Archive: maj, 2012

Nyfeminister viser bryster

Hustruen, Elskerinden, Ekskæresten og Singlen udstilles frem til den 21. juni på Carlsberg, når 18 unge kvindelige designere og arkitekter forenet under navnet Rundkant, åbner en udstilling, der med udgangspunkt i kvindens krop og rolle, viser eksperimenterende møbeldesign.

Udstillingen er en hyldest til kvindegruppen Kropsholder, som i midten af halvfemserne skabte stor opmærksomhed ved at sætte fokus på kvindelige designere i det skandinaviske designfelt i en tid, der var kendetegnet ved traditionsbunden, maskulin vanetænkning. Designere som Louise Campbell, Cecilie Manz og Liselotte Risell fik deres gennembrud med Kropsholder og ændrede dagsordenen ved at kræve plads til det feminine, poetiske og eksperimenterende møbeldesign i Norden. Rundkant siger nu tak til Kropsholder, fordi de har banet vejen for næste generation af designere, været forløbere og forbilleder. Vigtigst af alt har de har inspireret en hel generation af unge designere. I Ny Tap fra den 31. maj 2012 vil Rundkant bære faklen videre og vise deres bud på nyt, feminint møbeldesign. I alt 18 kvindelige designere fra forskellige designfagligheder (grafikere, illustratorer, tekstildesignere, modedesignere, arkitekter, interaktionsdesignere og industrielle designere) giver bud på nye kropsholdere. I stedet for at diskutere speltkusser og bitterfisser, har de udstillende designere fabuleret over deres forhold til en konkret kvindefigur, og diskuterer ud fra denne nogle af de associationer, vi alle har til de traditionelle kvinderoller. I udstillingen kan man bl.a. møde Hustruen, Elskerinden, Ekskæresten og Singlen oversat til et siddemøbel – en kropsholder. Blandt de udstillede værker kan opleves ”Moderen” designet af tekstildesigner Charlotte Bodil Hermansen, der med udgangspunkt i afstøbninger af 12 kvinders bryster, har designet en møbelinstallation skabt til at pirre sanserne og vække nysgerrigheden – hvem har ikke lyst til putte sig ind til bløde og dejlige bryster fremstillet i skind og pels?

Kvinde, kend din Kropsholder giver en unik mulighed for at opleve næste generation af kvindelige designere i starten af deres karriere.

Kera(ko)mik

Der er noget naivt, men samtidig også dæmonisk over spanske Jaime Hayons porcelænsfigurer. Hayon har undfanget en hel serie, som han har døbt The Guest. Producenten er spanske Lladro. Der er tale om en limitid edition af nummererede kreationer, hvor der også er bidrag fra den amerikanske kunstner Tim Biskup og det japanske designstudio Devilrobots. www.lladro.com

Brugskunst og kunst, keramik og porcelæn – ældgamle teknikker og historiske referencer sat ind i en moderne kontekst med masser af humor og indforståede kommentarer til elskede og hadede objekter. Pottemagere, keramikere og porcelænsfabrikker oplever en renæssance og der leges med glasur, former og farver med fornyet appel til det moderne menneske. Platter og commedia dell’arte figurer er igen blevet god stil.

Det morbide har også fundet vej til platterne. Engelske Phoebe Richardson har skabt denne installation bestående af 10 platter for The New English. Værket har meget lakonisk fået navnet Supermodel. Kan købes på nettet på www.culturelabel.com

