med ”Tact” reolen skabt et reolsystem med uanede muligheder – de to store versioner kan anvendes som rumdelere ligesom man kan lege med transparens eller farvede baggrunde til at skabe et individuelt udtryk. Vejledende pris er 12.440. www.artefact-copenhagen.com , foto: Jeppe Sørensen.

Engelske Tom Dixon har til gengæld en forkærlighed for metal. Han anvender masser af kobber, eller som her: messing. ”Bone” er en ny serie bestående af en skål, en bordskåner og servietringe i en knoglelignende struktur. Her er det ”Bone Bowl”, der kan erhverves for 2.350,- kr. www.roomstore.dk

”Melting” hedder den nye lampe fra ”Kartell goes Bourgie”-kollektion, designet af den svenske designertrio Front. Lampen blev præsenteret på forårets store designmesse i Milano. www.frontdesign.se , www.kartell.com

Sereno bordet er skabt af designerduoen Fredrikson-Stallard for italienske Driade. www.driade.com

Luis Pons er den prisvindende designer bag denne superelegante kommode med det rammende navn Illusion. Bag kollektionen står amerikanske LPDL. www.lpdl.net

Still got the blues

Thonet.

Hen i det blå – siger vi, når noget er lidt småtosset, men faktisk er blå slet ikke nogen helt fjollet farve. Den virker nemlig både beroligende og afslappende, modvirker kaos og åbner for kommunikation og skaber fred og harmoni – og er måske af alle nævnte grunde lige netop den farve, der er allermest brug for i en verden på randen af hysteri.

Text: Susanne Holte

Det er videnskabelig bevist: den blå farve virker afslappende. Den dæmper pulsen, sænker blodtrykket, nedsætter stofskiftet, køler os ned og får os til at slappe helt af. Måske var det derfor, den italienske renæssancemaler Cennino Cennini kaldte blå for den mest fuldkomne af alle farver.

Blå er den ene af de tre primærfarver. Det er himmelens og havets farve, men det er også tillidens, visdommens og magtens farve – og er derfor yndet brugt på uniformer, fly, firmalogoer og offentlige indretninger – kort fortalt på steder, hvor der er brug for at signalere pålidelighed og seriøsitet. Den maskuline blå tilhører både manden i kedeldragten, søens folk, de royale og adelige med blåt blod i årene. Den tilhører drømmere og melankolikere, stjernekiggere og naivister – og så har den tætte bånd til det religiøse. I det gamle Egypten var farven forbundet med guden Amûn, i Indien tilhører den blandt andre guden Vishnu, hinduerne kobler den til Krishna og Asa-dyrkere vil vide at Odins kappe var blå. Det samme gjaldt Jomfru Marias kappe, som for mange står som symbolet på evigheden.

Evigheden er også i spil når man vender blikket mod himmelens blå og fortaber sig i refleksioner om det uendelige. Romantikerne blandt os ved, at den blå blomst er et universelt symbol for poesien. Mennesker med interesse for det alternative mener, at den blå farve er knyttet til hals-chakraet og forbundet med tale og hørelse og dermed med åndelig kommunikation. Den mørkere indigo tilhører pande-chakraet som står for klarsyn og intuition.

Blå er bindeleddet mellem lys og mørke, bedst illustreret i den blå time, som i gamle dage blev brugt til eftertanke. Det er også farven på en sindsstemning og en dertil knyttet musikgenre, der kan få det til at krible i fingrene på guitarentusiaster – og så er det en uforlignelig farve til møbler, tekstiler, lamper, tæpper og, og, og – se bare her de skønne variationer over azur, cyan, kobolt, indigo……

Glasbordet er, ligesom den blå farve, en evig gyldig klassiker. Akim bordet er designet af Oscar og Gabriele Buratti for italienske Gallotti & Radice. Fås med oval eller rektangulær krystaltop og farvet glasunderstel. www.galottiradice.it

Et møbel kan næsten ikke blive mere casual end Giuseppe Vigano’s superflotte Auto-reverse sofa for italienske Arketipo. Designet fremstår blødt og afslappet, men er alligevel skarpt i sit snit. Fås med både læder og tekstil – her er den i en smuk støvet blå variant. www.arketipo.com

Bloom easy chair, design Kenneth Cobonpue.

