Archive: juni, 2010

Stjernedrys

Text: Susanne Holte

Designduoen NowakCph er sprunget ud med Etoile – en kollektion, der forhandles eksklusivt af Ilva. Der er tale om en serie bestående af en puf, en pude, en gavlpude og en opslagstavle. Designet er inspireret af Ilva’s farverige logo. NowakCph består af Anne Nowak og Stine Groth Rasmussen, der har dannet kreativt makkerpar siden 2007. Det farverige boligtilbehør fås først i butikkerne fra september. Indtil da må man nøjes med at kigge.

Kineserier

Text: Susanne Holte

WoodxPlastic er det prosaiske navn på kinesiske Hunn Wai’s super-elegante reolmøbel af birketræ og røgfarvet akryl. Benene er presset igennem den varme akryl, hvilket giver en utrolig effekt i hylderne. Hunn Wai, der er uddannet fra Design Academy Eindhoven, arbejder netop målrettet på at skabe overraskende detaljer i sit design.www.hunnwai.com

Bensp

Text: Susanne Holte

Fodboldentusiaster ved helt sikkert hvad det handler om, når dommeren med hård hånd griber ind overfor forseelsen benspænd – og dermed afslører at en spiller helt bevidst har forsøgt at passivisere sin modstander ved frækt at strække sit ben ud foran ham, udelukkende med den gustne hensigt at få ham til at falde eller snuble. Filmentusiaster ved også at instruktøren Lars von Trier skabte nogle kunstneriske benspænd, da han i 2003 lagde forhindringer og dogmeregler ud for at udfordre vennen Jørgen Leth under indspilningen af filmen ”De fem benspænd”. Designentusiaster har formodentlig på samme sæt og vis bemærket at en række formgivere netop nu arbejder innovativt med benspænd – om end i en helt tredje betydning: de flytter fokus fra fladerne for at give fundamentet en ny kreativ dimension. Resultatet er en stribe borde og stole, hvor understellet – selve fundamentet kommer til at fremstå som det centrale. Det indlysende nødvendige tilføres sin helt egen æstetik – en overraskende desingmæssig tyngde, der tvinger blikket ned ad og fastholder fokus i gulvhøjde. Her finder benene nye former, de stikker ud, stritter i hver sin retning, går i knæ, snor og krydser sig, centrerer sig og breder sig. De kommer i flok, i kontrastfulde materialer og farver og de hæfter sig til flader, plader og sæder med sære kunstgreb.

De franske designerbrødre Ronan & Erwan Bouroullec har med Baguette kreeret et sandt mesterværk i aluminium og glas. I bestræbelserne på at forbruge et minimum af materiale er det lykkedes at skabe et ualmindeligt elegant bord, der står let på tå. Producenten er Magis.www.magisdesign.com

Darling er et koncentrat af håndværk og teknologi. Det er den engelske designer Nigel Coates der har udviklet den skulpturelle stoleserie for italienske Frag. Den fås med fem forskellige understel, blandt andet dette snurrige stel med de krydsede ben.www.frag.it

To i een – et af flere bud fra Hilo borde-serien, designet af svenske Form Us With Love. Det svungne understel giver bordet et meget dynamisk ydre. Serien produceres af Voice Furniture.www.formuswithlove.se

Det nye Goblin spisebord fra Cattelan har et særdeles ekspressivt udseende. Understellet, der fås i massiv valnød, eg eller wengé udstråler en skulpturel styrke, som står i dynamisk kontrast til den transparente glasbordplade. Bordet, der fås i mange former og størrelser, er designet af Modus Studio.www.cattelanitalia.it

Tree from One kalder designeren Hunn Wai sine lidt vakkelvorne stole, skabt af træ og plastisk ler. Her nedbryder han den ikoniske form til enkeltdele og skaber dermed en helt ny æstetik. www.hunnwai.com

Infinity er det indlysende navn på Stefano Bigi’s smukke bord for Porada. Det uendelige bånd af poleret træ, der svæver mellem en stålsokkel og en glasplade, giver bordet et unikt og dynamisk udtryk. www.porada.it