Text: Susanne Holte

Den dybe tallerken er for længst opfundet. Faktisk findes der skår fra keramiske gryder og potter der viser at mennesket kastede sig over leret for mere end 10.000 år siden. Trangen til at udtrykke sig gennem det plastiske materiale er således af ældre dato og teknikken og effekterne har gennemgået en fantastisk udvikling på alle klodens kontinenter længe før vi var i stand til at udveksle erfaringer på tværs af oceaner. Den ældste keramik er fundet i Japan, i Kina og i Irak, hvorfra teknikken spredte sig til Grækenland, Frankrig og Spanien for senere at vandre op gennem resten af Europa. Undervejs på den lange rejse opfandt man pottemagerhjulet, pottemagerovnen og glasuren, og udtrykkene blev i kraft af de tekniske landvindinger stadig mere forfinede og dekorative. I 17- og 1800-tallet dukkede så de første fabrikker op og den kunstindustrielle keramik og porcelæn blev allemandseje. På de nye europæiske porcelænsfabrikker blev der ikke blot fremstillet service til det bedre borgerskab, der opstod også en tradition for fremstilling af naturalistiske figurer som for eksempel de kendte commedia dell’arte figurer i skikkelse af Harlequin og Scaramuz. Byer som Firenze, Meissen, Paris, London, Nymphenburg og København satte nye standarder og bød hver især ind med ikoniske produkter, som i de seneste 2-300 år skiftevis har stået for god og dårlig stil. Efter nogle år i skammekrogen er figurer, platter og porcelæn igen taget til nåde – både i sin oprindelige form, men i høj grad også i nye humoristiske gevandter når kunstnere, modekoryfæer og designere giver den gas. Idag har trendskabere som den spanske designer Jaime Hayon, modeskaberne Victor & Rolf, Christian Lacroix og Vivienne Westwood og mange flere med dem fået ler under neglene.

Tjekkiske Maxim Velcovsky leger både med form, overflade og dekoration i Abstract Collection for Qubus Design. www.qubus.cz

Den belgiske keramiker og designer Hugo Meert er ikke bange for at udfordre hverken teknik eller tema når han kreerer objekter, der befinder sig i krydsfeltet mellem kunst, design og kunsthåndværk. Han undgår det banale og provokerer måske en smule med skåle udformet som organer. Her er det værket ”Ceramique pour l’estomac”, der har form som en mave. www.hugomeert.be

Delicatessen hedder en skøn kollektion af tallerkner, som måske ikke er så anvendelige på middagsbordet, men som til gengæld pleaser både øje og sind. Tallerknerne er designet af Maxim Velcovsky for tjekkiske Qubus Design. www.qubus.cz

Politisk statement og humoristisk kommentar. Lenin i dekoreret porcelæn, designet og skabt af Maxim Velovsky for Qubus Design. Serien hedder Ornament & Crime.

Porcelænsfabrikken Nymphenburg lancerede for et par år siden en limited edition kollektion bestående af nogle af historiens mest velkendte porcelænsfigurer, de såkaldte Commedia dell’Arte figurer fra midten af 1700-tallet, skabt af billedhuggeren Franz Anton Bustelli. Figurerne er blevet klædt i nye gevandter, kreeret af 16 internationalt kendte designere, deriblandt Christian Lacroix og Vivienne Westwood. www.nymphenburg.com

Metropolis er en udtryksfuld kollektion af funktionelle objekter i skikkelse af vaser, lamper, bokse og spejle med form som bygninger, der sammenstillet danner en hel futuristisk by. Bag det arkitektonisk inspirerede projekt står Inma Bermudez, der har arbejdet med en afdæmpet støvet farveskala. Projektet, der er sat i værk hos den spanske porcelænsfabrikant Lladro, er døbt Metropolis. www.lladro.com

Sparegrise nu uden gris og uden mulighed for at få pengene retur. Det danske designerkollektiv Meyer-Lavigne, alias Kristine Meyer og Sabine Lavigne, har skabt en serie sparebøsser, der ikke kun er dekorative, men som også skal tvinge os til at tænke over hvad og hvorfor vi shopper. Vil man have sine penge ud til forbrug må man knuse de kække keramiske figurer. www.meyerlavigne.dk

Den fine transparente keramiske lampe Story er udviklet i et samarbejde mellem norske Ida Noemi og Studio Vibeke Skar. Lampen, der har mønster som en strikket uldsweater, er yndefuld i sin lethed samtidig med at den skaber en blød og varm atmosfære. Foto: Kaja Bruskeland. www.idanoemi.no