Japan Handmade er en designvirksomhed, der præsenteret japansk kunsthåndværk og japansk møbeldesign. De går dog ikke af vejen for at arbejde på tværs af landegrænser og krydse oceaner. Indigo- bordet er for eksempel blevet til i samarbejde med det danske OeO Design Studie. Bordet er håndlavet af Shuji Nakagawa i Japan. Pris på forespørgsel. www.japan-handmade.com , www.oeo.dk

Cherrybomb er et nyt lyssystem skabt af Lindsey Adelman for Nilufar Gallery.

Naturens perfekte geometriske former inspirerer CTRLZak Art & Design Studio, der har taget afsæt i de pentagonale og heksagonale strukturer, der findes i træets ved. Resultatet er disse krystalagtige formater, der samlet set udgør en stol. Beklædt med økologiske tekstiler i en række forskellige blå nuancer. Foto: Thorsten Greve. www.ctrlzak.com

Designeren Maarten De Ceulaer har gennem nogle år udforsket temaet kuffert. Et af de seneste resultater er The Leather Collection, hvor kufferter og brevtasker bliver til moderne møbeldesign, som for eksempel dette spejlmøbel, håndlavet af den kendte belgiske læderkunstner Ralph Baggaley. www.maartendeceulaer.com

Deep Sea glassreolen er designet af Nendo for Glass Italia. www.glassitalia.com

Puffen er et multifunktionelt møbel, som næsten kan sniges ind alle steder. Elephant puffen, designet af Nadadora Studio for Sancal, giver endnu flere anvendelsesmuligheder fordi den også kan forsynes med en miniature bordplade med plads til kaffekoppen eller labtoppen. Her er Elephant klædt i blåt og står på elegante kobber-ben. www.sancal.com

Ilva er også hoppet ud i det blå med en lang stribe møbler: sofaer og lænestole betrukket med himmelblåt og kongeblåt stof. Blandt nyhederne til sæsonen er Snooze  sofaen med lyseblå uldfilt og ben i lakeret ask. Pris: 8.999,- kroner hos ILVA

Nogle møbler signalerer et ”varmt velkommen”, således med fisnke Matti Klenell’s vamsede og imødekommende Panda Chair, tegnet til svenske Källemo. Her er den med blålakeret stel og meleret blåt tekstil. www.kallemo.se

Philipp Aduatz, Reverse Chair.

Källemo står for sin helt egen møbelstil: skandinavisk avantgarde med fokus på funktion. Indenfor disse rammer passer Gustav Persons fine lille Pussel skammel helt perfekt. Den er samlet helt uden skruer ligesom bordet Spänna af samme designer. Her med et sæde i en fin dueblå nuance. Pris: 2.200,- kroner www.kallemo.se , www.agneta.dk

Richard Brendon sætter med sin porcelænskollektion Patternity helt nye standarder for hvordan bone-china kan tage sig ud. Stellet, der omfatter mange forskellige dele, er hånddekoreret i England og kobler på ekspressiv vis en fin gammel tradition med Richard Brendon’s erfaringer med keramik. www.richardbrendon.com

Say O er navnet på en helt ny stolekollektion med et markant grafisk udtryk. Bag designet står KnudsenBergHindenes. www.sayo.dk

Pressed Chair fra Nils HolgerMoormann.

Forårsfornemmelser/Springtime

William Sawaya har ladet sig inspirere af hud og skind og skabt en serie spændende og farverige stole, blandt andre Vicka, som er fremstillet af en slags gele, som giver stolen en plastisk volumen og som gør det muligt at sætte trumf på farverne. www.sawayamoroni.com

Det spirer derude. Forårets mirakuløse transformation, naturens genoplivning, lysets magtdemonstration og farvernes tilbagevenden skaber fornyet optimisme i kolde hjerter. I samklang med den nye årstid lyder positive toner fra politikere, økonomer og vismænd; vi går lysere tider i møde. Helt i tråd med koret af sangvinikere sætter designerne nu også trumf på farverne.

Text: Susanne Holte

”Verden er i farver” lyder en populær dansk sang. En sandhed, det er let at glemme mens man kæmper sig igennem den mørke nordiske vinter og omgivelserne mere ligner kulisserne til en film noir end noget der er optaget i technicolor.