Limousine Table, skabt af den sympatiske spanske designer Jaime Hayon og den hollandske kunstner Nienke Klunder til udstillingen American Chateau, er håndværksmæssigt så fantastisk udført at ironien bag næsten går tabt. Bordet er en del af en større kollektion, som blandt andet er en humoristisk kommentar til 1700-tallets europæiske møbelhåndværk. www.hayonstudio.com

Penny Bordet er kreeret af de danske designere Busk+Hertzog for GlobeZero4. www.globezero4.dk

Tegn et cafebord til det kommende kultur-produktionscenter på godsbanen i Århus. Sådan lød den konkrete opgave for designkonkurrencen Aarhush, udskrevet af de Åbne Værksteder på Huset i Århus i samarbejde med designere og arkitekter i Region Midtjylland. Vinderbidraget kom fra Trine Kjær og Mette Risbæk Jensen, begge studerende på Institut for Design på Arkitektskolen i Århus. Re-table er udført i genbrugstræ og kan helt enkelt justeres op og ned.www.aarhush.com

”Dialog – en stol til forhandling” var temaet for den seneste SE-udstilling, der blev vist på Glyptoteket. Her gav en række danske og internationale designere deres bud på et siddemøbel, som kunne stimulere den demokratiske proces. Karen Kjærgaard og Nanna Gram kom med dette bud, udført af JM Rør A/S.

Søren Ulrik Petersens bidrag til den seneste SE-udstilling- En stol til forhandling. Skabt i samarbejde med Amager Forbrænding og lavet af tre IKEA-kataloger, tre plastflasker og et stykke træ. www.sup.dk

Det er de næsten filigran-agtige ben, den ultratynde bordplade, samt de synlige forsænkede skruer i bordpladen, der giver Shrub-bordserien sit helt unikke præg. Shrub er designet af kinesiske Zhili Liu for belgiske Quinze+Milan, der har udfordret de kinesiske underleverandører til at satse mere på kvalitet og mindre på kvantitet. Åbenbart med succes.www.quinzeandmilan.tv

Med reference til 1800-talles franske møbeltradition har designeren Sam Baron skabt bordkollektionen Philippe 1, der er inkluderes i Casamania’s Marie Antoinette Pop Collection. Den fås i flere materialevarianter, som sidebord og cafébord.www.casamania.it

Teatro bordet fra Magis er signeret af designeren Marc Berthier. Det er en opdatering af det velkendte arbejdsbord, som mange arkitekter stadig ynder at bruge på deres atelier. www.magisdesign.com

Table Universelle – eller blot T.U. er navnet pÃ¥ Philippe Nigro’s smarte bord for franske Ligne Roset.www.ligneroset.com



Demokratisk design til alle

Text: Susanne Holte

Hoteller, hvor trendy designere får lov til at gå amok, er for længst blevet en mærkevare over hele verden. Nu har den tyske by Bremen også fået en ny af slagsen: The Prizeotel Bremen City, og her er det den karismatiske New York designer Karim Rashid, der er gået til farveladen. Hans forkærlighed for pasteller – ikke mindst pink, samt plastik og organiske former, fornægter sig ikke.

-Sammenlignet med mange andre designerhoteller adskiller Prizeotel sig med sit 360 graders koncept – man er ganske enkelt ikke i tvivl om at der her er tale om et ægte signatur/brand hotel med Rashid som afsender, fortæller Marco Nussbaum, der er indehaver og initiativtager til projektet. Rashid har fra starten haft som målsætning at skabe et hipt high-end design hotel til en fornuftig pris – og for at nå detmål har han frit fået lov til at vælge alle materialer og møbler,inklusive de møbler han selv har designet for italienske Bonaldo.

-Prizeotel var for mig et Designocrasy projekt: top design til overkommelige priser. Jeg har altid drømt om at få lov til at designe et lavbudgethotel i høj kvalitet, og det er lykkedes med dette projekt. Idag er design ikke blot en luksus, men en menneskelig nødvendighed. Design skal berige os, udvikle os og forskønne og forbedre samfundet.