Den danske designer Anne Black har taget det klassiske porcelæn helt nye steder hen. Uanset om hun arbejder med smykker, service eller dekorative platter, genkender man en enkel formgivning og en underspillet grafisk dekoration. Med kollektionen Ruth M. får den traditionelle platte et boost, der både rummer kærlige referencer og humor. www.anneblack.dk

Folded Dish er en unika-platte designet af Helene Søs Schjødts, der har foldet leret, så det fremstår med en meget stoflig overflade. www.helenesoesschjoedts.dk

Klokken er faldet i slag i det grafisk flotte stel med det indlysende navn Clock fra Ilva.www.ilva.dk

Keramik med en særegen stoflighed fra Rachel Boxnboim.

Keramisk udstilling

Med deres fælles uddannelsesbaggrund i det nu nærmest forsvundne pottemageri udfordrer keramikerne Michael Geertsen og Peder Rasmussen hinanden og sig selv i en udstillingsmæssig tour de force indenfor en klassisk keramisk disciplin, Majolica – traditionen. De har ikke bare fremstillet hver deres værker – de har også i flere tilfælde overladt dekorationen af deres former til hinanden. Udstilling hos Copenhagen Ceramics, Smallegade 46, Baghuset , 2. sal tv, Frederiksberg frem til den 16. Juni.

Michael Geertsen og Peder Rasmussen tilhører begge den lille gruppe af nutidens keramikere, der også er uddannet pottemagere – i deres svendebreve benævnt frihåndsdrejere. De landede som ganske unge i en verden af urgammelt håndværk og blev dermed et par af de sidste led i en meget lang kæde.  Herom siger de: ”Vi har en stor kærlighed til det klassiske pottemageri, til forestillingen om krukken og den keramiske figur som kunstnerisk medie – også i en verden, der er mere teknologisk end nogensinde – og dermed så langt fra vores udgangspunkt som tænkes kan. Kan det ses på vores værker? Er der reminiscenser af noget arketypisk til stede i vores ellers topmoderne udtryk? Det mener vi selv. Vi insisterer faktisk på, at vores opdragelse i et traditionsbundet håndværk har givet en særlig respekt for det faglige. Det har også givet os et reservoir af referencer – af muligheder for citater. Alle Viagra Online kneb gælder! Med svendebrevet i bakspejlet ved vi, at der i traditionens rum er masser af ledige pladser…” Denne gang arbejder begge keramikere med Majolica – den oldgamle teknik med hvidglaseret og dekoreret keramik, som man kender fra den italienske renæssance. Fra de store kunstnere i DellaRobbia – familien eller fra Deruta-værkstederne. Også spansk maurisk fajance har været i kikkerten med dens ornamentik, lustre og andre metalliske effekter. Teknikken lokker med en farverigdom, der ikke findes magen til i andre teknikker – med deraf følgende muligheder for nye fortællinger, stilgreb og citater. Udstillingen er udtryk for en årelang dialog mellem de to keramikere. De har ikke bare fremstillet hver deres værker – de har også i flere tilfælde overladt dekorationen af deres former til hinanden. Af ren og skær nysgerrighed… og en slags tillid til, at dette ”benspænd” kan føre noget nyt med sig. Kunstnerne har begge en lang og omfattende udstillingskarriere bag sig både i Danmark og internationalt . Deres værker er repræsenterede i en række af verdens vigtige museumssamlinger: for Michael Geertsens vedkommende bl.a, Victoria & Albert Museum i London, Metropolitan Museum, New York, Museum of Art and Design, New York og Designmuseum Danmark. Peder Rasmussens værker er ligeledes i samlingerne på Victoria & Albert Museum, på Nationalmuseet i Stockholm, Museum für Kunst und Gewerbe in Hamburg , Designmuseum Danmark og mange flere. www.copenhagenceramics.com

Sommer p

Den legendariske Tivoli stol, det blev tegnet af Verner Panton i 1955, er let at flytte ud og ind fra stue og køkken til terrasse og have. Stolen findes i 11 farver, blandt andet en række nye røde og orange kulører. Montana har gennem årene udviklet nye udgaver af stolen. www.montana.dk

Det er måske lidt for tidligt at rykke udenfor i liggestolen, men absolut ikke for tidligt at kigge på den kommende sæsons mange havemøbler, der byder sig til med masser af kulør og komfort.