Men snart kommer der igen farver på filmstrimmelen – foråret er på vej med varme, lys og nyt liv. Naturen vågner af sin dvale og kvitterer for vores tålmodighed med en eksplosion af farver. Sådan er det mirakuløst hvert år, men de seneste år har den almindelige krisestemning bleget paletten og taget toppen af livsglæden. Mismodet har ikke blot sat en dæmper på købelysten, det har også indvirket på design og produktudvikling. Vi har søgt trygheden i det kendte, dyrket retrostilen med referencer til bedre tider eller  har gået bodsgang til genbrugsstationerne i bestræbelserne på at vise samfundssind og vilje til forandring. Recessionen har sat sig spor i vores kollektive bevidsthed: vi er blevet ressourcebevidste, sparsommelige og fornuftige – i hvert fald på den korte bane. Designerne har ufortrødent forsøgt at komme igennem med kreativitet og nytænkning, men producenterne har tøvet lidt og er gået efter de sikre løsninger. Nu ser det så ud til at et økonomisk og åndeligt forår skaber fornyet rum for større armbevægelser – og giver plads til flere og mere mættede farver. Der kommer fokus på blå i alle afskygninger. Men også røde, orange, gule og grønne nuancer finder vej til paletten – om ikke andet så som supplement eller accent til pastellerne og de douche farver, der sammen med jordfarverne længe har sat trumf på den eftertragtede nordiske stil. Det skandinaviske farveunivers og de naturlige materialer er på ingen måde en saga blot, men der er blevet plads til et parallelunivers med eksotiske papegøjefarver.

”Alting er i bevægelse – en tanke, et atom”, hævder den tyske designer Camilla Richter, der har ladet sig inspirere af foranderligheden da hun kreerede denne smukke foldeskærm/roomdivider/skulptur, som hun kalder And A And Be Not. Den er lavet af kulørt glas, som reflekterer solen og sender farver ud i rummet.  www.camillarichter.com

April Fools with handle, hedder denne originale skammel som en fin kommentar til det forestående forår. Bag det uhøjtidelige design står Christopher Roy fra designstudiet Whynotbespoke. Skammelen fås i mange forskellige farve- og materialekombinationer. www.whynotbespoke.com

ClaessonKoivistoRune for Wästberg.

Hay

Alle steds nærværende designertrio Claesson Koivisto Rune har stået bag designet af  Juni-lænestolen, produceret af Paola Lenti. Der er faktisk tale om en gyngestol af den mere komfortable slags. Stolen har aftageligt betræk og kan anvendes både ude og inde. Der er også lavet en matchende puf. www.paolalenti.it

Dressed, BIG

Trofaste læsere af disse sider har nok bemærket forkærligheden for Claesson Koivisto Rune. En af forklaringerne kunne være denne smukke lænestol, Kelly fra den italienske producent Tacchini. Stram og alligevel indbydende i al sin enkelhed. Stolen kan fås hos Beau Marché i København, som oplyser at prisen med stof fra Kvadrat er 24.800,- www.tacchini.it  , www.beaumarche.dk

Hallingdal Table, FredriksonStallard.

Fat Boy, Tablitski chair.

Flux Chair.

Designeren og ikke mindst den anglo-irakiske arkitekt Zaha Hadid er så speciel at hun altid vil dele vandene: enten synes man hun er for meget eller også beundrer man hende for det helt unikke, flydende formsprog, som er blevet hendes kendetegn. Et godt eksempel er hendes Kuki Chair for Sawaya & Moroni. www.sawayamoroni.com

Mafalda Chair, Patricia Urquiola, Moroso. www.moroso.it

Melting Pot Table, Dirk van der Koij.

Netframe stolen udstråler en forrygende lethed i denne flotte orange version er der dømt forår. Stolen er designet af duoen Cate & Nelson – svenske Cate Högdahl og spanske Nelson Ruiz-Acal, der også har skabt en matchende sofa. Producent er svenske Offecct. Ideen har været at kreere en komfortabel stol  med et minimum af materialeforbrug. Den fleksible ”skal” er fremstillet af polyesternet mens hynderne er beklædt med Hallingdal fra Kvadrat. www.offecct.se

Den er ikke spritny, men den er ikke til at stå for: Rubber Table fra de svensk/engelske avantgardedesignere Patrik Fredrikson & Ian Stallard, der har samarbejdet siden 1995 og som har udstillet på museer verden over. Der er tale om et eksperiment, som kun eksisterer i prototyper og som blandt andet har været udstillet hos David Gill Galleries.  Makkerparret har lavet mange eksperimenter med gummi og bordet findes i flere varianter. www.fredriksonstallard.com