Karim Rashid.

Poly Chair fra Bonaldo, designet af Karim Rashid og anvendt i den nye designerhotel i Bremen.

Skip Lounge Chair fra Bonaldo passer perfekt ind i Prizeotels designunivers

Fantasi & ny


Temaerne for den kommende sæsons indretningstendenser er bedrag, komfort, rehabilitering og diciplin

Text: Susanne Holte

Trickery:Tingene er ikke helt hvad de udgiver sig for at være. Linierne er skæve, stoffet ligner træ, det nye ser gammelt og brugt ud, det ædle er knapt så ædelt. Der er tale om Trickery – bedrag eller svindel om man vil. Sådan kan man beskrive en af de tendenser, der efter eksperternes mening slår igennem på boligfronten. Det handler om iscenesættelse og om at betragte verden som en manege. Det handler også om en generation, der kun føler sig rigtig i sit es når der er publikum til stede og som hele tiden ønsker overraske omgivelserne med noget hidtil uset. Kodeordet i indretningen er fantasi, realitetsflugt og illusion. Her skabes en kollage – en samling af individuelle fund og absurditeter, som fortæller lige nøjagtig den historie, som vi ønsker at forbinde med vores person.

Comfort Zone: Folk med evner til at se i krystalkugler lover at vi får den gode gammeldags hygge tilbage. Hygge i form af både hessiantapeter, ryatæpper og mørke træsorter. Man har jo lov at håbe at det bliver ved snakken. Trenden afspejler hjemmet som et tilflugtssted, som et helle eller en rede, hvor vi kan lukke alverdens fortrædeligheder ude, et sted, hvor der er orden i kaos og hvor tingene bliver overskuelige. Stemningen skabes ved hjælp af bløde møbler, tekstiler med broderier og print, bløde tæpper og stemningsmættede farver.

Rehab: Kontrasten til Comfort Zone hedder Rehab – rehabilitering. Tendensen udtrykker en lyst til at starte helt forfra ud fra den erkendelse at vi har spillet fallit. Der er brug for en revolution, for frisk luft og for at vaske tavlen ren, kassere det gamle og finde helt nye symboler og udtryk. Stilen, der følger med dette opgør er på een måde klinisk, men også innovativ. Nye former og materialer dominerer og high-tech og low-tech mødes. Interiøret er både indlysende enkelt og komplekst i sit formsprog. Der er spot på økologi, bæredygtighed og tilbageholdenhed. Farverne er rene, inspireret af naturen, specielt himmel, hav, skyer og græs, d.v.s. hvide, blå, grønne og gule kulører.

Dicipline: En ny alvor uden spøgefuldheder og falske profeter. Slut med at spille spil og at bære masker – det har vi ganske enkelt ikke råd til. Vi skal passe på vores verden og på vore ressourcer. Der er brug for en ny rationalitet. For en gennemgribende fornuft. Indretningen skal signalere ny erkendelse, ærlighed og askese. Vi må igen stille os selv spørgsmålet: hvad giver mening? Kun på den måde kan der opstå noget med varig værdi. På det fysiske plan betyder det interiør i naturmaterialer som træ og læder. Fokus på det ædle – også forarbejdningsmæssigt, på funktion og æstetik, der rækker ud over modeluner, samt på dæmpede naturfarver og historiske referencer. Det er farvel til pling-pling og glitter og goddag til Bauhaus og skandinavisk enkelhed.


Tr

Bæredygtighed og respekt for naturen er tidens mantraer. I det perspektiv kommer man ikke uden om evighedens blå og skovens ædle guld.