Text: Susanne Holte

Foråret er her allerede. Fuglene kvidrer og varsler den snarlige sommer med solrige dage og lune nætter. Forberedelserne i haven er i gang og de gamle havemøbler skal have en overhaling. Trænger man til nye, er det faktisk ikke spor for tidligt at orientere sig på markedet, hvis man vel at mærke vil være sikker på at få lige netop de møbler man drømmer om. Og der er meget at kigge på og mange valg at træffe: skal det være træmøbler, og hvis, skal de så være lakerede eller i hårdt træ. Er man typen, der ikke orker at stå hvert forår med slibepapir, maling og olie, skal man måske se sig om efter nogle af de mange fletmøbler i kunstfibre, der frister med god komfort, mange designmuligheder og minimal vedligeholdelse. Et andet bud til de magelige er plastmøbler, som ikke blot er lette at holde, men som også giver optimale muligheder for at lege med kulører. Stærke farver er nemlig et vigtigt tema dette forår – også når vi taler metalmøbler og fletmøbler i plast.

Sway betyder at gynge. Og det er netop det man kan i den nye stol fra Trip Trap, designet af Rikke Frost. Stolens enkle formsprog, materialerne og håndværket rækker langt tilbage i traditionerne, men Rikke Frost har tilført Sway sit helt eget moderne formsprog. Stolen har et let og æstetisk udtryk, og selerne gør den behagelig at sidde i. Rammen er af vejrbestandigt og vedligeholdelsesfri teak. www.triptrap.dk

Et evigt hit

Træ er et uomgængeligt materiale når blikket rettes mod udendørsmøbler og man kommer ikke udenom at netop træmøbler matcher den danske natur og det nordiske lys meget flot. Materialet har en skøn autenticitet samtidig med at det hæver sig over tidens modeluner. Gedigne træmøbler holder mange sæsoner. Det betyder ikke at der ikke sker spændende nyt på den front. Et kig i kataloget fra en af de store aktører på området, Trip Trap, viser at der stadig tænkes innovativt i forhold til havemøbler i træ. Der kommer blandt andet nye organisk bløde former samt en fornyet lethed til møblerne. Det ses for eksempel hos Regatta loungestolen, der i kraft af sit look lige så vel kunne stå indendørs. Træ i kombination med andre materialer, som det er tilfældet med Sway-serien, er også med til at udvide begrebet udendørsmøbler. Der er dog stadig noget for de mange, der foretrækker det klassiske udtryk og som syntes at dansk sommer og Drachmann-møbler hører uløseligt sammen. De populære møbler, der som regel optræder i hvid lak eller i teak fås nu også i sort lak.

Drachmann møblerne er ægte klassikere. De ikoniske havemøbler er skandinavisk havemøbeldesign når det er smukkest. Møblerne fås også i sort lak, der giver dem lidt mere kant. www.triptrap.dk