Det svenske triumvirat, Front Design har skabt Mobile lampen – selvfølgelig med inspiration fra mobilen. Ved at anvende forskellige kontravægte, kan man ændre på lampens form. Foto: Magnus Torsne. www.frontdesign.se

 Ny designer i folden hos Kartell er Christophe Pillet, der har taget afsæt i plastikkens uanede muligheder og skabt vase-kollektionen Shibuya, der fås i flere smukke, transparente farvekombinationer. Vejl. pris 890,-.  www.kartell.it

Tom Dixon, Fan Chair, www.tomdixon.net

Et sofabord kan sagtens transformere til et kunstværk når det har været i hænderne på Fredrikson Stallard. Se blot deres fantastiske Waterfall glasfiberbord, produceret af Driade. Fås i flere flotte højglas farver. www.driade.com

Hud mod hud

Anomaly, designed by Front for Moroso. www.moroso.com

Et af de evigt gyldige temaer i boligindretningen er læder. Det robuste materiale er lige nu mere aktuelt end nogensinde. Blandt andet fordi det matcher tidens nordisk inspirerede trend, hvor bæredygtighed og autenticitet er vigtige plusord – og så kan det bruges innovativt til at give moderne design endnu mere kant.

Text: Susanne Holte

Koen har fire hjørner, skrev franskmanden Jean Charles i sin børnebog i 1963, men den har også en eftertragtet hud, som vi gennem århundreder har anvendt til polstring af møbler – fordi det er slidstærkt og behageligt. Læder signalerer eksklusivitet, robusthed, herreværelse og natur – og det er mere populært og eftertragtet end nogensinde. Ikke mindst fordi der netop nu er fokus på bæredygtighed, holdbarhed og miljø. Læderet er også et uomgængeligt materiale i forbindelse med den aktuelle nordisk inspirerede boligtrend – en trend, der fordrer kvalitetslæder, som signalerer natur og som over tid får en smuk patina, der forskønner møblet og som faktisk giver møblerne en merværdi jo ældre de bliver. Læder tilfører helt automatisk et møbel en visuel og følelsesmæssig værdi; denne integrerede eksklusivitet kommer dog let til at signalere en vis konservatisme, en borgerlighed med associationer til blød hat og cigar. En ny tilgang til materialet, som ses i disse år, understreger dog at innovation og læder ikke er uforenelige størrelser. Unge designere tager udgangspunkt i læderets stoflighed, lægger ærbødigheden og den overdrevne respekt lidt til side og slår sig løs med prints, flet og farver. Resultatet er nye, udfordrende møbler, skabt af designere, der vover at udforske naturmaterialets uanede potentiale – uden at det går ud over elegancen og eksklusiviteten.

 

F-A-B stolen, designet af den stockholmske designerduo Frederik Färg og Emma Marga Blanche, er baseret på ideen om stolen som en krop. Stolen kan fremstå nøgen – uden polster/tøj – eller som her;  afsløre en helt ny personlighed, ekstravagant klædt på i læder. Stolen er et mønstereksempel på samspillet mellem industriel produktion og håndværk. Selve stolen bliver fremstillet hos en af de ældste shaker-stole producenter i Sverige mens ”couture-kjolen” håndlaves hos Färg og Blanche. www.fargblanche.com

Tabouret, Objet du Voyage fra Louis Vuitton

Doodle Sofa, designed by Front for Moroso.

Ninna, designed by Carlo Contin

Sacco sækkestolen fra Zanotta, kan ikke siges at være trendy i betydningen spritny. Stolen, der blev designet af Gatti, Paolini, Teodoro helt tilbage i 1968 har længst opnået klassikerstatus og kan betegnes som alle sækkestoles moder. Den er belønnet med et utal af priser og findes på designmuseer verden over. Når den alligevel optræder i disse spalter, er det fordi den på flotteste vis dokumenterer, at læder er et indbydende, organisk materiale, der føjer ny eksklusivitet til et ellers ganske uhøjtideligt møbel. www.zanotta.it

Aria, Lacividina

Delta designed by Eoos for Matteograssi.