Text: Susanne Holte

Farver kommer og går – blå består. Farveladens evige klassiker er altid repræsenteret, også i boligindretningen, hvor den netop nu folder sig ud på smukkeste vis. Blå er den røde farves modsætning. Den er synonym med månen, vandet og melankolien, og giver associationer til himmel og hav, kulde og is, nat og mørke. Farven, der naturligt føjer sig til det ophøjede, det adelige og royale, virker kølende og beroligende. Den fremmer koncentrationen, men også søvnen. Blå er drømmenes, længslernes, intuitionens og det immaterielles farve. Himmelens og havets kølige nuancer appellerer til det åndelige – viser vejen til evigheden. Med sine religiøse undertoner og sine signaler om renhed, er den blå farve ofte forbundet med det konventionelle og sikre. Farvens friskhed og evne til at gå i dialog med andre farver, giver den dog et potentiale, som med jævne mellemrum udfordrer kunstnere og formgivere til at trodse det konforme. Enhver bluessanger med respekt for sig selv, ved at melankolien og klagen kan virke stærkt medrivende, hvis de blå toner forsynes med et følelsesmæssigt twist – et kunstgreb som mange designere lige nu også gør brug af.

Back to nature

Evighedens blå får netop nu selskab af træ i alle afskygninger. Sorten er underordnet, når blot den er dyrket på bæredygtig vis. Naturen er nemlig blevet det moderne menneskes katedral. I erkendelse af at den står på et skrøbeligt grundlag prøver vi hver især at bidrage til genoprettelse af fundamentet – det gælder også designerne, der med een stemme forsøger at vise vejen til en verden i bedre balance. Midlet er møbler og brugskunst skabt af materialer og med produktionsmetoder, der ikke belaster miljøet. Oliekrise, global opvarmning, økonomisk og arktisk nedsmeltning – der er motiver nok til at søge grønne alternativer, og de unge designere har set lyset. Mantraer som bæredygtighed, recycling og ansvarlighed er længst blevet en del af den politisk korrekte omgangstone. Møbler og brugskunst med grønt look sænker måske ikke temperaturen i verdenshavene, men det dulmer den dårlige samvittighed og stimulerer lysten til at udvise samfundssind og sætte klodens ve og vel over bevidstløs forbrug og individuelle behov. De nye tendenser giver træet en renæssance, hvilket også betyder fornyet liv til den skandinaviske designtradition, der netop hylder det naturlige, det funktionelle det enkle – og det blå.

Det ene ligner et herbarium med pressede sommerfugle, det andet minder om skoletidens biologibøger, hvor kolorerede tegninger af planter med stængler og rod gav indsigt i naturens mangfoldighed – MEN det er skabe, skabt af et af de simpleste materialer, nemlig masonit. Den svenske designerduo Folkform har føjet nye æstetiske værdier til dette uformelle materiale ved at presse forskellige organiske materialer ind i overfladen.www.folkform.se

Mode og møbeldesign blandes lystigt. Her er det modedesigneren Ken Scott, der har skabt tekstilerne til en ny møbelkollektion fra Arflex. www.arflex.it

Diz stolen fra tyske ClassiCon er et godt bevis på at designeren Sergio Rodrigues har en billedhuggers øje for det skulpturelle. Stolen fås i flere forskellige træsorter.  www.classicon.com

Svenske Stefan Borselius har med Dunder skabt en serie sofaer og lænestole for Blå Station ud fra den idé at det eneste vi reelt har brug for er puder! En eller to til at sidde på og en a til at læne rygge op af. Og så måske lige en til at hvile armene på.  www.blastation.se

Den finske designertrio Claesson Koivisto Rune, er nogle af de største talenter på den internationale designscene netop nu. De har skabt det arkitektonisk skulpturelle opbevaringsmøbel Hillside for italienske Arflex.www.arflex.it

Træbadekarret dukker op med jævne mellemrum. Netop nu ses flere sofistikerede varianter, blandt andre Ofuro karret, designet af Matteo Thun & Antonio Rodriguez for italienske Rapsel. www.rapsel.it

Tapio Anttilas smukke prisvindende Kuvio træskåle fra Showroom Finland er på alle måder naturlige. De bladformede skåle, der netop har været udstillet på en stor eksklusivudstilling i Tokyo, er også repræsenteret på MoMa i New York. www.showroomfinland.fi