Grænser brydes

Demarkationslinien mellem ude og inde er flydende. I takt med at vi har gjort det offentlige rum privat og det private tilgængeligt for alle, er vi rykket ud i det fri, hvor vi insisterer på at skabe rum i rummet. Vi byder naturen trods med outdoor møbler, der gør krav på opmærksomhed i kraft af materialer, farver og ikke mindst former, der pirrer og provokerer øjet. Tendensen har været der et par sæsoner: Vi vil skabe stuemiljøer under åben himmel. Møblerne bliver mere og mere behagelige i stil med stuens sofa eller loungemøbler. En af de producenter, der har taget skridtet fuldt ud er italienske Cassina, der producerer en række møbelklassikere af designere som Le Corbusier. Disse klassiske møbler fremstilles nu i udgaver, der tåler vind og vejr. Her mødes kultur og natur på smukkeste vis og ligesom det er tilfældet med Cassinas indendørs møbelkollektion – I Maestri Collection, er de respektive udendørs versioner mærket med designernes signatur og et produktionsnummer, der vidner om ægtheden. Engelske og tyske producenter viser også kollektioner med dagligstuepræg. Møbler i flet, der lige så vel kunne stå i stuen. Det samme gælder de populære sækkestole, som efterhånden står i mange børne- og ungdomsværelser. Den type møbler er blevet voksne og flytter for alvor udendørs denne sæson. Blandt specialisterne på området er firmaet Outbag, der formår at føje ny eksklusivitet til de afslappede møbler.

Dagligstuestemning på terrassen med loungemøbler fra Outbag. Her er det den smarte og ungdommelige Beachwood-serie, der er en lidt mere avanceret udgave af den traditionelle sækkestol. Her er der sat ramme om de bløde puder uden at man på nogen måde går på kompromis med det afslappende look. www.outbag-collection.dom

I denne sæson er der smæk på farverne på blandt andet Ocean String Chair fra Trip Trap. Stolen, der er designet af Hans Thyge, fås nu i en fræk lys grøn, petroleum og orange. www.triptrap.dk

Et af funktionalismens kendte designikoner – Le Corbusiers kendte firkantede armstol og 2-personers sofa- fås nu i udendørs udgaver, fremstillet af vejrbestandige materialer. www.cassina.com

Regatta-serien fra Trip Trap byder på en ny loungestol, en fodskammel og et elegant rundt bord, der inviterer til en afslappet loungestemning på terrassen. Serien er fremstillet af massive teaklameller. www.triptrap.dk

Sækkestol de luxe fra tyske Outbag, der har specialiseret sig i de populære sækkemøbler og som lige løfter møblerne et niveau op således at kollektionen får et mere voksent præg og anvendelsesmulighederne bliver flere. Det indbydende møbel hedder faktisk Deluxe. www.outbag-collection.com


Mange mennesker prioriterer tiden i haven meget højt. Det ses på den stigende mængde af havemagasiner og haveprogrammer på TV, som nærer drømmen om den romantiske have med store rosenbede og formklippede buske. Sika-design har skabt en helt ny kollektion af havemøbler i den hyggelige og romantiske stil. Ligesom firmaets andre havemøbler er kollektionen ”Georgia Garden” flettet af vedligeholdelsesfri fiber. Her er det model Emma. www.sika-design.dk


Der er plads til to, der vil hinanden det godt i den overdimensionerede sækkestol fra Outbags Deluxe-kollektion. Sækkestolen hedder Slope XL. Alle møbler i serien er fremstille af vejrbestandigt materiale og tåler at stå under åben himmel. www.outbag-collection.com

Der er nytænkning i havemøblerne fra den århusianske tegnestue 365 grader North, der står bag en stor del af IDEmøblers kollektion af moderne møbler til haven. Det er ikke mindst materialer som for eksempel bambus, plast og komposit, der resulterer i spændende, nye udtryk. Her er Circle havebord i bæredygtigt bambus med varmeplade i granit i midten og metalstel sammen med Acco stol i sort pulverlakeret metal med sort neopren hynde. www.idemoebler.dk

Gigi lounge stolen fra engelske Vincent Sheppard har i høj grad også dagligstuepræg og den fungerer lige så godt inde som ude. Den er fremstillet af Lloyd Loom fibre og fås i 7 standardfarver med et bredt udvalg af hynder og puder. Stellet er rustfrit stål. www.vincentsheppard.com