Babyflintstone, sphaus

Cab Voyage, Louis Vuitton

Designeren Paola Navone kan noget med voluminøse formater – hun rutter også med pladsen når det gælder Chester Moon sofaen for italienske Baxter. Sofaen, der her vises i læder i farven Kashmir Saphir, er smukt forarbejdet med masser af knapper og referencer til de klassiske Chesterfield-møbler. www.baxter.it

DU, Poltronafrau

Frag Chair, Philippe Bestenheirder

Four.Six kalder den italienske møbelproducent deres nye møbel: en række rustikke puffer med forskellige former og formater, som kan kobles i forskellige grupper ved hjælp af stropper og knapper. Et uformelt møbel, der indbyder til individuel leg med kompositioner, materialer og farver. www.vibieffe.com

Det franske modehus Louis Vuitton er dedikeret udi rejselivet og kunsten at rejse. Husets legendariske rejseartikler som rejsesengen Bed Trunk fra 1885 og rejsekontoret Stokowski Trunk fra 1930 vidner om snilde og sublimt håndværk. Det er med disse luksusrejseartikler in mente, at Louis Vuitton har lanceret en minikollektion af designobjekter til rejselivet under navnet Object Nomades: et klapsammen skab med skindfrynser, en solcelledrevet lanterne en lampe i skind og denne smukke læderhængekøje. www.louisvuitton.com

Gemla Chair designed by Front for Gemla.

Husk-kollektionen fra B&B Italia er designeren Patricia Urquiolas hyldest til det bløde. Kollektionen rummer sofaer og stole i mange formater og til flere formål. Seneste skud på stammen er denne elegante og indbydende spisebordsstol med blødt læderpolster. Stolen består af en støbt plastikskal og et quiltet polster. Fås også med tekstil. www.bebitalia.it

Med inspiration fra den varme og atmosfære, der var i 50’ernes herreklubber, har den belgiske designer Kenny Berghe skabt en kollektion af forholdsvis stringente møbler i en kombination af træ og læder, hvor han udnytter ny teknologi i samspil med traditionelle håndværksmetoder. Med til kollektionen, der indeholder lænestol, fodskammel, bord og reol, hører også en fin lille lampe med en skærm fremstillet af blødt læder. www.kberghe.com

Kwangho Lee

Juliet from Poltronafrau.

Husk-kollektionen fra B&B Italia er designeren Patricia Urquiolas hyldest til det bløde. Kollektionen rummer sofaer og stole i mange formater og til flere formål. Seneste skud på stammen er denne elegante og indbydende spisebordsstol med blødt læderpolster. Stolen består af en støbt plastikskal og et quiltet polster. Fås også med tekstil. www.bebitalia.it

Glitterstads


Form Bowl Set, design Tom Dixon.www.tomdixon.net

Ikke alt, der skinner er guld, hedder et gammelt mundheld. Og det er så sandt, som det er sagt. Med disse vise ord in mente, er vi alligevel parate til at lade os lokke af glitrende og blanke overflader, der giver sig ud for at være ædelt metal. Designerne er helt aktuelt optagede af både guld og grønne skove.

Text: Susanne Holte

Meget tyder på at der er en gylden fremtid for designs med metalliske overflader. Kobber har allerede i en rum tid været et af designernes favoritmaterialer, men også messing og ”guld” rør på sig – både i rustikke, patinerede varianter, med matte, slebne overflader samt i mere glossy og dekadente udgaver.

På mange måder er der noget paradoksalt i, at de glitrende og blankeoverflader og materialer som kobber, messing og bladguld får en renæssance midt i en krisetid, men det er måske netop fordi disse materialer signaliserer overflod og har referencer til de gode gamle dage. Det gælder ikke mindst kobber, der er et af de få metaller, der optræder som rent metal i naturen. Grundstof 29 i det periodiske system har været anvendt af mennesker i mere end 10.000 år. De gamle egyptere brugte det til fremstilling af redskaber og de fleste af os husker det gyldne materiale fra vore forældres eller bedsteforældres hjem, hvor kobberkedler og stager var højt skattet brugskunst. Kobberet, der i oldtidens Grækenland og i Romerriget blev knyttet sammen med Afrodite, er igen et topmoderne materiale, ikke mindst til fremstilling af lamper.

Et andet blankt materiale, der netop nu sniger sig ind på designscenen er messing. Her er der tale om en legering, der fremkommer når man blander kobber med zink. Det er stærkere og hårdere end rent kobber og så er det ideelt til plastisk formgivning – en af grundene til at man i århundreder har brugt det til støbning af dørhåndtag. I dag er designpaletten stærkt udvidet og messing er et af de blanke materialer, der gør sig i indretningssammenhænge.

