Archive: september, 2012

Knuder m

På sin kommende soloudstilling hos Copenhagen Ceramics viser en af Danmarks førende og internationalt anerkendte keramikere Martin Bodilsen Kaldahl helt nye keramiske værker. Udstillingen ”Other Objects” finder sted fra den 27. september – 20. oktober 2012.

De nye værker fra Martin Bodilsen Kaldahls hånd fordeler sig på to umiddelbart meget forskellige kategorier: de abstrakte og de figurative værker. De figurative værker tæller værkerne inspireret af grenen og træstammen. Træstammen med de afsavede grenes rene flader danner i de nye værker afsæt for variationer, der både peger på træet som natur og kultur. De abstrakte værker tager udgangspunkt i knuden, som er et væsentligt fascinationsobjekt for Kaldahl, og som mange af de nye værker refererer til. Martin Bodilsen Kaldahl lægger således stor vægt på værkernes rent visuelle udtryk. Hvordan de påvirker os, og hvordan vi sansemæssigt oplever rytmen i fladernes vekslen, formens volumen og karakter og materialernes stoflighed. Hvordan vi berøres følelsesmæssigt i en direkte bevægelse fra tingen til kroppen – en parallel til musikkens umiddelbare indvirkning på os. I sin arbejdsproces undersøger Kaldahl desuden, hvordan velkendte ting i vores omgivelser kan få et nyt visuelt udtryk i værket og åbne op for en anden forståelse af tingene som andre – poetiske – objekter. www.copenhagenceramics.com

Bibliotek i verdensklasse

Den 24. september 2012 indviede Hendes Kongelige Højhed Dronning Elizabeth II af Storbritannien officielt det nye Universitetsbibliotek i Aberdeen, Skotland. Bygningen, der er vundet i en arkitektkonkurrence af schmidt hammer lassen architects i 2005, erstatter universitetets tidligere bibliotek fra 1965 – Queen Mother Biblioteket.

Det 15.500 kvadratmeter nye bibliotek, som giver de universitetsstuderende, ansatte, besøgende samt de lokale borgere de nyeste lærings- og forskningsfaciliteter, er et positivt eksempel på, hvordan arkitektur kan gøre en forskel. Siden bygningen blev taget i brug i september 2011, har optællinger vist en markant stigning i anvendelsen af biblioteket, mens mere end 700.000 har besøgt bygningen dette første år. Kravene i konkurrenceprogrammet var at skabe et fantastisk akademisk bibliotek til videnskabelig forskning, som på samme tid kunne fungere som et mødested og bygge bro til det lokale samfund.

”Aberdeen Universitetsbibliotek fungerer som et mødested og et kulturcenter for de studerende såvel som for hele lokalsamfundet. Bygningens facade fanger sollyset om dagen og gløder svagt om natten, hvorved den bliver et lysende vartegn – en lanterne – for hele Aberdeen by,” siger Morten Schmidt, stiftende partner hos schmidt hammer lassen architects, og han fortsætter: ”Stigningen i antallet af besøgende viser, at det nye bibliotek har haft positiv indvirkning på de studerendes adfærd. Nu kommer de studerende for at være i biblioteket og tage del i universitetets sociale liv.”

Aberdeen Universitetet er grundlagt i 1495 og universitetsbiblioteket har et af verdens bedst bevarede samlinger, hvoraf nogle værker er fra det 13. århundrede. Den nye bygnings arkitektur skaber et læringsmiljø, hvor den seneste teknologi understøttes af den væsentlige bogsamling på over én million bøger. Arkitektonisk er hjertet i biblioteket et spiraliserende atrium, der forbinder alle otte etager. Atriets dynamiske hvirvel danner en kontrast til eksteriørets enkle og klare geometri. Herudover er bygningen certificeret BREEAM Excellent og overholder de skrappeste bæredygtighedskrav, hvilket betyder, at vedligeholdelse og energiforbrug minimeres. Facaden, som består af et irregulært mønster af isolerede paneler og lavenergiglas, tillader ikke bare at rigeligt dagslys trænger ind i bygningen, men giver også adgang til en smuk udsigt over Aberdeen by.