Den prisbelønnede amerikansk-fødte designer Todd Bracher, der er uddannet fra Danmarks Designskole i 2000, står bag Alodia-stolen fra italienske Cappellini. Udført i metalrør med laserskåret sæde. Fås i en høj og en lav udgave. www.cappellini.it

Super smuk lille æske til opbevaring af småting eller blot til pynt. Serien, der er designet af Anu Penttinen, hedder Vitrini og kommer fra finske Iittala. www.iittala.fi

Israelske designere har de seneste år gjort sig positivt bemærket på den internationale designscene. En af de nye er Yoav Avinoam, der har udtænkt denne naturalistiske bænk, der indgår i en serie kaldet Shavings, hvor møblerne har det fællestræk at de er fremstillet af komprimeret savsmuld. www.yoavavinoam.com

Japansk inspiration

Text: Susanne Holte

Schweizerne forstod betydningen af begrebet wellness længe før det bredte sig som en flodbølge ud over kloden, og hovedparten af de bedre hoteller i alpelandet råder som en selvfølge over spa faciliteter. Sådan er det også med The Dolder Grand i Zürich, som er genåbnet efter en større renovering under ledelse af arkitekterne Foster & Partners i alyssa milano pokies London. Det voluminøse luksushotel, der oprindelig blev bygget i 1899, byder sig nu til med en 4.000 kvm stor spazone – The Dolder Grand Spa, udviklet af den amerikanske spa ekspert Silvia Sepielli, der har ladet sig inspirere af både europæiske og japanske traditioner. Dynamiske former, udvalgte materialer og spændende lyseffekter bidrager til et inspirerende og sensuelt univers. www.thedoldergrand.com

Master of the stripe

I anledning af Steltons 50 års jubilæum mødes en af de største danske designklassikere med et af tidens helt store stilikoner, modeskaberen Paul Smith.

Et af de hotteste navne på den internationale modescene netop nu er engelske Paul Smith, der har lagt verden for sine fødder ved bl.a. at føje nogle frække og provokerende noter til den traditionelle, eksklusive skrædderkunst. Han er verdenskendt for sine multifarvede nålestribede designs, der pryder alt fra trendy habitter over strikkede halstørklæder og manchetknapper til designermøbler. Og nu også isenkram og brugskunst af den fineste slags. Den danske designvirksomhed Stelton har nemlig indledt et samarbejde med den innovative englænder, der om nogen evner at skabe stærke og banebrydende trends og ikke blot flygtig mode. Det skyldes ikke mindst hans unikke evne til at forene humor med en stor respekt for det klassiske og traditionelle udtryk, som det fortolkes i bl.a. Saville Rowe.

En god cocktail

Hvad sker der så når man tager et enestående design fra 60’erne og lader en af verdens hotteste og mest kreative designere kigge på det? Det spørgsmål stillede Steltons ledelse sig selv i forbindelse med virksomhedens 50 års jubilæum. Og tanken ligger ikke Stelton fjern for virksomheden har siden ejerskiftet i 2004 arbejdet målrettet på at blive et af de mest trendsættende designhuse baseret på skandinavisk designfilosofi. Det har blandt andet har ført til samarbejde med masser af spændende, nye designere fra ind- og udland. Derfor kontaktede Steltons direktør Michael Ring med egne ord: én af designverdenens absolutte Rock Stars, Paul Smith, som netop havde den helt nyskabende tilgang til Stelton produkterne, som man efterlyste. Paul Smith besidder samtidig den kombination af popularitet og eksklusivitet, der har gjort samarbejdet ekstra interessant. Opgaven var klar: ”Kære Paul Smith, vær venlig at kigge på den verdensberømte Cylinda-Line, skabt af Arne Jacobsen og giv den et ægte Paul Smith twist.Med det udgangspunkt kunne to af designverdenens genier endelig mødes på tværs af årtierne, og de klassiske produkter kunne dermed blive båret ind i det nye årtusinde af en moderne designkunstner med helt særlig fornemmelse for tidens strømninger.