Og så er vi tilbage ved den ægte vare: grundstof nummer 79 i det periodiske system – det ædle metal guld, som jo først og fremmest anvendes til smykker. I sin rene form er guld et af de mest formbare materialer. Derfor er der også designere og producenter, der flotter sig med det ædle metal. Et enkelt gram guld kan hamres ud til ikke mindre end en kvadratmeter bladguld og så bliver det jo til at have med at gøre – også prismæssigt. Af alle gyldne flader er guldet den absolut mest luksuriøse, men er der ikke råd til at fråse i bladguld, kan man vælge gyldne malinger, tekstile guldtråde, eller læder med ”guldoverflade”. De metalliske effekter giver varme til indretningen – også selvom man bruger dem med et glimt i øjet!

Den slovenske designer Nika Zupanc blander gerne det feminine og poetiske med det rationelle – som det er tilfældet med stolen The Golden Chair, designet for hollandske Moooi. Selv siger hun, at hun holder mest af at arbejde med ikoniske former –  former, der er lagret i vores underbevidsthed. The Golden Chair er således en arketype –  en stol, som et barn på fem år ville tegne den. Nika Zupanc har samtidig forsøgt at koble den simple form med farven guld, som hun normalt synes er svær at bruge i moderne design. www.moooi.com

Det franske galleri Maria Wettergren har specialiseret sig i moderne skandinavisk design og kunst. Galleriet repræsenterer blandt andre Mathias Bengtssons unikke limiterede arbejder. På den netop afholdte kunst- og designmesse Design Miami/Basel i Schweiz viste galleriet den fantastiske Groth Chair i en bronzeudgave. www.mariawettergren.com

Den voluminøse og opulente lysekrone er tilbage i indretningen. Den nye Crown-serie, designet af Grietje Schepers for det hollandske designbrand JSPR fås i to størrelser – den største er 2,25 meter høj og gør dermed krav på et rimeligt stort lokale. Den er fremstillet af nylon og fås i 27 farveholdninger – blandt andre i en gylden variant. www.jspr.eu

Portugisiske Boca do Lobo er ikke bange for at sprænge rammerne for den gode smag. Deres møbler er på en gang altmodisch og futuristiske. Et af de seneste tiltag er stolen Emporium, designet af Marco Costa, der er selvlært designer. Han finder inspiration i surrealismen og kan godt lide at skubbe til grænserne med sine ekspressive designs. Stolen fås med tre eller fire ben. Den er fremstillet af aluminium med guld- sølv eller kobberfinish. www.bocadolobo.com

Tesæt i poleret messing med en mat, gylden overflade fra Electic by Tom Dixon. Form Tea Set består af seks dele, der inkluderer tepotte, kande, tedåse, mælkekande, sukkerskål med ske og en bakke. Alle dele fås separat. www.roomstore.dk , www.tomdixon.net

Inspireret af kundskabens træ og myten om Edens Havehar det portugisiske designerbrand Boca do Lobo skabt bordet Eden. www.bocadolobo.com

Copper Fram, design Christophe Pillet for KME.

Gyldne materialer og lampedesign er en velkendt og velfungerende cocktail. Derfor har Prandina R&D designet lampen Gong, med inspiration fra de traditionelle kinesiske lanterner. Fås i mange varianter, blandt andre denne med glas og kobberfinish. www.prandina.it

India by Pia Wüstenberg

Design: Bart van Heisch

Sampling

Werner Aisslinger er et af de helt store tyske designernavne, der gennem de seneste år har sat helt nye standarder indenfor såvel design som arkitektur. Et af de seneste arbejder fra hans hånd blev præsenteret på møbelmessen i Milano: møbellandskabet Bikini Island, som italienske Moroso har sat i produktion. Her får man virkelig mulighed for at skabe et personligt rum med alle mulige elementer, blandt andet  daybed, siddemoduler, borde, opbevaringsmøbler, gardiner med mere. Bikini Island er et sansebombardement af former, teksturer, farver og materialer. www.moroso.it

Cupral, Studio Job. www.studiojob.com 

Man må gerne stjæle, hvis man gør det begavet, er der nogen, der mener. Indenfor musikken er det en helt accepteret øvelse, hvis man vel at mærke husker ophavsretten: man tager nogle eksisterende lydoptagelser og skaber et nyt værk. Det kunstneriske greb kaldes sampling og arbejdsmetoden har nu bredt sig ind på designscenen, hvor man mikser og matcher, kobler og sammenstiller. Ud af bestræbelserne vokser helt nye møbeltyper.