Bolia Design Award 2013

Bolia er klar til at modtage innovative designs i forbindelse med Bolia Design Award 2013. Prisen, der er skabt for at fremme kreativitet og innovation indenfor møbeldesign, går til talentfulde og nytænkende designere fra hele verden. Udover æren og kontante præmier, får de bedste af deltagerne mulighed for at blive en del af Bolia Designteam. Temaet denne gang er New Scandinavian Design, med afsæt i det skandinaviske formsprog, materialer og håndværkstraditioner, får mulighed for at byde ind med nye fortolkninger til overkommelige priser. Opgaven er at udvikle et møbel til opholds- eller spisestuen, men det kan også være et originalt stykke brugskunst (accessories) eller et opbevaringsmøbel. Designet skal komplimentere og styrke Bolias kollektion, der er kendetegnet af: innovation, enkelhed, funktionalitet, kvalitet og prismæssig tilgængelighed. Bolia præmierer de tre bedste designs med henholdsvis 30.000,- kroner til vinderen, 20.000,- kroner til 2. pladsen og 10.000,- kroner til 3. pladsen. Der uddeles også en publikumspris på 10.000,- kroner og der gives hædrende omtale og 5.000,- kroner til seks designs. Se mere om betingelserne på www.bolia.com

holte

Historiefusk

Man tager lidt fra rokokoen, stjæler en smule fra barokken, skeler til renæssancen og foretager nogle nedslag i 1800- og 1900-tallet. Blander godt og tilføjer en pæn portion humor og frem toner en stribe møbler, lamper og brugskunst med ikoniske karaktertræk.

Text: Susanne Holte

Vi står på skuldrene af hinanden, gør brug af andres erfaringer og trækker på de landvindinger og opfindelser, der een gang er gjort. Der er derfor langt mellem de dybt originale påfund – det gælder også indenfor interiørdesign, hvor der ofte skeles til de gamle mestre og historiske epoker. En af de helt aktuelle tendenser baserer sig på den nære fortid i skikkelse af de driftige 50’ere og 60’ere, som rummede store forventninger til fremtiden og derfor også var optimismens og de teknologiske landvindingers årtier. Da det i vores turbulente nutid kniber gevaldigt med både det menneskelige og økonomiske overskud giver det god mening at rette blikket bagud mod noget trygt og velkendt, og vi nøjes ikke længere med at kigge nogle årtier tilbage. Vi interesserer os igen for historiske romaner og genrefilm om adel og godtfolk fra den spæde oplysningstid, restauranterne serverer mad, som Struense ville have sat pris på og unge modeskabere tager livtag med rokokoen. Museerne vejrer også morgenluft. Samtidig henter en række formgivere designelementer helt tilbage i det 17., 18, 19. og starten af det 20. århundrede for siden at blande de mange indtryk i en skøn forvirring. Der er på ingen måde tale om troværdige gengivelser af epokernes stilistiske kendetegn, men snarere om parafraser eller humoristiske kommentarer: Man genkender rokokoens elegante snirklede ornamentering og kunstigt tilvejebragte natur, barokkens kontrastrige, effekt- og grænsesøgende udtryk blandet sammen med elementer fra Jugend-stil og Art Nouveau. Referencerne er på mange måder mere sydeuropæiske end nordiske, men da de forskellige stilelementer samples med en afslappet respektløshed bliver indtrykket overraskende internationalt. Humoren er i spil og materialer anvendes på nye måder. Man er således aldrig i tvivl om at der bestemt ikke er tale om antikviteter.

Studio Job har med Altdeutsche Clock skabt en legesyg fortolkning af et gammelt frankisk standur i fine materialer og med udsøgte dekorationer. Den er på programmet hos hollandske Moooi. www.moooi.nl

Marcel Wanders populære Boutique sofaer får hele tiden nyt tøj. Seneste påhit fra den hollandske designer er at klæde den i en grå strikjumper. Delft Grey Jumper fra Moooi er lige på trapperne. Bemærk de feminine rokokoben. www.moooi.nl

Det ligner marmor, men man bliver snydt af Maurizio Galante og Tal Lancmans møbelkollektion Louis XV goes to Sparta for Cerruti Baleri. Møblerne er betrukket med 100% silke med fotografisk tryk af Carrara marmor. www.cerrutibaleri.com

Endnu et fantasifuldt møbel fra Boca Do Lobo – en kommode med en overflade der ser ud som om den var hæklet. Kommoden er fremstillet af 60 kilo messing og en juveler har stået for den sirlige udsmykning. Møblet hedder Crochet (hækling). Limited Edition. www.bocadolobo.com

Det dufter af herreværelse, giver associationer til opdagelsesrejsende og en svunden tid: Equator barskabet har referencer til Portugal og indgår i Boca Do Lobos Coolors Collection. www.bocadolobo.com

Designeren Kiki van Eijk har en dejlig krøllet hjerne. Her har hun lavet en parafrase over et historisk ur – Moss Floating Frame mantelclock til Moss Gallery i New York. Det findes i 14 varianter – hver med helt den samme form, men i vidt forskellige materialer. Her i sort anodiseret aluminium. www.kikiworld.nl

Frank er ikke et almindeligt skuffemøbel, det er en hyldest til Frank Lloyd Wrights Falling Water: blanke overflader, eksotisk træ, metal, lak, glas og spejlglas ovenpå hinanden bliver til en rytmisk kaskade – ikke af vand, men af skuffer. www.bocadolobo.com

Ghostfield, Poltronafrau.