Som fod i hose

Det var en opgave, der passede det kendte modeikon perfekt. I forvejen har Paul Smith stor respekt for netop Arne Jacobsens Cylinda-Line med de helt enkle cylindriske former i rustfrit stål – det klassiske design der har lagt grund for nogle af Steltons største salgssucceser. Han er faktisk så begejstret, at han ofte bruger Steltons produkter som gaver. Især kan han finde på at bruge det klassiske sukker/flødesæt og den cylindriske stempelkande som gave ved særlige lejligheder samt til mennesker, han ved sætter særlig pris på godt design. Når man siger Paul Smith, siger man også markante farver i helt nye sammenhænge. Hvem genkender ikke hans signatur-farvestriber på f.eks. et par sneakers? Derfor er det helt naturligt også farverne, der præger designerens tilgang til Steltons klassikere.

Stor udfordring

Udfordringen har været ganske stor, ikke mindst fordi Paul Smith kommer fra tekstilernes verden, og derfor er vant til hurtigt at kunne se resultatet. At få stofferne farvet ind og sidde med dem i hænderne kort efter at idéen er opstået. I Steltons produktverden er der meget længere fra idé til handling, idet prøver ikke bare kan produceres hen over natten. Ikke desto mindre er resultatet blevet ganske fint og det bærer, som altid når det gælder Paul Smith, præg af en let og legende tilgang til farverne – nøjagtig som hvis han havde designet en ny modekollektion. Det er primært de kendte Cylinda-Line produkter Paul Smith har givet sit berømte touch, men også en ny serie farverige skåle er kommet til i samme cylindriske form. Og så har farven sort fået sin helt egen rolle.

Når man star med en klassiker i hånden ved man at den er uangribelig. Den holder i enhver tænkelig sammenhæng. Derfor turde Stelton også lade Paul Smith kaste sig over arvesølvet: de helt store ikoner fra Arne Jacobsens hånd, blandt andet Cylinda-Line kaffekanden. AddColour, som den nye serie er døbt, producers i et begrænset antal i 2010.

Add Dot er en serie, der nærmer sig Paul Smiths oprindelige univers. Her leges der med farvesammensætninger som var det modetøj. Skålene producers i 9 farveserier.

Modeskaberen og designeren Paul Smith har sit udgangspunkt i modeverdenen, hvor hans striber og særlige farveunivers vækker genkendelse verden over.

Flere danske producenter har anvendt Paul Smiths stilsikre designs, en af dem er Carl Hansen & Søn, der har brugt hans ekspressive tekstiler på blandt andet denne Hans J. Wegner stol, CH445. www.stelton.dk

Get outside

Text: Susanne Holte

Det er blevet tid til at slå dørene op for at trække ud i det blå for at nyde alt det grønne.Tid til at knække anemoner med nakken, og indrette haven med de skønneste havemøbler i flet, farver og frække former.Tid til at trække i bikinien, slå kalechen ned, lægge hvidvinen på køl, lufte motorcyklen, dagdrømme, flirte og forelske sig –måske i lidt lækkert nyt til haven, eller til at tage med på stranden, i skoven og ud på flisen.Sommeren lokker, frister og fornyer. Der er dømt letsind og lange sommernætter.Gå ud i dem….

Ilva er klar til sommerfest med en funcky parasol. www.ilva.dk

Den enkle løsning når der skal slappes af i haven er den traditionelle hængekøje. Den forudsætter blot at man har et par solide træer, så man kan hvile i skyggen. Den viste hængekøje er fra Bloomingville’s nye sommerkollektion. www.trend-kompagniet.dk

Safari er i hvidt, luftigt flet og kalder i den grad på sol, sommer og afslapning. Et flot design i et moderne formsprog, skabt af Johannes Foersom og Peter Hiort-Lorenzen. Små taburetter eller sideborde hører til. www.cane-line.com

Philippe Starck regerer. Sommerens ultimative tronstol kommer fra Driade. www.driade.it

Vondom lancerer SURF, den flydende bølge fra Karim Rashid: Fremstillet af et 100% genanvendeligt materiale. www.vondom.com