Text: Susanne Holte

Enhver DJ med respekt for sig selv gør det, musikproducere, musikere, hip-hoppere og danseglade unge ved, hvad det handler om, når de hører ordet ”sampling” – en helt speciel musikgenre, der så dagens lys tilbage i 40’erne, men som fik sin storhedstid i 70’erne og 80’erne, hvor det blev populært at manipulere og eksperimentere med den eksisterende musik ved at mikse genrer, blande numre og konstruere nye beats. Sampling, der med lidt god vilje kan oversættes med flertydighed, bruges også i kunstens verden, ofte i skikkelse af collager, hvor forskellige lånte elementer og referencer ender ud i et helt nyt værk. Det kunstneriske greb findes også indenfor litteraturen – og nu også indenfor møbeldesign, hvor flere designere sampler på livet løs.

Ligesom i musikverdenen blander designerne nyt og gammelt, mikser forskellige stilelementer og eksperimenterer med at koble flere funktioner. Det er ikke alle tiltagene, der virker lige harmoniske eller brugbare, men i de tilfælde, hvor operationen lykkes kommer der spændende nye møbler ud af det; Møbler med et fabulerende og ofte humoristisk udtryk, møbler med stærke visuelle effekter, møbler, der overrasker og får os til at stille spørgsmål, møbler, der udfordrer den gode smag og som byder sig til med nye brugsmuligheder. Flere af de nye samplede møbler er grænsesøgende, bærer præg af installationer og spejler en tid, hvor vi bombarderes af mere eller mindre ligegyldige sanseindtryk, som man kan vælge at lade indgå i en ny verdensorden eller lade bidrage til oplevelsen af kaos. Om de enkelte møbler får nogen gang på jord vil tiden vise. Hvis ikke, er de i hvert fald med til at legitimere en mere individuel tilgang til designbegrebet og til boligindretning i almindelighed.

Frontdesign for Porro. www.porro.it

Mønstrene ramler sammen og ny dynamik opstår i en ny tæppeserie fra hollandske Droog, der med All in One Carpet har givet begrebet sampling en helt ny betydning. Serien indeholder en stribe tæpper i forskellige formater, farver og mønstre. www.superstudiocph.com . www.droog.com

P. Starck for Cassina. www.cassina.it

Chandlo, Doshi Levien for BD Barcelona. www.bdbarcelona.com

Inspireret af kunstkamre fyldt med ting og sager har den belgiske designer-duo Two-Designers skabt et samplet møbel – Curiosity, som en reaktion på de stadig skiftende trends. Der er tale om en møbel-ø med flere forskellige funktioner. Der er indtil videre tale om en prototype, som blev vist på møbelmessen i Milano. www.twodesigners.be

Oasi, Moroso.

De-Signum Studio Lab så dagens lys i Milano i 2006, da Lorenzo Longo og Alessio Romano slog pjalterne sammen for at skabe designs, installationer, mode og belysning. Et godt eksempel på deres fælles projekter er Rivellino lampen, der forener det stringente med det organisk i skikkelse af et bord, udført i lakeret limsten forsynet med en lyskilde og en lampeskærm i håndlavet rattan. www.de-signum.com

Stacking Lamp, William McDonald. www.ideacious.com

Farfars gamle spadsererstok indgår i et nyt design fra Marcel Wanders, der er frontfigur og kreativ drivkraft i Moooi. Resultatet er det lille Urbanhike bord. Stokken er forsynet med badges med referencer til forskellige rejsemål – en gimmick, som giver mulighed for selv at sætte sit præg på  møblet. Bordet er i øvrigt fremstillet af forkromet stål. www.moooi.com

Custom Made Chairs kalder den engelske kunstner og designer Karen Ryan sin omfattende kollektion af samplede stole. Hun har altid interesseret sig for genbrug af kasserede ting og sager og var allerede i sin barndom fascineret af sine bedsteforældres gamle stole, der nu får nyt liv i hendes hænder. www.bykarenryan.co.uk