Gothic Chair, Moooi.

Hybrid Composition.

Hvem siger at alle fire ben under et bord skal være ens? Det spørgsmål har designeren Borek Sípek stillet sig selv og han har besvaret det med bordene Joy og Mistral for Sawaya & Moroni. www.sawayamoroni.com

Mantò sofaen fra Poltrona Frau udstråler både noget klassisk elegant og en moderne skødesløshed. Der er historiske referencer men også ledetråde til haute couture. www.poltronafrau.com

Et sødt lille skuffemøbel – Marie Antoinette – skabt af Sam Baron for Casamania. Inspirationen er hentet i fransk interiør fra 1800-tallet, hvor skulpturelle værdier og ynde var på mode. Materialerne er ikke så eksklusive som dengang. Her er der brugt lakeret mdf plade og så har man flottet sig med en enkelt skuffe i valnød. www.casamania.it

Mariusz Malecki, Studio Ziben.

Ottoman, Boccado Lobo.

Rococo Armchair, Godspeed.

Møblerne fra Boca Do Lobo kan virke svulstige på grænsen til det vulgære, men man kan ikke tage fra det portugisiske firma at de formår at forene innovation, fantasi, historie og håndværk, der imponerer. Se bare på det fantastiske Royal bord, der kombinerer udskæringer og intarsia på unik vis. frwww.bocadolobo.com

Den gyldne pelsn

Kopenhagen Fur sætter endnu engang spot på innovativt dansk pelsdesign med overrækkelsen af designprisen Den Gyldne Pelsnål. Det er 14. gang pelsauktionshuset afholder konkurrencen, hvor kreative talenter fra landets design- og arkitektskoler konkurrerer om at kvalificere sig til finalen, der finder sted torsdag den 11. oktober 2012.


Text: Susanne Holte

De designstuderende dyster i kategorierne  Menswear, Womenswear og Homewear. Med hjælp af professionelle buntmagere vil tre finalister fra hver kategori omdanne deres designs fra idé til virkelighed og tage pelsen ud af sin veldefinerede kontekst. Ud fra kriterier som materialevalg, kreativitet, nytænkning, sammensætning og sammenhæng vil finalisternes kreationer blive bedømt af et dommerpanel bestående af anerkendte branchefolk, journalister og designere. I finalen vil de ni finalister fremvise deres bud på opfindsomt og nyskabende brug af pels i luksuriøse kreationer efterfulgt af præmieoverrækkelsen, hvor der kåres en vinder i hver kategori.

Vinderen af Den Gyldne Pelsnål 2012 modtager et praktikophold hos en udvalgt dansk erhvervsvirksomhed og et rejselegat til Paris.

Bastet & Bundet

Mama Look sofaen fra 2010 er designet af den svenske designer Anna Kraitz for Källemo. Sofaen får sin særlige karakter via de buttede rokokoben og det rustikke læderbælte omkring ryglænet. Ann Kraitz har tidligere brugt læderbælter og reb i sine designs. www.kallemo.se

”Man binder os på mund og hånd med vanens tusind stramme bånd” skrev Poul Henningsen tilbage i 1940, da der for alvor blev lagt bånd på åndsfriheden. Dengang var den frie tanke under pres. I dag kommer presset fra andre kanter, men følelsen af at være bastet og bundet dukker stadig op. Kunstnerisk kommer kommentarerne nu fra en stribe progressive designere, der strammer formsproget – helt bogstavelig talt.

Text: Susanne Holte

I takt med at økonomien strammer til og en ny verdensorden begynder at skimtes, har en række designere fra vidt forskellige lande ladet sig inspirere til møbler og brugskunst, hvor formen er under pres og hvor velkendte silhuetter strammes ind ved hjælp af læderremme, bælter, snore og reb. Med bæltefikseringer og simple kunstgreb opstår nye former med en helt særlig dynamik fordi der kommer en ny bevægelse ind i møblet, der ”stritter” imod og forsøger at gøre sig fri for igen at vende tilbage til udgangspunktet. Der er på mange måder tale om enkle og ganske primitive virkemidler, men ikke desto mindre med markant effekt. De bundne møbler lægger sig i naturlig forlængelse at den tendens, der de seneste år har båret overskrifterne: håndlavet, naturligt, genbrug, ressourcebevidsthed og back to basic. I samme genre finder man designs med synlige syninger og forviklinger, møbler og brugskunst fremstillet af upretiøse materialer eller med utraditionelle koblinger af materialer. Med reference til musikken kan man ligefrem tale om samplede designs i skikkelse af for eksempel skårede porcelænsvaser, der er klinket med strå eller plastspande og kurve, der er blevet lappet sammen med bast. I den helt jordnære afdeling finder man store garnnøgler forsynet med stoleben, sofaer og stole med ryglæn omviklet med garn, lamper i fiskenet, betonborde og skamler, der får et blødt og taktilt look ved hjælp af reb og snore, stole fremstillet af stokke holdt sammen stofstrimler, og perforerede træmøbler med broderier, der mest minder om de karklude børnene broderede på da Poul Henningsen skrev sin hyldest til den frie kærlighed og det antiautoritære samfund.