Cross Country trækvognen fra Living Goodies er beregnet til krævende omgivelser såsom skov, strand, brossten og op-ad-bakke-terræn. Den er fremstillet af slidstærkt egetræ med rustfrie hjul. Trods det rustikke look er trækvognen meget let og utrolig nem og behagelig at trække. Til trækvognen fåes hynde i lammeskind, sele og pusletaske. www.livinggoodies.dk

Den maritime stemning fra de store krydstogtskibe er på smukkeste vis overført til den justerbare Steamer liggestol fra Trip Trap. Der fås hynder til den elegante teaktræsstol. www.triptrap.dk

Som på en fransk café. Ilva’s nye Paris møbler i en dristig grøn kulør skaber sydlandsk stemming på terrassen. www.ilva.dk


Kryb i ly

Text: Susanne Holte

I slipstrømmen på wellnesbølgen, hvor omsorg for egen krop og sjæl har været opprioriteret, spores nu et legitimt krav om kvalitetstid i eget selskab – en mulighed for at gemme sig lidt væk og træde ind i et mentalt frirum, uden dog at bevæge sig alt for langt væk fra civilisationen. Trenden afspejles i en stribe ”pause”-møbler, som rent fysisk rækker ud efter os og byder sig til med et beskyttende favntag. Møblerne fungerer ikke blot som et filter mellem os og en verden i tiltagende kaos, de udgør også en form for refugium – et regulært frirum med plads til eftertanke. En lille privat planet, hvor vi i stil med Den Lille Prins kan nøjes med at vande een rose.

Napshell er en fleksibel, kompakt og komfortabel løsning, når der er brug for at powernappe på kontoret. Der er tale om et rum i rummet, hvor man kan blive stimuleret af lysterapi og musik. www.napshell.com

Her kan man søge lidt ly og læ i hverdagen. Frederik Mattsons hyggelige Koja stol fra Blå Station har en høj ramme i aske finér, som fås natur eller sort bejdset. Stolen er polstret med stof eller læder, og fås i såvel en høj som en lav version. www.blastation.com

Spanske Jaime Hayon sætter gamle og velkendte stilelementer ind i en ny kontekst, f.eks. har han over en periode leget med chesterfieldmøblerne. Et af resultaterne er stolen Showtime Indoor fra Bd Barcelona. www.bdbarcelona.com

Ideen med at opbygge et møbel af flere enkelte puder har også inspireret designeren Marti Guixe, der er ophavsmand til Xarxa stolen, der består af fem puder, som kan arrangeres individuelt således at man opnår maksimal komfort. Producenten er Danese Milano.  www.danesemilano.it

Rewrite, der er skabt af designerduoen GamFratesi. er tænkt som en form for isolerende arbejdsbobbel, der kan fungere som satelitdesk hvor der er behov for fordybelse og afskærmning – i åbne kontormiljøer, offentlige rum, eller derhjemme. Med sin afrundede form kan den placeres frit i rummet. En privat base i fællesskabet uden dog at være en fornægtelse af samme – nærmere en tilføjelse.

Den skulpturelle værdi taler for sig selv, men SWA stolen, der er skabt af de japanske designere Setsu og Shinobu Ito for italienske Fornasarig, er først og fremmest skabt som et meditativt rum. Selve stolen er fremstillet af eg, mens den tekstile skærm er af polyester og PVC.www.fornasarig.it

Sonic Chair er ikke kun et siddemøbel. Den prisbelønnede kube er et helt lille univers af lyd – et klangrum i ordets bogstaveligste forstand. Stolen er forsynet med højtalere og man kan selvfølgelig koble sin iPod eller sin labtop til. Sonic Chair produceres af tyske Designatics Production. www.sonic-chair.com

Møbelkonceptet U-Work, der er designet af finske Piiroinen, giver nye muligheder for interaktion mellem effektivitet og produktivitet. Ideen er at skabe et privat rum midt i det store kontorlandskab. www.piiroinen.com