Den tyske designer Florian Schmid eksperimenterer med materialemiks. Med Stitching Concrete projektet leger han med tekstil og beton. Det er blevet til en serie stole, skamler og bænke fremstillet af foldet kanvas imprægneret med beton og holdt sammen med kulørte reb. www.florian-schmid.com

Fisherman Lamp, der er designet af svenske Mattias Ståhlbom for Zero, minder om tidligere tiders flydeglas, der skulle markere og holde fiskernes fangstnet oppe. Den nye pendant er fremstillet af opal akryl omgivet af et håndvævet net i hvid, orange eller natur. Den fås i to størrelser. www.zero.se

Joeri Reynaert har med Tube Rack reolen skrottet skruerne. Reolen holdes sammen af gummislanger, som ikke bare har en praktisk funktion, men som også bidrager til møblets grafiske udtryk. Reolen er endnu ikke i produktion, men et belgisk firma har vist interesse for projektet. Følg reolens fremtidige skæbne på www.joerireynaert.com

Materialemiks af den mere utraditionelle slags finder man hos hollandske Daniel Hulsbergen fra Studio Daniel. Han har med vasekollektionen Centerpiece klinket porcelæn med rattan. Resultatet er overraskende og moderne. www.studiodaniel.nl

Rag & Bone Chair er blevet til i en kreativ workshop i Glasgow, hvor en række kreative ildsjæle, blandt andre Martin Campbell, har skabt en stribe møbler af genbrugsmaterialer. Stolen er fremstillet af rundstokke holdt sammen af stofstrimler. www.martinjcampbell.co.uk

Wooly og Stitch stolene er Susanne Westphals eksamensprojekt fra University of Art and Design Burg Gibiechenstein. De ufærdige stole er hendes kommentar til det paradoks at vi får mere og mere travlt på trods af at vi hele tiden opfinder teknologi, der skulle spare tid. Ideen er at brugeren selv skal færdiggøre stolene. Jo mere man arbejder med dem – jo mere behagelige bliver de. www.susannewestphal.de

En af de lysende stjerner på den brasilianske designerhimmel er Rodrigo Almeida. Ligesom landsmændene designerbrødrene Campana arbejder Almeida med genbrugsmaterialer og originale sammensætninger af materialer og effekter, der bastes og bindes sammen med bælter og læderremme. Oxum Chair er fremstillet af ”boble-plast”, der normalt bruges til indpakning. www.rodrigoalmeidadesign.com

Rodrigo Almeida.

Det ligner kulørte reb, men er egentlig ekstruderet silikone-spaghetti. Sensa Fine møblerne, der er udviklet af den gamle italienske mester Gaetano Pesce for Meritalia, er et eksempel på designerens legesyge og lyst til at eksperimentere med materialer og fremstillingsprocesser. Stolen blev vist i forbindelse med den internationale møbelmesse i Milano i foråret. www.meritalia.it

Line Up bordet, der er designet af Konstantinos Pamporis og Florian Schulz, er udviklet ud fra et ønske om at bringe betonen ind i hjemmet. Målet har været at få det tunge materiale til at virke let, blandt andet ved at gøre bordpladen så tynd som mulig. Takket være et net af glasfiber er det lykkedes at fremstille en plade på bare 8 mm. For at få et ærligt udtryk er metalbenene fæstnet til pladen med reb. www.konstantinospamporis.com , www.schulz-florian.com

Mold Chair, skabt af de to unge svenske designere Anders Johnsson og Petter Thörne, som et afgangsprojekt fra Konstfack University i Stockholm, har afsæt i det materialespild, der er når man fremstiller finermøbler. De mange finerstrimler er flettet sammen til en blød og imødekommende skal. www.andersjohnsson.se , www.petterthorne.se

Cordula Kehrer.

Collectifdito.

Bastian Hoges.

Faire un pas de cote.

Rodrigo Almeida.